Intensywne sceny romantyczne Toma Blytha w filmie Sundance Plainclothes otrzymują pochwały od współgwiazdy Russella Toveya

Tegoroczny Sundance Film Festival zaprezentował wiele filmów, które przyjęły wybujałą celebrację życia LGBTQ+.Jednak Plainclothes wyróżnia się, przyjmując bardziej ponury, ale głęboki styl. Stworzony przez filmowczynię Carmen Emmi, ten przejmujący obraz historyczny zagłębia się w życie tajnego policjanta, którego zadaniem jest uwodzenie i aresztowanie gejów w czasach, gdy prawa mniejszości są coraz bardziej zagrożone w USA. W filmie występuje Tom Blyth, powszechnie znany z roli w prequelu Igrzysk śmierci, jako Lucas, postać zmagająca się z rozwijającym się pociągiem do mężczyzn, zwłaszcza po spotkaniu Andrew (Russell Tovey).

Już od pierwszego spotkania widać, że Lucas postrzega Andrew jako coś więcej niż tylko cel dla swojego zadania. W Plainclothes ich związek rozwija się na tle paranoi dotyczącej ich sekretnego życia i ekscytującej radości z perspektywy wolności. Jednak Lucas mierzy się z czymś więcej niż tylko komplikacjami zawodowymi; ciąży na nim również emocjonalny ciężar niemożności zwierzenia się pogrążonej w żałobie matce po śmierci ojca. Andrew również ma swoje powody, dla których ukrywa ich romans, co kulminuje w narastającym napięciu podczas ich nielegalnych spotkań.

W angażującym wywiadzie dla ScreenRant członkowie obsady — Russell Tovey, Maria Dizzia, Amy Forsyth i Alessandra Ford Balazs — wraz z producentem Colbym Cote podzielili się swoimi przemyśleniami na temat doświadczeń z pracy nad filmem. Godną uwagi nieobecnością był Tom Blyth, który przebywał w Senegalu, kręcąc The Cry of the Guards. Obsada jednogłośnie pochwaliła występ Blytha, podkreślając jednocześnie zapał Emmi w tworzeniu narracji. Kilku aktorów udzieliło również informacji na temat swoich bieżących projektów, w tym spin-offu Doctor Who i nadchodzącego trzeciego sezonu The Gilded Age.

Pokrewieństwo Russella Toveya i Toma Blytha na planie

Tom Blyth i Russell Tovey leżą w ubraniach cywilnych

ScreenRant: Recenzenci świętują chemię między tobą a Tomem Blythem. Czy mógłbyś opowiedzieć, jak zbudowaliście tę głęboką relację na ekranie?

Russell Tovey: Tom jest wybitnym aktorem. Oboje dzielimy pasję do opowiadania historii i aktorstwa. Od początku rozumieliśmy, że musimy w pełni poświęcić się naszym rolom.

Intymność uchwycona w naszych scenach wymaga dużej wrażliwości. Tom jest niesamowicie otwartą i ekspresyjną osobą, co uczyniło naszą współpracę jeszcze bardziej angażującą. Uważam się za otwartą księgę, czasami aż za bardzo w moim życiu osobistym, ale naprawdę chcieliśmy, żeby to zadziałało i uszanowało scenariusz. To naprawdę magiczny film.

Sceny między Blyth i Toveyem są naładowane nieoczekiwaną intensywnością, ujawniając uczucia, których żadna z postaci się nie spodziewała. Szybkie tempo ich romansu w dużej mierze przypisuje się wyjątkowemu stylowi opowiadania historii reżyserki Carmen Emmi, która wykorzystała ukryte kamery, aby zwiększyć napięcie w konkretnych scenach.

Akcja filmu rozgrywa się w latach 90. XX wieku. Tovey uważa, że jego aktualność jest dziś jeszcze silniejsza. Różne niedawne działania ustawodawcze wzbudziły strach w społecznościach LGBTQ+ na całym świecie, co zostało mistrzowsko uchwycone w scenariuszu Emmi. Mimo uznania tego kontekstu, Tovey czuł tylko radość podczas współpracy z debiutującym reżyserem.

Praca z Carmenem była prawdziwym przywilejem. Od pierwszej chwili śmialiśmy się jak dzieci w szkole, ale potem rzucaliśmy się w wir pracy. Jest niesamowicie utalentowany, a praca z nim była radosnym doświadczeniem podczas Sundance i rund medialnych.

Tovey wyraził również podekscytowanie współpracą z Russellem T. Daviesem, powracając do kierowania nową serią Doctor Who. Wcześniej wcielił się w Alonso Frame’a w specjalnym odcinku świątecznym z 2017 roku, a teraz zagra w The War Between the Land and the Sea, choć szczegóły dotyczące jego nowej postaci pozostają owiane tajemnicą.

Russell Tovey: Moim największym przywilejem była możliwość ponownej pracy z Russellem T. Daviesem, którego uważam za bohatera. Pierwotnie pracowałem z nim przy Doctor Who i ponownie w Years and Years, gdzie grałem Daniela Lyonsa. Powrót teraz do The War Between the Land and the Sea był niesamowity.

Każdy dzień na planie był ekscytujący i satysfakcjonujący. Wierzę, że widzowie będą zachwyceni finalnym produktem.

Maria Dizzia bada swoją relację matka-syn z Tomem Blythem

Dyskusja na temat innej dynamiki matki i syna w „Agatha All Along”

Rebecca całuje Williama w odcinku 6 „Agatha All Along” — Zdjęcie za pośrednictwem Disney+

Maria Dizzia gra Marie, wspierającą matkę Lucasa, która ironicznie pozostaje nieświadoma seksualności syna. Wyraziła złożoność ich relacji, ilustrując, jak wzajemne uczucie istnieje obok znaczącego podziału stworzonego przez sekrety:

Maria Dizzia: Krytycznym aspektem charakteru Marie jest to, że tak wiele rzeczy o jej synu pozostaje dla niej nieznanych. Chociaż łączy ich silna więź, a ona zapewnia niezachwiane wsparcie, dzieli ich przepaść tajemnic.

Kiedy spotkaliśmy się po raz pierwszy na próbie, ćwiczyliśmy razem taniec i łatwo było rozwinąć do niego matczyną miłość. Tom jest niesamowicie wrażliwym aktorem — czułym, ale i zabawnym — co sprawia, że praca z nim jest przyjemnością.

Od samego początku było jasne, jak bardzo mu na mnie zależało, a jego pasja rozświetlała każdą scenę, w której byliśmy razem.

ScreenRant: Ponieważ jest to debiutancki film fabularny Carmena, jakie to uczucie obserwować jego rozwój jako reżysera podczas współpracy nad tym projektem?

Maria Dizzia: Praca z Carmenem była pięknym doświadczeniem. Jest on jednocześnie wyjątkowo skromny i stanowczy w kierowaniu. To rzadkie połączenie, aby przewodzić z tak łagodnym autorytetem, a on poradził sobie z tym z niezwykłą łatwością.

Carmen szybko przystosował się podczas kręcenia filmu, wykazując się imponującymi umiejętnościami rozwiązywania problemów, gdy pojawiały się wyzwania. Czułem ogromną dumę, gdy patrzyłem, jak radzi sobie z tymi przeszkodami.

Dizzia niedawno zagrała inną matkę nieświadomą sekretu swojego dziecka, wcielając się w Rebeccę Kaplan w Agatha All Along. W serialu, po tragicznym wypadku samochodowym jej syna, jego ciało zamieszkuje duch syna Wandy Maximoff, Billy’ego, fakt nieznany do końca sezonu.

Choć Rebecca jest wdzięczna za drugą szansę syna na życie, czuje, że Billy nie jest tym, kim się wydaje. Dizzia zastanawiała się, jak instynkt matki może kierować uczuciami Rebekki:

Maria Dizzia: Myślę, że nadal chciałaby go zatrzymać. Choć niewątpliwie opłakiwałaby stratę swojego biologicznego syna, jest wiele aspektów, w których jej nowy syn, choć zmieniony, byłby darem. Wydaje się, że wszechświat dał jej coś niezwykłego, więc nie sądzę, żeby go odrzuciła.

Amy Forsyth czerpie inspirację z wyjątkowej wizji reżyserki Carmen Emmi

Forsyth omawia ograniczoną obecność Carrie Astor w sezonie 4 serialu The Gilded Age

W Plainclothes Amy Forsyth wciela się w rolę Emily, byłej narzeczonej Lucasa. Ich związek jest szczególnie przekonujący, ukazując głębokie uczucie, które komplikuje niezdolność Lucasa do dzielenia się z nią swoimi prawdziwymi uczuciami. Forsyth wyraziła swój podziw dla Blytha, deklarując: „Uwielbiam go”, podkreślając jednocześnie ciepło ich prawdziwej dynamiki życiowej.

Forsyth pochwalił imponującą grę aktorską Blytha, sugerując, że film ukaże inną stronę jego postaci, a także jej ujmującą stronę, która ujawniła się podczas ich wspólnej pracy:

Amy Forsyth: Świat zna wersję Toma, ale czuję się szczęściarą, że poznałam prawdziwą osobę. Był niesamowicie ciepły i serdeczny, chętny do zagłębiania się w dyskusje o postaciach i budowania naszej relacji. Zbliżyliśmy się do siebie przy muzyce, wspólnie tworzyliśmy playlisty i śpiewaliśmy — stał się naprawdę uroczym przyjacielem.

ScreenRant: Ponieważ jest to debiut reżyserski Carmena, w jaki sposób jego pasja wpłynęła na waszą współpracę?

Amy Forsyth: Uważam, że to zdumiewające, że to jego debiut. Od momentu, gdy przeczytałam scenariusz, rozpoznałam jego silny głos. Na planie pozostał niezachwiany w swojej wizji, ułatwiając jednocześnie współpracę. Carmen prowadzi z wdziękiem i pasją; dokładnie wie, czego chce, jednocześnie tworząc przyjazne środowisko.

Obserwowanie jego spokojnej pewności siebie jest inspirujące, zwłaszcza dla kogoś takiego jak ja, kto w przyszłości marzy o karierze reżysera.

Forsyth można było również zobaczyć w serialu HBO The Gilded Age, gdzie grała Carrie Astor. Pomimo znaczenia jej postaci, zauważyła, że nie pojawi się w każdym odcinku, dając fanom wgląd w jej zmniejszoną obecność w nadchodzącym trzecim sezonie:

Amy Forsyth: Tak, będę tam! Zajmowałam się również kilkoma równoczesnymi zobowiązaniami, zwłaszcza występem na Broadwayu, co ograniczyło moją dostępność. Zapewniam jednak, że widzowie poznają nowych członków rodziny w mojej historii.

Dowiedz się więcej o Plainclothes (2025)

W filmie „Plainclothes” tajny agent, odpowiedzialny za prowokacje i aresztowania gejów, lekceważy rozkazy, zakochując się w jednej ze swoich ofiar.

Aby dowiedzieć się więcej na temat festiwalu Sundance 2025, zapoznaj się z dodatkowymi wywiadami, w tym: