
DC Comics가 Crisis on Infinite Earths를 출시한 이래로, 상징적인 슈퍼맨 캐릭터는 수많은 주목할 만한 변신, 리부트, 창의적인 재해석을 거쳤습니다. Dan Slott가 쓴 새로운 스토리라인이 다가오면서, Man of Steel의 역사를 재형성한 핵심적인 서사와 그의 미래에 대한 의미를 되새기기에 이상적인 순간입니다.
슈퍼히어로를 리부팅한다는 개념은 슈퍼맨이 처음 만들어진 후 오랜 시간 동안 인기를 얻었고, 존 번이 1980년대 중반에 변형 시리즈를 선보이기 전에 일어난 캐릭터의 많은 중요한 리모델링을 정확히 파악하기 어렵게 만들었습니다.”리부트”의 정의를 확장하여 연속성과 캐릭터 역학의 상당한 변화를 포함함으로써 슈퍼맨의 서사가 거의 80년에 걸친 출판 기간 동안 상당한 진화를 겪었다는 것이 분명해졌습니다.
10 슈퍼맨 포에버 #1 (1998)
Louise Jones Simonson, Karl Kesel, Stuart Immonen, Dan Jurgens, Jon Bogdanove, Dick Giordano, Norm Breyfogle, Kieron Dwyer, Anthony Williams, Val Semeiks, Paul Ryan, John Byrne, Steve Yeowell, Tom Grummett, Scot Eaton 등 다수





“일렉트릭 슈퍼맨”의 시대는 비판을 받았는데, 특히 다소 복잡한 방식으로 마무리되었기 때문입니다.크리에이티브 팀은 슈퍼맨의 두 가지 페르소나, 즉 빨간색과 파란색 화신을 합치는 동시에 그의 상징적인 모습과 힘을 복원해야 하는 어려운 과제를 맡았습니다.슈퍼맨 포에버 로 전환된 크로스오버 이벤트는 “밀레니엄 자이언츠”와의 흥미 없는 전투를 특징으로 하며 많은 것을 바라지 않았습니다.궁극적으로, 슈퍼맨을 단 한 번의 샷에서 고전적인 형태로 되돌리려는 노력은 똑같이 만족스럽지 않았습니다.
결함에도 불구하고, Superman Forever는 인상적인 아트워크와 재능 있는 창작자 명단을 보여주었습니다.팬들은 Superman이 기믹 장치로 가득 찬 기간을 거쳐 본래의 모습으로 돌아온 것을 보고 기뻤습니다.그러나 그의 전환에 대한 설득력 있는 내러티브 설명이 없어서 위험이 희석되었고, 마치 Clark Kent가 언제든지 본래 모습으로 돌아갈 수 있는 것처럼 이야기가 다소 사소하게 느껴졌습니다.
9 종말시계(2017)
Geoff Johns, Gary Frank, Brad Anderson 및 Rob Leigh 작성





작가 Geoff Johns는 Watchmen 의 도전적인 후속작인 Doomsday Clock 에서 유산, 연속성, 철학을 탐구하는 데 대담한 발걸음을 내디뎠습니다.이 시리즈는 정점을 찍었지만 궁극적으로 Infinite Crisis나 Zero Hour: A Crisis in Time과 비슷한 또 다른 연속성을 바꾸는 사건으로 퇴보했습니다.
이 내러티브는 슈퍼맨의 시간 여행을 반영한 진화하는 멀티버스를 보여주는 “메타버스”라는 개념을 소개했습니다.이 개념적 프레임워크는 과거와 미래의 스토리라인에 모두 적용하고자 했습니다.그러나 그 중요성은 주로 연속성 세부 사항에 깊이 투자한 열성적인 팬에게 공감을 얻는 듯했는데, 이는 만화책 애호가의 특정 계층에 해당합니다.
8 소위 말하는 ‘침묵의 재부팅'(1969)
멀티버스에서의 실버 에이지 변화



앞서 언급했듯이, 초기 슈퍼히어로 만화는 일반적으로 새로운 독자가 접근할 수 있는 독립형 스토리를 특징으로 했으며, 연속성에 대한 강조는 거의 없었습니다. DC 코믹스가 응집력 있는 연속성을 진지하게 개발하기 시작한 것은 1950년대 후반과 60년대 초반에 시작된 실버 에이지 때였습니다.이 시대는 또한 어스-2 라는 개념을 도입했고 DC의 멀티버스를 위한 길을 열었습니다.
슈퍼맨 패밀리에서 사랑받는 캐릭터인 파워걸 역시 어스-2에서 유래했습니다.1938년에 처음 등장한 골든 에이지 슈퍼맨이 어스-2에 속한다는 사실은 1969년까지 완전히 밝혀지지 않았습니다.점차 스토리는 어스-1 슈퍼맨에 초점을 맞추면서 두 버전 간의 구분이 더 명확해졌습니다.
7 앱솔루트 슈퍼맨 #1 (2024)
Jason Aaron, Rafa Sandoval, Ulises Arreola 및 Becca Carey 작성





DC의 최근 Absolute Universe 이니셔티브는 출판사 역사상 가장 야심찬 시도 중 하나로 돋보이며, 슈퍼맨이 중심 인물로 자리 잡았습니다.이 컨셉은 “다크사이드 에너지”에 젖은 배경을 배경으로 고전적인 DC 캐릭터를 더 어둡고 현대적으로 재해석합니다.이러한 새로운 반복이 지속적인 영향을 미칠지는 불확실하지만 팬과 비평가 모두의 반응은 압도적으로 호의적입니다.
Absolute Universe에서 Superman의 묘사는 캐릭터를 급진적으로 재구성하고 억압받는 사람들의 옹호자로서의 그의 기원에 충실합니다.이 서사에서 Superman은 예측할 수 없는 힘을 보여주고 노동 계층을 옹호합니다.중요한 플래시백은 노동자 부모가 직면한 도전에 직면한 Krypton에서 자란 젊은 Kal-El을 보여줍니다. Absolute Superman의 초기 호는 수년간 대화를 촉발할 캐릭터에 대한 새로운 관점을 제공할 것을 약속합니다.
6 더 뉴 52 (2011)
Grant Morrison과 Rags Morales의 Action Comics #1, George Pérez와 Jesús Merino의 Superman #1





2011년 New 52 출시 로 DC는 포괄적인 리부트를 시작하여 52개의 새로운 #1 이슈를 출시했습니다.이 대담한 움직임은 캐릭터 내러티브를 재정의했을 뿐만 아니라 DC를 만화책 판매에서 경쟁 우위로 이끌었고, 수개월 동안 그 위치를 유지했습니다.이 이니셔티브를 둘러싼 초기의 흥분에도 불구하고, 독자들은 리부트의 범위와 그것이 수퍼맨과 같은 오래된 캐릭터의 연속성에 어떤 영향을 미치는지에 대해 종종 불분명하게 남겨지면서 혼란과 좌절이 엄습했습니다.
원더우먼과 저스티스 리그와 같은 상징적인 캐릭터에 대한 광범위한 변화와 함께, 슈퍼맨은 고유한 도전에 직면했습니다.그랜트 모리슨의 접근 방식은 액션 코믹스에서 캐릭터를 재설계하여 인기를 얻었지만, 조지 페레즈는 편집과 논쟁에 직면했고 궁극적으로 자신의 직함을 떠났습니다.그 후, 키스 기펜과 댄 저건스의 기여에도 불구하고, 연출은 청중에게 공감을 얻는 데 어려움을 겪었습니다.뉴 52 슈퍼맨의 개편된 의상은 엇갈린 평가를 받았고, 슈퍼맨과 로이스 레인의 결혼을 없애기로 한 결정은 헌신적인 팬들의 반발을 불러일으켰습니다.
5.리버스(2016)
Peter J. Tomasi, Doug Mahnke, Jaime Mendoza, Wil Quintana 및 Rob Leigh의 Superman: Rebirth #1



New 52 시대의 쇠퇴와 함께 DC는 New 52의 측면과 Flashpoint 이전 세계관을 합쳐 관심을 되살리려 했습니다.이 창의적인 부활은 많은 소중한 캐릭터 역학을 회복한 Rebirth 이니셔티브로 절정에 달했습니다.본질적으로 이 이니셔티브는 New 52 Superman과 Crisis 이후 버전을 융합하여 Man of Steel이 앞으로 나아가는 일관된 묘사를 만들어냈습니다.
타임라인이 단편적으로 나타난 New 52와 달리 Action Comics와 Superman의 협력이 더 명확해지면서 고전적인 스토리텔링과 현대적 주제가 조화롭게 섞였습니다.친숙한 모티프로의 복귀와 Clark과 Lois가 Jonathan Kent를 키우는 새로운 가족적 역동성이 팬들 사이에 다시 흥분을 불러일으켰고 Superman 서사에 대한 새로운 기준을 정립했습니다.
4 슈퍼맨: 버스라이트(2003)
저자: Mark Waid, Leinil Francis Yu, Gerry Alanguilan, Dave McCaig, Comicraft



현대 슈퍼맨 이야기의 핵심으로 여겨지는 슈퍼맨: 버스라이트는 크라이시스 이후의 캐릭터를 당시 방영 중이었던 텔레비전 시리즈 스몰빌 에 구현된 현대적 스토리텔링 스타일과 효과적으로 일치시켰습니다.슈퍼맨의 열렬한 팬인 작가 마크 와이드는 존 번의 역사적 접근 방식에서 요소를 우아하게 통합하면서 클라크의 형성기를 다시 살펴보고자 했습니다.
와이드의 서사는 접근성을 유지하면서도 슈퍼맨의 배경 스토리를 다듬었고, 그 결과 10년 동안 청중을 사로잡은 사랑받는 시리즈가 탄생했고, 그 후 Secret Origin 에서 더욱 다듬어졌습니다.이 작품은 Rebirth와 New 52와 같은 시대에 보였던 진화하면서도 느슨한 구조와 대조되는, 가장 호평을 받은 독립형 슈퍼맨 스토리 중 하나로 자리 잡았습니다.
3 컨버전스: 슈퍼맨(2015)
작성자: Dan Jurgens, Lee Weeks, Norm Rapmund, Brad Anderson, Sal Cipriano



컨버전스는 New 52의 복잡함 이후 정상성의 감각을 재확립하는 것을 목표로 한 여러 상호 연결된 DC 이벤트 중 하나로 사용되었습니다.이 스토리는 브레이니악의 아바타인 텔로스가 수집한 멀티버스의 여러 도시를 따라가며, 이 도시들을 능력이 작동하지 않는 영역으로 옮깁니다.
능력을 잃은 동안 클라크와 로이스는 가족을 꾸리고 존 켄트의 탄생을 환영하며, 이는 Rebirth 시대로 이어지는 감정적이고 서사적인 복잡성의 토대를 마련합니다.이 중요한 줄거리는 Crisis on Infinite Earths의 클라크와 로이스가 현재의 서사까지 견뎌왔음을 확립하며, 효과적으로 그들의 역사를 New 52의 대응자들과 합칩니다.특히, Superman: Lois & Clark 미니시리즈는 두드러지게 등장하여 현대 연속성에서 가장 뛰어난 Superman 스토리 중 하나로서의 지위를 공고히 했습니다.
2 슈퍼맨: 시크릿 오리진(2009)
Geoff Johns, Gary Frank, Jon Sibal, Brad Anderson 및 Steve Wands 작성



주목할 만한 만화 시리즈에 기여한 것으로 알려진 Geoff Johns와 Gary Frank는 Superman: Secret Origin 으로 오랫동안 기대했던 Superman의 기원을 선보였습니다.이 서사는 많은 연속성에 존재하는 복잡한 성격이 부족하여, 팬들이 크라이시스 이전 시대에 놓친 요소를 합치면서 새로운 독자들에게 공감을 얻는 이야기를 만들어냈습니다.
이 시리즈는 슈퍼맨의 초기 시절에 대한 포괄적인 해석을 보여주며, 특히 Legion of Super-Heroes와의 유산과 동지애라는 주제를 특징으로 합니다.Secret Origin은 독자의 세대 간 격차를 메우는 데 중요한 역할을 했으며 이후의 슈퍼맨 스토리에 대한 중요한 참고점이 되었습니다.
1 맨 오브 스틸 (1986)
John Byrne, Dick Giordano, Tom Ziuko 및 John Costanza 지음



수년에 걸쳐 다양한 작가와 아티스트가 슈퍼맨의 서사를 풍부하게 했지만, The Man of Steel을 통해 캐릭터의 신화를 재정의한 사람은 존 번이었습니다.지나치게 복잡해진 DC 코믹스의 격동하는 멀티버스에 이어, Infinite Earths 이벤트는 스토리라인을 간소화하고 독자의 접근성을 높이고자 했습니다.
슈퍼맨의 능력을 재구성하는 데는 Byrne이 캐릭터를 지나치게 강력하게 표현하지 않는 사려 깊은 접근 방식이 도움이 되었습니다.그는 Clark Kent의 성격에 더 많은 깊이를 도입하여 공감할 수 있게 만들고 인간의 본질을 구현했습니다.이 리부트는 새로운 시대의 시작을 알렸고, The Death and Return of Superman 과 같은 스토리가 놀라운 찬사를 받으면서 상당한 상업적 성공을 거두었습니다.10년 이상 독자들은 Birthright 에서 추가 변경이 나타날 때까지 이 캐릭터의 반복을 받아들였습니다.
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