Wolf Man revive o clássico icônico da Universal Monsters, The Wolfman , introduzindo uma narrativa envolvente centrada em um homem lutando com as consequências aterrorizantes de uma antiga maldição que o transforma em um lobisomem. Esta adaptação moderna enfatiza a luta implacável de um pai para proteger sua família enquanto eles são perseguidos por um lobisomem letal durante as noites sinistras de lua cheia. Conforme a noite se desenrola, dicas de sua própria mudança perturbadora puxam o enredo, sugerindo mistérios mais profundos em jogo.
O diretor Leigh Whannell, conhecido por suas colaborações bem-sucedidas com a Blumhouse em filmes como The Invisible Man , Upgrade e Insidious: Chapter 3 , traz sua expertise para Wolf Man . Tendo uma base sólida em suspense e terror, Whannell também é conhecido por suas contribuições para a franquia SAW . O público pode assistir Wolf Man quando ele chegar aos cinemas em 17 de janeiro.
A visão de Leigh Whannell: uma jornada emocionante e assustadora inspirada na realidade
“Eu tinha um amigo que sofria de uma doença degenerativa… e não há como evitar a tristeza disso.”
ScreenRant: Este filme cativa com sua profundidade emocional. É trágico, mas assustador. Como você encontrou esse equilíbrio delicado?
Leigh Whannell: Escrever no vácuo traz desafios únicos — o público está ausente, dificultando a calibração do impacto emocional durante a edição. No entanto, eu confiei muito no meu instinto de equilibrar tragédia e horror enquanto criava o roteiro.
Em particular, refleti sobre um amigo lidando com uma condição degenerativa que lhe tirou a comunicação e a mobilidade. Essa tristeza profunda influenciou fortemente o roteiro, acentuando as camadas trágicas do filme. Filmes como The Fly , de Cronenberg , exemplificam como o horror e a tragédia podem se entrelaçar efetivamente.
Uma abordagem cinematográfica: a arte das mudanças de perspectiva em Wolf Man
“E se a câmera simplesmente se movesse pela sala e, de repente, você pudesse entender o que ela estava dizendo, como se estivéssemos cruzando mundos?”
ScreenRant: O trabalho dinâmico da câmera faz a transição de perspectivas perfeitamente. Esse era um conceito central desde o início?
Leigh Whannell: Com certeza! A noção de perspectivas variáveis foi minha principal inspiração durante a fase conceitual. Imaginei uma cena com uma mulher falando, mas suas palavras pareciam incompreensíveis. Ocorreu-me que se a câmera se movesse, os espectadores preencheriam a lacuna e compreenderiam seu significado sob uma nova luz — simbolizando um cruzamento entre diferentes reinos. Essa ideia se tornou central para o filme, informando sua estrutura e núcleo emocional.
ScreenRant: Como foi o processo de filmagem dessa técnica?
Leigh Whannell: Colaborar de perto com nosso diretor de fotografia, Stefan Duscio, formou o ponto crucial da nossa abordagem. Este é o nosso terceiro projeto juntos e, durante a pré-produção, discutimos a utilização de várias técnicas, até mesmo testando câmeras infravermelhas. No final das contas, optamos por efeitos práticos, permitindo que a câmera deslizasse pela sala em tempo real enquanto sincronizava com as mudanças de iluminação. Para melhorar isso visualmente, alguns efeitos de pós-produção foram adicionados, como ilustrar as moléculas invisíveis no ar, misturando técnicas práticas e digitais perfeitamente.
Desenho de inspiração: a influência de American Werewolf em Londres
“Vivemos na sombra do trabalho de Rick Baker em American Werewolf in London . Seus incríveis efeitos de maquiagem protética.”
ScreenRant: A transformação gradual de homem para lobisomem intensifica o elemento de horror. O que motivou essa decisão?
Leigh Whannell: Eu busquei uma abordagem inovadora para transformações de lobisomens, ciente do trabalho lendário de Rick Baker em American Werewolf in London . Para diferenciar minha visão, escolhi uma transformação lenta e enriquecedora, uma decisão apoiada pelo maquiador Arjen Tuiten. O ritmo criou uma tensão palpável, permitindo que o medo se desenvolvesse sutilmente, em vez de sobrecarregar o público de cara.
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E se alguém que você ama se tornasse algo muito mais sinistro?
Estrelando o indicado ao Globo de Ouro Christopher Abbott como Blake, um pai de São Francisco, a trama se desenrola depois que ele herda uma casa isolada na zona rural do Oregon após o misterioso desaparecimento de seu pai. Com as tensões aumentando em seu casamento com a poderosa esposa Charlotte, interpretada pela vencedora do Emmy Julia Garner, o casal, junto com sua filha Ginger, tenta uma fuga de fim de semana da vida na cidade. No entanto, seus planos dão errado quando eles encontram uma criatura invisível, forçando-os a um impasse aterrorizante dentro da casa da fazenda enquanto a noite fica mais escura e o comportamento de Blake muda para algo irreconhecível.
Assista ao trailer
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O Lobisomem deve aterrorizar o público em 17 de janeiro.
Fonte: Screen Rant Plus
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