Przez prawie stulecie DC Comics prezentowało jeden z najbardziej złożonych i zawiłych fikcyjnych wszechświatów, naznaczony licznymi retconami, kryzysami i rebootami. Rozległa oś czasu widziała niezliczoną ilość postaci i wątków przekształconych na różne sposoby, co jasno pokazuje, że niemal każdy element w DC Universe był w pewnym momencie przedmiotem rewizji.
Te retcony znacząco wpłynęły na to, jak fani postrzegają kultowych superbohaterów; podczas gdy niektóre rewizje są akceptowane, inne budzą kontrowersje. Ten artykuł zagłębia się w dziesięć krytycznych retconów w historii DC, podkreślając ich wpływ zarówno na samo uniwersum, jak i jego bazę fanów.
10
Lepsze: Superboy Prime Uderzający w Multiverse
Infinite Crisis: Secret Files and Origins #1 autorstwa Marva Wolfmana, Dana Jurgensa, Arta Thiberta i innych
Uniwersum DC nie jest obce skandalicznym wydarzeniom, a jeden z najbardziej kapryśnych retconów obejmuje dosłowne uderzenie Superboya Prime’a w rzeczywistość. Ten moment oddaje hołd niezwykłym poziomom mocy Supermana z Srebrnej Ery, pokazując, jak groźny może być Superboy Prime, a jednocześnie wstrzykując zabawny element charakterystyczny dla opowieści komiksowych.
Mimo że niektórzy fani wyrażają niezadowolenie z tej alternatywnej wersji Clarka Kenta, ten cios skutecznie rozwiązuje różne problemy z ciągłością, od zawiłej historii Hawkmana po pochodzenie Donny Troy i wskrzeszenie Jasona Todda. Działania Superboya Prime’a pozostawiają niezatarty ślad na strukturze DC Comics, tak jak fani rozpoznają go dzisiaj.
9
Gorsze: Zniszczenie Kryptonu przez Rogola Zaara
Człowiek ze stali autorstwa Briana Michaela Bendisa i zespołu
Zniszczenie Kryptonu jest kamieniem węgielnym pochodzenia Supermana i stanowi potężny symbol narracyjny. Tradycyjnie przedstawiany jako los spowodowany pychą Kryptonian, wprowadzenie Rogola Zaara jako sabotażysty zmienia narrację, podważając złożoność upadku Kryptonu. Zamiast być przestrogą przed zaniedbaniem środowiska, przedstawia Kryptonian jako zwykłe ofiary sił zewnętrznych.
Taka reinterpretacja rozmywa podstawowe wątki historii Supermana dotyczące odpowiedzialności i konsekwencji swoich czynów, odwracając uwagę od przejmujących lekcji płynących z oryginalnej narracji.
8
Gorsze: Barry Allen tworzy Speed Force
Flash: Rebirth autorstwa Geoffa Johnsa i zespołu
Speed Force, centralna koncepcja w mitologii Flasha, miała różne pochodzenie, ale najbardziej dyskutowanym ze wszystkich jest stwierdzenie, że stworzył ją Barry Allen. Początkowo ujawniony w The Flash: Rebirth, ten retcon umniejsza mistycyzm Speed Force, łącząc go bezpośrednio z działaniami Barry’ego, przez co wszechświat wydaje się mniejszy.
Ta zmiana spotkała się ze sprzeciwem licznych fanów Wally’ego Westa i rozszerzyła debatę na temat tego, co stanowi dziedzictwo w gatunku superbohaterskim. Podczas gdy niektórzy doceniają to skupienie się na Barrym, inni uważają, że umniejsza to wkład i znaczenie poprzednich Flashów.
7
Lepsze: Usprawnienie historii Hawks
Hawkman #7 autorstwa Roberta Vendittiego i zespołu
Hawkman i Hawkgirl od dawna charakteryzują się splątanym tłem z przeplatającymi się liniami czasu i kontrastującymi narracjami. Ich transformacja w reinkarnowane istoty lub kosmicznych egzekutorów tylko zwiększyła złożoność. Jednak wprowadzenie Ktar Deathbringer w Hawkman #7 z 2018 r. umiejętnie upraszcza ich pochodzenie.
To objawienie ukazuje Hawkmana jako generała skazanego na reinkarnację, dopóki nie odkupi swoich przeszłych występków. Stwarza to spójny wątek narracyjny, który wyjaśnia historię Hawksów, a także wzbogaca ich charaktery.
6
Gorsze: Kryzys tożsamości (cały)
Kryzys tożsamości autorstwa Brada Meltzera i zespołu
Podczas gdy historie rozgrywające się w przełomowych erach komiksu często wywołują mieszane reakcje, wydarzenia w miniserialu Kryzys tożsamości były szczególnie polaryzujące. Tragiczny los Sue Dibny wywołał oburzenie, ponieważ rozłożył na czynniki pierwsze etykę otaczającą sprawiedliwość superbohaterów. Wybory narracyjne nie tylko doprowadziły do brutalnych konsekwencji dla postaci, ale także ujawniły mroczny nurt w sposobie przedstawiania kobiet w historii.
Dziesiątki lat później tematy poruszane w Kryzysie tożsamości nadal budzą kontrowersje, na zawsze zmieniając interpretację bohaterstwa w uniwersum DC i rzucając cień na jego dotychczasowe, chwalone dziedzictwo.
5
Lepsze: Parallax Possession Zielonej Latarni
Green Lantern: Rebirth autorstwa Geoffa Johnsa i zespołu
Zanim Hal Jordan przekształcił się w Parallaxa, był jednym z najbardziej kultowych bohaterów DC. Jego wątek odkupienia w Green Lantern: Rebirth nie tylko przywrócił jego dziedzictwo, ale także zdefiniował na nowo podejście DC Universe do emocjonalnego opowiadania historii przez pryzmat Emotional Spectrum.
Ta zasadnicza zmiana położyła podwaliny pod dziesięciolecia skomplikowanych fabuł i rozwoju postaci w historii Zielonej Latarni, stanowiąc kluczowy moment w zrozumieniu złożoności bohaterstwa i złoczyńcy w komiksach DC.
4
Gorsze: Prawdziwe dziedzictwo Wonder Woman w New 52
Wonder Woman #3 autorstwa Briana Azzarello i zespołu
Tradycyjnie, pochodzenie Wonder Woman, gdzie została wyrzeźbiona z gliny i ożywiona przez boginie, służyło jako potężny symbol kobiecego wzmocnienia. Jednak retcon New 52, który przedstawił ją jako córkę Zeusa, znacznie zmienił tę narrację.
Ta zmiana nie tylko sprawiła, że linia rodowa Diany bardziej przypominała mitologię skoncentrowaną na mężczyznach, ale także odciągnęła uwagę od motywów wzmacniających, które symbolizowało jej pierwotne gliniane pochodzenie. Dodatkowa opowieść o bracie bliźniaku jeszcze bardziej przyćmiła kobiecą reprezentację w fabule, kwestionując podstawowe wartości, które reprezentowała Wonder Woman.
3
Lepsze: Prawdziwa tożsamość Swamp Thing
Saga Swamp Thing #21 autorstwa Alana Moore’a i zespołu
Swamp Thing to uwielbiana postać, której głębia została znacznie rozszerzona dzięki wpływowej fabule Alana Moore’a. Krytyczny zwrot akcji ujawnił, że Swamp Thing nie był po prostu Alecem Hollandem, ale golemem, który pośmiertnie wchłonął świadomość Hollanda.
To głębokie objawienie wzmocniło narrację dotyczącą tożsamości i człowieczeństwa, dodając warstwom tragiczności charakter postaci i skłaniając czytelników do ponownego rozważenia, co znaczy być żywym i sobą.
2
Lepsze: Alfred Pennyworth wychowuje Batmana po śmierci rodziców
Batman: Rok pierwszy autorstwa Franka Millera i zespołu
Więź między Batmanem a Alfredem Pennyworthem jest symbolem historii bohatera. Początkowo nie był to centralny element narracji Batmana, ale dopiero w Batman: Year One Alfred został ugruntowany jako zastępczy ojciec Bruce’a Wayne’a.
Ta integralna relacja nie tylko zapewniła emocjonalne podłoże postaci Batmana, ale także wzbogaciła narrację, przeplatając wątki straty, rodziny i zaufania, które głęboko rezonują w trwającej podróży Bruce’a.
1
Lepsze: Kentowie wychowują Supermana
Superman #1 autorstwa Jerry’ego Siegela i Joe Shustera
Fabuła dotycząca pochodzenia Supermana znacznie się rozwinęła, słynąc ze swojego przejmującego ujęcia: „Skazana planeta. Zdesperowani naukowcy. Ostatnia nadzieja. Życzliwa para”. Początkowo jednak Kentowie odgrywali nieistotną rolę w historii Clarka, ponieważ zaczynał on swoje życie w sierocińcu.
Dzięki retellingom Kentowie stali się jego adopcyjnymi rodzicami, głęboko kształtując wartości Supermana, takie jak prawda i sprawiedliwość. Ta ewolucja ugruntowała pozycję Kentów jako kwintesencji w mitologii Supermana, podkreślając znaczenie rodziny w podróży Kal-Ela do stania się globalną ikoną nadziei.
Powiązane artykuły:
Odkryj najlepsze oryginalne seriale science fiction dostępne teraz na Roku przed premierą drugiego sezonu
14:01
Dexter: New Blood retconuje morderstwo, które uczyniło z Dextera Morgana seryjnego mordercę
13:57
10 postaci z Gwiezdnych Wojen, których historie zostały odmienione przez serię Wojny Klonów George’a Lucasa
13:38
Dodaj komentarz