Ostrzeżenie: SPOILERY dotyczące Anory
Przegląd Anory
Najnowszy film Seana Bakera, Anora , stał się silnym kandydatem do Oscara po pięciu nominacjach do Złotych Globów. Film, który Baker napisał i wyreżyserował, opowiada historię młodej kobiety z Brooklynu, granej przez Mikey Madison, która znajduje się w namiętnym związku z synem oligarchy, Ivanem, granym przez Marka Eydelshteyna. W obsadzie znajdują się również takie talenty jak Yura Borisov, Lindsey Normington, Karren Karagulian i Emily Weider, tworząc bogatą mozaikę postaci, które ożywiają historię.
Tworzenie pejzażu dźwiękowego
Podczas gdy Anora przyjmuje estetykę podobną do dokumentu, łącznie z brakiem ścieżki dźwiękowej, wkład zespołu dźwiękowego zasługuje na znaczące uznanie. Projektanci dźwięku John Warrin i Andy Hay skrupulatnie wzbogacili dźwięk nagrany na planie o starannie opracowane efekty dźwiękowe, które doskonale uzupełniają emocjonalny ton filmu — niezależnie od tego, czy skłania się ku dramatowi, czy komedii. Ta dbałość o projektowanie dźwięku odegrała kluczową rolę w przekształceniu wizji Bakera w to, co ScreenRant opisał jako „zachwycający dodatek” do krajobrazu kinematograficznego.
Spostrzeżenia zespołu Sound Team
Niedawno ScreenRant nawiązał współpracę z Johnem Warrinem i Andym Hayem, aby głębiej zagłębić się w ich proces twórczy w Anora . W przeciwieństwie do matki Bakera, która była mniej entuzjastycznie nastawiona do narracji, Warrin i Hay byli ożywieni historią. Podzielili się tym, jak przyjęli realizm w procesie tworzenia filmu, pozostawiając jednocześnie miejsce na nieoczekiwane elementy komediowe. Zapewnili wgląd w to, jak skrupulatnie uchwycili odrębne pejzaże dźwiękowe różnych lokalizacji, takich jak klub HQ, aby wzmocnić immersyjne wrażenia widza. Ważne jest, aby zauważyć, że ten wywiad został zredagowany w celu zachowania zwięzłości i przejrzystości.
Współpraca z Seanem Bakerem
Budowanie zaufania w partnerstwie kreatywnym
ScreenRant: Współpracowałeś z Seanem Bakerem przy poprzednich filmach. Jak porównałbyś waszą współpracę do pracy z innymi reżyserami?
Andy Hay: Nasza relacja rozwijała się z każdym filmem. Dołączyłem do Bakera w The Florida Project jako mikser pod koniec postprodukcji. Dzięki temu doświadczeniu nawiązaliśmy silną więź. W przypadku Red Rocket zostałem poproszony zarówno o zaprojektowanie dźwięku, jak i jego miksowanie, i zaprosiłem Johna, ponieważ mieliśmy już udaną współpracę. To był pierwszy raz, kiedy w pełni zrealizowałem wizję Bakera, a doświadczenie było niesamowicie wspólne i angażujące.
Baker dostarczył mapę drogową realizmu w projektowaniu dźwięku, pozwalając nam stworzyć urzekające środowisko słuchowe. W przypadku Anory nasze zaufanie doprowadziło do bardziej zrelaksowanego podejścia, nawet gdy zaczęliśmy pracować nad filmem, zanim skończył montaż drugiej połowy. Nasze pierwsze wrażenie było takie, że pracujemy nad komedią romantyczną, ale narracja przybrała nieoczekiwany obrót!
Projektowanie dźwięku i realizm
Wykorzystanie naturalnego środowiska w celu zwiększenia wpływu emocjonalnego
ScreenRant: Jak przejście z pierwszej połowy pełnej bramek do drugiej połowy, w której nie było ani jednego gola, wpłynęło na Twoją pracę nad filmem?
Andy Hay: Decyzja o rezygnacji z muzyki w filmie jest odważnym wyborem, zmuszającym nas do polegania wyłącznie na wskazówkach słuchowych, aby przekazać emocje. Początkowe sekcje są przesiąknięte humorem i romansem, przygotowując grunt pod intensywne zmiany narracji. Udane zanurzenie publiczności w tych środowiskach — takich jak klub — było kluczowe, ponieważ stworzyliśmy autentyczny pejzaż dźwiękowy, który odzwierciedlał ich emocjonalną podróż.
John Warrin: Naszym celem było zachowanie aspektu opowiadania historii przy jednoczesnym tworzeniu zapadających w pamięć efektów dźwiękowych. Efektywne integrowanie dźwięków nie tylko odzwierciedlało realizm, ale także przyczyniało się do emocjonalnego ciężaru filmu. Uchwycenie istoty każdej sceny było naszym najwyższym priorytetem.
Tworzenie kluczowych scen za pomocą dźwięku
Tworzenie realistycznej atmosfery w kluczowych momentach
Andy Hay: Scena wtargnięcia do domu stanowi uderzający kontrast z poprzedzającą ją romantyczną narracją. To niezwykła zmiana tonu, przejście od komedii do pełnej napięcia atmosfery. Baker fachowo prowadzi widzów przez ten zakręt w lewo, a my wykorzystaliśmy projektowanie dźwięku, aby podkreślić tę nieoczekiwaną zmianę.
Zarządzanie dźwiękami klubowymi i przejrzystością dialogu
John Warrin: Wiele zawdzięczamy naszemu realizatorowi dźwięku, Borisowi (Krichevsky), który nalegał na wyświetlanie dialogów, aby zwiększyć realizm filmu. Ten szczegół jest kluczowy, ponieważ przekazuje pełną energii atmosferę klubu, pozwalając widzom w pełni się w nim zanurzyć.
Andy Hay: Współpraca z Seanem Bakerem pozwoliła nam na dokładne zmapowanie geografii siedziby głównej. Pracowaliśmy nad uchwyceniem dynamiki wielu pomieszczeń i upewnieniem się, że każdy dźwięk uzupełnia dialog, pozostając jednocześnie autentycznym dla otoczenia.
Spostrzeżenia z ostatniej sceny
Tworzenie krajobrazu dźwiękowego na zakończenie filmu
Andy Hay: Zakończenie pokazuje, jak projektowanie dźwięku może odzwierciedlać ścieżkę dźwiękową, wzmacniając emocjonalne doświadczenie. Niepowtarzalny dźwięk wycieraczki samochodowej ewoluuje w całej scenie, odzwierciedlając podróż postaci. To doświadczenie słuchowe buduje napięcie, ostatecznie tworząc łagodne lądowanie, gdy pojawiają się napisy końcowe.
O Anora
Anora opowiada historię młodej kobiety z Brooklynu, która po impulsywnym wyjściu za mąż za syna oligarchy odkrywa, że żyje w nowoczesnej baśni. Jednak czar szybko przeradza się w chaos, gdy jego rodzina próbuje unieważnić małżeństwo, przybywając do Nowego Jorku w poszukiwaniu odpowiedzi.
- Wywiad przedpremierowy z Mikeyem Madisonem
- Mark Eydelshteyn
- Yura Borisov, Karren Karagulian i Vache Tovmasyan
- Wywiad ze spoilerem Mikey’a Madisona
Dostępny już na platformach cyfrowych film Anora porusza zarówno emocje, jak i rzeczywistość.
Powiązane artykuły:
Prawnicy twierdzą, że podejrzany o morderstwo naśladował scenę z Bleach podczas procesu
6:48
Rick Riordan sugeruje rozszerzenie roli jednej postaci Percy’ego Jacksona w aktualizacji sezonu 2
5:50
Percepcja Charlesa Xaviera jako Zbawiciela w oczach X-Menów: Dlaczego może on przeszkadzać wszystkim mutantom
5:41
Dodaj komentarz