
다니엘 크레이그의 임기 동안 눈에 띄게 어두운 톤으로 특징지어진 제임스 본드 프랜차이즈의 미래는 불확실해 보인다.많은 기대를 모았던 제임스 본드 26이 다가오면서, 이전 영화의 캠프풍의 가벼운 스타일로 돌아갈 가능성에 대한 추측이 나오고 있다.하지만 이런 향수적인 접근 방식을 받아들이는 것은 궁극적으로 실수일 수 있다.노 타임 투 다이 의 클라이맥스는 007의 몰락을 묘사했을 뿐만 아니라, 시리즈를 완전히 리부트할 무대를 마련했다.여기에 아마존이 MGM을 인수하면서 본드 26에 또 다른 복잡성이 더해져, 이 회사의 방대한 산하에서 제작되는 첫 번째 작품으로 자리매김했다.
007 시리즈에서 다니엘 크레이그를 대체할 사람은 누구일까?
팬과 분석가 모두가 씨름하는 가장 중요한 질문은: 누가 다니엘 크레이그의 자리를 대신할 것인가? 이 질문과 함께 다음의 중요한 측면이 맴돌고 있습니다.본드 26은 어떤 톤적 방향을 취할 것인가? 다가올 작품은 크레이그 시대에 확립된 현실적이고 진지한 접근 방식을 계속할 수도 있고, 유머, 매력, 영리한 대화를 더 전통적인 방식으로 되돌릴 수도 있습니다.두 전략 모두 장점이 있지만, 과거의 캠프니스를 되찾으려는 잘못된 시도는 실망으로 이어질 수 있습니다.
크레이그의 어두운 톤의 중요성
본드가 진지해지게 만든 요소들은 여전히 중요하다
대니얼 크레이그의 영화에 대한 널리 퍼진 비판 중 하나는 영화가 종종 암울하다는 것입니다.5편의 영화 내내 007은 종종 자신의 역할을 받아들이기를 꺼려하는 듯 보였으며, 자신의 직업과 관계에 대한 복잡한 감정을 헤쳐 나갔습니다.그의 감정적 갈등을 연대기적으로 기록하면서 유머를 위한 여지는 거의 없었고, 트레이드마크인 가젯과 과장된 줄거리는 점점 어울리지 않는 것처럼 느껴졌습니다.이러한 변화는 크레이그의 임기 동안 점점 더 커지는 논쟁을 불러일으켰고, 결국 본드 26에서 더 가벼운 터치를 받아들여야 한다는 요구로 이어졌습니다.
본드에 대한 보다 진지한 묘사로의 전환은 2000년대 중반에 결정적이었는데, 이는 여러 요인에 의해 주도되었습니다.Die Another Day 와 같은 영화는 기이함으로 인해 비난을 받았고, Casino Royale 에서 보다 진지한 접근 방식을 위한 길을 열었습니다.Bourne 시리즈 에서 예시된 정교한 스파이 서사의 부상은 본드가 진화하거나 무관심해질 위험을 감수해야 함을 요구했습니다.
영화 |
매표소 |
---|---|
카지노 로얄 |
5억 9400만 달러 |
퀀텀 오브 솔러스 |
5억 9천만 달러 |
폭우 |
11억 달러 |
유령 |
8억 7, 900만 달러 |
죽을 시간이 없다 |
7억 7400만 달러 |
장르가 바뀌었지만, 본드를 더 진지하게 묘사해야 한다는 필요성은 여전히 타당합니다.이 캐릭터는 패러디의 대상이 되고 있으며, 가장 최근에는 Argylle 과 Kingsman 시리즈와 같은 프로젝트에서 볼 수 있습니다.더 가벼운 톤으로 다시 돌아가면 본드의 신뢰성이 훼손될 위험이 있으며, 특히 과거 패러디의 그림자가 여전히 번성하는 풍경에서 더욱 그렇습니다.
숀 코네리 시대를 넘어서
향수는 답이 아니다
일부 팬들은 본드 26이 과거 영화의 더 기발한 요소로 후퇴하여 숀 코네리 또는 로저 무어의 스타일을 모방하려는 유혹을 받고 있습니다.골드핑거 와 라이브 앤 렛 다이와 같은 영화는 프랜차이즈를 정의했을 뿐만 아니라 60년 동안 대중 문화에서 그 지위를 굳건히 했습니다.그러나 지난 시절을 재현하려고 노력하면 종종 실망으로 이어질 수 있습니다.원작의 매력을 복제하는 것이 불가능해질 수 있기 때문입니다.
본드 초기 영화의 매력 중 일부는 영화사에서 독특한 순간을 포착하는 능력에 있으며, 이는 복제하기 어려운 업적입니다.향수의 진정한 위험은 실제 재현보다는 소중한 추억에 관한 경우가 많다는 것입니다.
본드 26이 영리한 각본과 신나는 액션과 같은 고전 영화를 연상시키는 요소를 통합하는 것은 가능하지만, 여전히 원작 고전의 따뜻함과 자발성을 불러일으키는 데 어려움을 겪을 것입니다.영화는 종종 전설적인 과거와 경쟁하게 되는데, 이 싸움에서 진정한 승자는 나오지 않습니다.본드 프랜차이즈의 장수는 대체로 적응력에 기인하며, 과거를 돌아보지 않고 꾸준히 진화합니다.
제임스 본드 26의 새로운 균형 찾기
가벼움을 향한 점진적인 변화
본드 26에 대한 비전은 아직 알 수 없지만, 캠프 요소를 완전히 수용하면 프랜차이즈의 무결성이 훼손될 수 있다는 것은 분명합니다.그러나 제임스 본드 캐릭터는 현대 관객에게 매력적이고 공감할 수 있어야 하기 때문에 유머와 경박함을 완전히 거부하는 것도 똑같이 위험합니다.크레이그의 영화는 예술적으로 성공했지만 종종 프랜차이즈에서 이전 영화를 가족에게 즐겁게 만들었던 가벼운 마음을 빼앗은 극명한 강렬함의 순간을 포착했습니다.
새로운 톤에 적응한다는 것은 모든 진지함을 버리는 것을 의미하지 않는다.오히려 본드 26은 좀 더 생생한 내러티브 스타일로 적당히 전환하면 좋을 것이다.이런 톤 전환의 토대는 부분적으로 No Time To Die 에서 마련되었는데, 아나 드 아르마스의 팔로마와 같은 캐릭터가 유머와 매력을 주입해 본드의 그렇지 않으면 우울한 아크를 상쇄했다.하지만 영화는 상당히 어두운 분위기로 마무리되어, 캐릭터가 세련된 요원이자 액션 영웅이라는 이중성을 조화시키기 위해 해야 할 일이 많다는 것을 보여준다.
영화 |
토마토미터 점수 |
---|---|
카지노 로얄 |
94% |
퀀텀 오브 솔러스 |
63% |
폭우 |
92% |
유령 |
63% |
죽을 시간이 없다 |
83% |
궁극적으로 본드 26을 만드는 것은 극단의 톤을 피하기 위해 균형을 필요로 하는 도전적인 노력이 될 것입니다.패러디와 존 윅과 같은 진지한 액션 영웅으로 가득 찬 미디어 환경에서 본드는 10년 동안 가장 뛰어난 액션 피규어라는 것을 재확인해야 합니다.진화하는 것이 필수적이지만, 청중이 가볍고 공감할 수 있는 본드를 원한다는 것을 인정하는 것도 마찬가지로 중요합니다.다음 007의 캐스팅이 진행됨에 따라 제임스 본드의 다면적인 성격을 탐색하는 미묘한 능력(매력과 강렬함의 균형)이 필수적입니다.
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