그레타 거윅의 2019년 작은 아씨들 각색은 루이자 메이 올콧의 고전 소설을 혁신적으로 각색하여 호평을 받았으며, 특히 플로렌스 퓨의 에이미 마치에 대한 독특한 해석을 강조했습니다. 역사적으로 야심 찬 둘째 자매인 조 마치는 주요 여주인공으로 찬사를 받았지만, 막내인 에이미는 독자와 팬 사이에서 종종 경멸을 받았습니다.
거윅의 접근 방식은 단순한 캐스팅을 넘어선다. 그것은 내러티브 구조를 연대순에서 비선형으로 현명하게 전환하여 스토리텔링 경험을 풍부하게 한다. 이러한 선택으로 인해 Pugh는 Saoirse Ronan과 Timothée Chalamet와 같은 재능 있는 공연자들과 함께 활력 넘치는 연기를 제공할 수 있었다. 놀랍게도 Pugh의 연기는 그녀에게 아카데미 상 후보에 오르게 했는데, 이는 캐릭터의 오랜 부정적인 평판을 감안할 때 상당한 업적이다.
작은 아씨들 팬들이 원작 소설의 에이미를 싫어하는 이유
에이미의 악명: 조의 원고를 태우고 로리와 결혼하다
March 자매 중 막내인 Amy March는 남동생에게서 흔히 볼 수 있는 특징을 보인다. 소설의 시작 부분에서 그녀는 겨우 12살이고 세련된 젊은 여성이 되는 데 열중한다. 가족의 겸손한 수단에도 불구하고 Amy는 화려한 무도회, 우아한 드레스, 높은 사회적 지위를 꿈꾼다. 그러나 그녀의 다소 버릇없는 성격은 그녀의 자매들이 크리스마스 아침 식사를 기부하기로 결정했을 때 드러난다. Amy는 처음에는 이를 지지하기 힘들어한다.
일부 독자들은 그녀의 성급함을 그녀의 나이 때문이라고 생각할 수 있지만, 그녀의 캐릭터의 행동은 더 깊은 혐오감을 불러일으킨다. 기억에 남는 장면에서 그녀는 조에게 보복하여 힘들게 얻은 원고를 불 속에 던진다 . 이는 그녀의 젊음에도 불구하고 그녀의 복수심을 강조하는 깊이 상처주는 행동이다. 조와 에이미는 결국 용서를 받지만, 이 잔인한 순간은 많은 독자들이 간과하기 어려워하는 지속적인 인상을 남긴다.
에이미를 변형하다: 플로렌스 퓨의 캐릭터에 미치는 영향
Pugh는 Amy의 성장과 자기 발견을 강조합니다.
에이미를 더 공감할 수 있는 캐릭터로 재형성하기 위해 영화 각색에서 몇 가지 변경이 필요했습니다. 주로 에이미는 플래시백에서 십 대 소녀로 묘사되어 시청자가 그녀를 버릇없는 아이가 아닌 성장하는 개인으로 인식할 수 있게 합니다. 이 묘사는 그녀의 젊은 시절의 결점과 그녀의 타고난 선함 사이의 균형을 이룹니다.
Pugh의 연기는 더 복잡한 인물을 표현하는 데 핵심적입니다. 젊은 Amy로서 그녀는 캐릭터의 미성숙함과 그녀의 내재된 따뜻함을 모두 포착합니다. 성숙해지면서 Pugh의 연기는 강한 신념과 자기 인식을 가진 젊은 여성을 보여주며 , 관객은 Amy의 투쟁과 야망에 공감할 수 있습니다.
에이미와 로리가 등장하는 로맨틱한 서브 플롯도 퓨의 섬세한 연기로 이득을 얻습니다. 원작에서 두 사람의 관계는 대체로 화면 밖에서 전개되어 독자들이 두 사람의 사랑이 진짜라고 느끼기 어렵게 만듭니다. 하지만 2019년 영화에서 퓨와 샬라메의 케미는 뚜렷하게 나타나 시청자들이 두 사람의 유대감을 더 잘 이해하게 합니다.
에이미 마치에 대한 거윅의 상쾌한 관점
Pugh의 Amy: 결혼에 대한 페미니스트 관점
거윅의 각색은 자매가 어른이 된 모습으로 시작하는데, 이는 그들의 성장과 진화를 보여주는 영리한 선택입니다. 초기 장면 중 하나는 에이미가 파리에서 그림을 그리는 장면인데, 그녀는 로리와 예기치 않게 재회합니다. 그들의 분명한 연결은 더 믿을 수 있는 로맨스의 토대를 마련하여 시청자가 조와 로리의 관계를 살펴보기 전에 그들의 관계의 발전을 감상할 수 있게 합니다.
더욱이 이 영화는 에이미의 결혼에 대한 동기를 새롭게 정의한다. 에이미의 열망이 대체로 부에 묶여 있는 책과는 달리, 이 영화에서는 그녀가 재정적 안정을 위해 여성에게 가해지는 결혼에 대한 사회적 압력을 비판하는 페미니스트 연설을 하는 모습이 나온다 . 이 서사적 전환은 에이미가 가족의 미래를 보장하기 위해 부유한 남편을 찾아야 한다는 것을 강조하는 그녀의 이모 March의 영향을 인정한다.
에이미의 캐릭터에 깊이를 제공함으로써, 거윅의 각본은 그녀의 투쟁을 더욱 공감할 수 있는 빛으로 표현합니다. 그녀는 더 이상 부를 추구하는 피상적인 소녀가 아닙니다. 대신, 그녀는 언니들이 지배하는 세상에서 자신의 길을 개척하려고 노력하면서 자신의 정체성과 씨름합니다.
플로렌스 퓨의 성과: 에이미 마치의 벤치마크
에이미 마치의 묘사에 대한 비교 분석
수년에 걸쳐, 작은 아씨들은 수많은 각색에 영감을 주었고, 각각 캐릭터에 대한 다양한 해석을 제시했습니다. 캐서린 헵번이 조 역을 맡고 조앤 베넷이 에이미 역을 맡은 1933년 각색은 베넷의 단정한 연기를 돋보이게 했지만 궁극적으로 헵번의 지휘력 있는 연기에 가려졌습니다.
2019년 영화 이전에 널리 알려진 1994년 버전에서는 Kirsten Dunst가 연기한 어린 소녀 Amy가 등장합니다. 안타깝게도 Dunst는 Amy의 더 싫어할 만한 특성을 구현합니다. 그녀를 버릇없고 얕은 사람으로 묘사합니다. Samantha Mathis가 연기한 성인 Amy는 깊이가 부족하고 종종 Laurie의 연인으로만 등장합니다.
플로렌스 퍼그가 에이미를 연기한 방식은 이전의 묘사와는 다릅니다. 그녀는 더 나은 삶에 대한 야망을 유지하지만, 탐욕보다는 진심을 담아 표현합니다. 특히 조가 그녀의 유명한 예술가가 되고자 하는 꿈을 “저속하다”고 비판할 때, 에이미는 용감하게 자신의 욕망을 추구할 권리를 주장합니다. 이 진술은 현대 페미니스트 이상과 공명합니다. 이 각색에서 에이미의 캐릭터의 진화는 필요했고 퍼그의 놀라운 연기를 통해 능숙하게 실행되었습니다.
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