무파사를 중심으로 한 영화라는 개념은 스토리텔링에 도전이자 기회를 제공합니다. 그러나 *무파사: 라이온 킹*은 원작에 대한 지속적인 애정을 성공적으로 활용하여 관객에게 서사를 감상할 수 있는 상쾌한 렌즈를 제공합니다. 이 예술적 접근 방식은 팬들이 기대하는 고전적인 기법을 반영합니다.
이 영화에서, Aaron Pierre가 연기한 Mufasa는 어린 길 잃은 사자 새끼로서 여정을 시작합니다. 그의 길은 Kelvin Harrison Jr.가 연기한 Taka와 그들의 가족과 교차하며, Mufasa는 Lennie James가 연기한 Obasi의 자존심에 있는 암컷 사자들 사이에서 성장하게 됩니다. 이 경험을 통해 Mufasa는 필수적인 자질인 연민, 강렬한 충성심, 생존에 필요한 기술을 배웁니다. 우리는 그를 Pride Rock의 존경받는 왕으로 만드는 이유에 대한 통찰력을 얻습니다.
*무파사*의 두드러진 특징은 린-마누엘 미란다가 만든 음악입니다. 그의 작곡은 팀 라이스와 엘튼 존이 만든 오리지널 트랙을 기리면서 무파사와 타카의 내러티브와 공명하는 새로운 변화를 더했습니다. 음악적 요소는 스토리텔링을 강화할 뿐만 아니라 과거와 현재 사이에 다리를 놓아 청중이 감정적 수준에서 연결되도록 합니다.
마즈 미켈슨이 연기한 키로스의 등장은 스카와 비슷한 악당적 요소를 주입하지만, 타카의 캐릭터 아크에 대한 이해를 깊게 하는 역할을 합니다. “실사” 접근 방식, 특히 동물이 인간과 같은 대화를 나누는 개념에 대한 저의 우려에도 불구하고, 설득력 있는 스토리라인은 영화 형식에 대한 우려를 가릴 만큼 충분했습니다. 배리 젠킨스의 스토리텔링 솜씨는 관객을 사로잡아 두 마리의 양육하는 사자 새끼가 권력과 유산이라는 주제에 얽힌 인물로 변하는 모습을 목격할 수 있게 합니다.
나는 클래식 디즈니 애니메이션의 귀환을 갈망한다
*라이온 킹* 세계관에서 새로운 서사를 만드는 것은 흥미로운 노력입니다. 저는 이 영화가 심바 이야기의 이전 각색에 대한 셰익스피어적 영감과 거의 유사하지 않다는 사실을 간과할 의향이 있습니다. *오델로*나 *맥베스*의 주제가 이야기를 풍부하게 할 수 있었을 것이라고 생각하지 않을 수 없지만, 이러한 연결 고리가 없다는 것은 거래 차단 요인이 아닙니다.
*무파사*에게 상당한 이점을 주는 것은 이전의 *라이온 킹* 작품, 특히 *라이온 킹 2: 심바의 자존심*에 대한 언급입니다. 흥미로운 반전으로, 블루 아이비 카터가 목소리를 맡은 키아라는 심바(도널드 글로버가 목소리를 맡았음)와 나라(비욘세 놀스 카터가 목소리를 맡았음)가 새 새끼를 맞이하는 데 열중하는 동안 무파사의 이야기를 발견합니다. *심바의 자존심*의 팬으로서, 이 연결은 내러티브에 매우 감사하게 여겨지는 층을 더합니다.
그럼에도 불구하고, 저는 이 영화가 셰익스피어적 뿌리와 더 강한 연관성을 유지했으면 좋았을 텐데, 타카와 무파사 사이의 역동성을 더욱 발전시킬 수 있었을 테니까요. 그럼에도 불구하고, *무파사*는 *라이온 킹* 사가 전체에 대한 제 감상을 풍부하게 했습니다. 무파사가 동생을 향한 동기를 밝혀주며, 타카가 제가 가장 좋아하는 디즈니 악당 중 하나로 진화하는 과정을 예상치 못하게 즐거운 여정으로 만들어줍니다.
궁극적으로, 이러한 영화에 대한 만연한 도전은 실사 스타일화에 있습니다. 이 프로젝트가 *라이온 킹*의 전통적인 애니메이션 스타일을 고수했다면, 저는 그것이 즉시 고전적 지위를 얻었을 것이라고 믿습니다. 불행히도, 인간의 대화와 병치된 사자의 사실적인 묘사는 때때로 시청자에게 충격적일 수 있는 섬뜩한 골짜기 효과를 불러일으킵니다.
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