Tommy Richman의 많은 기대를 모았던 데뷔 스튜디오 앨범 COYOTE가 마침내 2024년 9월 27일 ISO Supremacy를 통해 스트리밍 플랫폼에 출시되었으며 , PULSE Records 와의 독점 라이선스 계약이 체결되었습니다 .
11개 트랙으로 구성된 이 프로젝트는 Richman이 자신의 뿌리로 돌아온 것을 기념하며, 래퍼는 절친한 동료와 협력자를 특징으로 한 열정적인 음반을 선보입니다. COYOTE 가 발매되기 불과 몇 시간 전 , Tommy는 X에 게시한 글을 통해 “함께 시작한” 개인에게 앨범을 바쳤습니다.
이 앨범의 공동작업자로는 Trevor Spitta, Paco, Zachary Moon, mynameisntjmack이 있습니다. 그러나 Richman의 COYOTE에는 그의 돌파구가 된 차트 1위 싱글인 Million Dollar Baby 와 Devil Is A Lie가 수록되어 있지 않습니다 .
7월 Billboard Magazine 과의 단독 인터뷰에서 래퍼는 음악 산업에 미친 영향에 대해 이야기하며, 바이럴 히트곡인 MDB 이후 엄청난 관심과 상업적 성공을 거둔 것에 대해 이야기했습니다 .
“이건 대단한 기록이지만, 이 똥이 나를 정의하지는 않아. 이걸 ‘우리가 여기 있어. 우리가 도착했어.’로 써. ‘우리가 해냈어!’로 써. 이건 달리기의 시작이야.”- 토미 리치먼.
Tommy Richman의 데뷔 스튜디오 앨범 ‘COYOTE’ 분석
COYOTE 앨범 은 총 36분의 러닝타임을 가진 11개 트랙의 LP로 구성되어 있으며, Jonah Roy, John Wehmeyer, Keesh 등의 제작 지원을 선보입니다. 공식 트랙리스트의 일부로 이전에 발매된 리드 싱글 Thought You Were the One 과 Whitney가 포함되어 있습니다.
Richman의 데뷔 스튜디오 앨범은 R&B 에 더 기울어져 있으며 , 펑크 록과 힙합의 요소가 사운드에 섞여 있습니다. 프로젝트 전반에 걸친 래퍼의 가사는 그의 최근 성공과 명성 상승을 깊이 파고듭니다. 아래는 COYOTE 에서 탐구한 주요 주제입니다 .
- 가족
- 외상
- 투쟁
- 실패
- 성장
- 성숙함
- 성공
- 재산
- 큰 뜻
- 관계
- 사랑
- 비탄
- 친밀
방 안의 코끼리
(제작 크레딧: 조나 로이)
ELEPHANT IN THE ROOM 이라는 제목의 트랙으로 시작하는 이 곡에서 , 토미는 기분 좋은 프로덕션을 통해 청취자들을 자기성찰적인 가사 속으로 초대합니다.
이 트랙 전반에 걸쳐 Richman은 성장, 성공, 상실, 관계라는 주제를 깊이 파고들며 다음과 같은 대사로 시작합니다.
“난 다시 혼자야 / 어디로 가야 할지 모르겠어 / 다시 어느 쪽을 선택할 수 있을까? 친구를 잃고 싶지 않거든 / 친구를 잃고 싶지 않거든 / 하지만 좋은 일은 다 끝이 나야 해 / 난 말했지, ‘그게 다 일이야’ / 그게 다 일이야 / 난 다시 혼자야.”
휘트니
(제작 크레딧: Jonah Roy, John Wehmeyer, lim0)
이어서 청취자들은 COYOTE의 마지막 리드 싱글로 발매된 WHITNEY 를 다시 만나게 됩니다.
이 노래는 Richman의 고음 보컬 스타일을 보완하는 활기찬 R&B 사운드를 특징으로 합니다. 가사의 불완전함에도 불구하고 Tommy의 전달과 황홀한 프로덕션은 WHITNEY 의 경쾌한 느낌을 강화합니다 .
“만약 우리가 신의 형상으로 만들어졌다면 / 만약 우리가 신의 형상으로 만들어졌다면 / 왜 일이 이상해지죠? 왜 일이 이상해지죠? / 모르겠어요, 내가 말했어요, 년아, 모르겠어요 / 그럼, 이걸 이해하게 해주세요, 당신을 이해하게 해주세요, 응 / 당신에게 기회를 줄 수 있는 방법이 그렇게 많이 떠오르지 않아요, 자기야.”- 토미 리치먼이 ‘WHITNEY’에 대해 말하다.
유혹
(제작 크레딧: 조나 로이와 키시)
이어서 리치먼은 올드스쿨 R&B에서 영감을 받은 곡과 활기찬 드럼 비트, 생생한 보컬 퍼포먼스를 섞은 TEMPTATIONS을 선보입니다.
악화되는 관계에 주로 초점을 맞춘 Richman은 파트너의 “나쁜 의도”가 화해의 기회를 방해한다고 지적합니다. 이는 브리지에서 표현됩니다.
“그리고 내가 네 인생을 바꿀 수 있다고 생각하는 걸 알아 / 하지만 네 생각은 나빠, 베이비 / 오, 나쁜 생각이야, 베이비, 지금 / 나에 대해 생각하지 말라고 했지 (우-우-우-우-우) / 지금 나에 대해 생각하지 말라고 했지 (우, 우-우) / 지금 나에 대해 생각하지 말라고 (우-우) / 내 머리에 한 번이라도 박아 넣는다면, 나는 네게 한 번 더 기회를 줄 수 없을 것 같아.”
내 귀에 속삭여
(제작 크레딧: Jonah Roy, John Wehmeyer, lim0, Kavi)
이 앨범에서 두드러지게 돋보이는 트랙인 WHISPER IN MY EAR 는 더욱 깊은 가사를 강조하는 짧은 곡을 선보입니다.
이 후렴구는 매우 중독성이 강하며, 래퍼가 과거의 관계를 되돌아보며 과도함과 약물 남용으로 자신의 욕망을 억누르는 경향을 암시합니다.
“영원히 살 수만 있다면 좋겠어 / 우리가 함께 했던 모든 일들을 생각하면서 / 나는 날씨 예보자 같아 / 너는 아무것도 모르고, 별로 똑똑하지 않아, 친구야 / 한 번만 내 귀에 속삭여줘, 응 / 자기야, 나는 흐릿한 선을 제어할 수 없어 / 하지만 너는 나를 제외해 / 하지만 너는 나를 제외해.”
모든 것을 다 바쳐라
(제작 크레딧: John Wehmeyer, lim0, Kavi)
경쾌한 트랙 ‘ GIVE IT ALL’ 은 즐거운 R&B 영향을 받은 비트와 풍부한 보컬 전달로 전환적 성격을 보여줍니다.
사랑과 관계를 주제로 한 Richman은 파트너와 양질의 시간을 보내고 싶다는 바람을 표현합니다. 주요 대사는 다음과 같습니다.
“우리는 대로에서 놀아, 오 왜? 우리는 그것을 진실로 만들어야 해, 오 왜? / 나는 매일 밤, 매일 그것에 대해 생각해 / 우리는 놀지 않아도 돼 / 하지만 나는 돌아서고 싶지 않아, 돌아서고 싶지 않아 / 왜냐하면 너는 머물러 있지 않아도 돼 / 왜냐하면 너는 내 마음을 다시 맑게 유지해 / 너는 내가 다시 두려움을 쫓게 만들어.”
테네시(Feat. 트레버 스피타 x 재커리 문)
(제작 크레딧: Jonah Roy 및 Mannyvelli)
토미 리치먼은 트레버 스피타와 재커리 문이라는 동료 아티스트와 함께 트랙 ‘TENNESSEE’를 협업하여 , 부드러운 비트 위에 튀는 리듬을 강조한 전율적인 퍼포먼스를 선보였습니다.
매끄러운 전환과 매력적인 구절은 성공과 부의 주제를 탐구하며, 트레버 스피타의 기억에 남는 대사를 포함한 풍부한 가사가 담겨 있습니다.
“아가씨, 나는 다 알아, 새끼손가락 반지, 결혼반지는 아니야 / 난 열 살이었는데 눈 깜짝할 새에 열일곱 살이 되었어 / 아가씨, 시간은 너무 빨리 흘러, 여기 와서 더 좋은 것들을 즐겨 / 메스꺼움에 대해 뭘 알아? 긴장한 적이 없어, 내 일본인 여자처럼.”
당신이 그 사람이라고 생각했어요
(제작 크레딧: 1stFrom92, lim0, Jonah Roy, Mannyvelli)
토미 리치먼은 ‘THOUGHT YOU WERE THE ONE’ 에서 그의 특징적인 고음 보컬과 재즈가 섞인 부드러운 R&B 악기 연주를 결합했습니다.
이 트랙은 과거의 관계와 그 관계가 깨지게 된 수많은 상황을 반영합니다. Richman의 가슴 아픈 가사는 다음과 같습니다.
“매일 기도하면 기회가 있을지도 몰라, 내가 원하는 걸 얻을 수 있을 거야 / 어젯밤 꿈을 꿨어, 넌 내 머릿속에 있어 / 내가 널 원하지 않을 때에도 넌 항상 나와 함께해 / 난 널 제대로 대하고 있고, 잘못 대하지 않아 / 넌 그날 밤을 잊지 못할 거란 걸 알아, 너무 오랜만이야 / 내 얼굴을 보면 내 눈은 미로 같아.”
LETTERMAN (Feat. Paco)
(제작 크레딧: 조나 로이)
매력적인 베이스 라인이 특징인 LETTERMAN은 또 다른 R&B 러브송으로, Richman의 “Letterman” 재킷에 중요한 의미를 지닌 여성에 대한 애정을 강조합니다.
이 트랙에서 Paco와 팀을 이룬 Richman은 다음과 같은 가사를 통해 친밀한 순간을 공유합니다.
“오, 소녀야, 내 몸에 손을 올려 / 지금 내 레터맨을 주었으니까 / 응, 지금 기온이 섭씨 32도거든 / 워싱턴 DC는 춥더군 / 나를 본 지 몇 주가 지났지만, 나는 네 머릿속에서 떠나지 않았지 (너의 머릿속에서) / 그날 밤을 잊지 못하겠지, 네가 나를 스피크이지에 데려갔던 걸 / 친절하고 편안하게 말해, 친절하고 편안하게 말해, 소녀야.”
그린 테라피
(제작 크레딧: Maverick Fabela, Kavi, Jonah Roy)
GREEN THERAPY 는 리치먼의 보컬 퍼포먼스를 더욱 돋보이게 하는 느린 템포가 특징인 내성적이고 감성적인 트랙입니다.
이 기억에 남는 작품은 리치먼과 그의 아버지의 관계를 중심으로 한 가족의 트라우마, 실패, 상실을 깊이 파고들며 개인적인 경험을 이야기합니다.
“내가 열일곱 살이었던 때를 생각해 보면, 나는 무엇이든 될 수 있었어, 무엇이든 / 엄마에게 미안하다고 말해, 내가 그것을 버렸기 때문이야 / 나는 오랫동안 집을 비워야 했어 / 아빠가 매일 밤 항상 나한테 소리를 지른다고 / 맞아, 우리는 사이가 좋지 않았어 / 나는 조각을 모아야 했고, 톤을 내야 했어 / 나는 그의 얼굴을 때리고 날 내버려두라고 말해야 했어.”
화장대
(제작 크레딧: Jonah Roy, Max Vossberg, SpizzleDoe)
‘VANITY’는 활기찬 건반과 신스로 시작하며, 리치먼의 라이프스타일과 성공에 대한 자부심을 앨범의 9번째 트랙 전반에 걸쳐 표현하고 있습니다.
활기찬 트랙은 올드스쿨 R&B와 힙합의 요소를 포용하여 매력적인 음향 경험을 만들어냅니다.
“똑바로 가, 난 돈 안 벌어 / 투어도 다녔고, 투어도 다녔어 / 이런 건 웃기지도 않아 / 내가 겪은 모든 걸 보면, 하지만 넌 집으로 돌아가고 싶어 / 난 심장마비에 걸리기 쉬워 / 어서, 우리가 뭘 했는지 봐, 오-오 / 아직 해야 할 일이 많아 / 난 네가 날 무너뜨릴 때까지 30분 남았다고 말해 / 넌 더러운 수백만 달러로 날 무너뜨릴 거라고 말하고 있어.”
시간은 영원히 움직이는 것 같아. (Feat. mynameisntjmack)
(제작 크레딧: 조나 로이, 맥스 보스버그, 커티스 워터스)
COYOTE 의 마지막 트랙 은 seems like time moves forever 로, 절친한 친구 mynameisntjmack과 협업한 곡입니다. 그들은 함께 신스 중심의 악기 연주에 맞춰 뛰어난 보컬 연주를 선보이며, 시간, 성장, 실패, 의심, 야망을 중심으로 한 심오한 가사를 전달합니다.
빠른 드럼 패턴과 영적인 사운드로 가득 찬 활기찬 비트는 Richman의 데뷔 스튜디오 앨범을 효과적으로 마무리합니다. Seems like time moves forever 의 주목할 만한 가사는 다음과 같습니다.
“나는 결코 영리하지 않았어, 시간이 / 영원히 움직일 수 있을 것 같았어, 영원한 걸까? 내가 받침대에 올려놓은 것보다 더 나을 수 있을까? 의료비에 빵을 올려놓는 것보다 더 잘할 수 있을까? 내가 너한테 한 모든 헛소리보다 더 잘할 수 있을까? 더 잘할 수 있을까? / 할 수 있을 것 같아 / 시간이 영원히 움직일 수만 있다면 / 영원히 움직일 수 있을까?”
토미 리치먼의 데뷔 스튜디오 앨범인 COYOTE 는 래퍼의 음악 산업에서의 여정을 탐구하며, 그의 과거의 실수와 과제를 되돌아보는 매혹적인 청취 경험을 제공합니다.
COYOTE가 Richman을 여전히 독특한 스타일을 연마하는 아티스트로 보여주는 경우가 있지만 , 앨범 제작은 칭찬할 만합니다. 그의 감정적인 보컬 연주와 80년대 R&B 향수와 더불어 Tommy의 데뷔 LP는 그의 디스코그래피에서 주목할 만한 항목이 됩니다.
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