개요
- *The Substance*에서 드러난 코랄리 파르조의 전문성은 그녀를 *Clayface* 프로젝트에 이상적인 후보자로 자리매김하게 했습니다.
- 그녀가 이전에 성공한 작품으로는 1,750만 달러의 예산으로 만든 *The Substance*가 있으며, 이는 4,000만 달러 규모의 DC 영화에 대한 긍정적인 전망을 시사합니다.
*클레이페이스* 프로젝트의 감독은 아직 공식적으로 임명되지 않았지만, 한 사람의 이름이 예외적으로 적합해 보입니다.
이번 달은 맥스를 소재로 한 애니메이션 시리즈 *Creature Commandos*의 데뷔로 새로운 DC 유니버스(DCU)를 처음으로 관객이 엿본 달이었습니다. 그러나 DCU의 첫 실사 소개는 제임스 건의 간절히 기다려온 *Superman*으로 설정되어 있으며, 주연은 데이비드 코렌스웨트이며 2025년 7월 11일에 개봉될 예정입니다. *Superman*에 이어 DCU의 영화 여정은 *Supergirl: Woman of Tomorrow*와 *Clayface*로 계속됩니다. *Supergirl*은 *Superman*에서 확립된 내러티브를 기반으로 할 가능성이 있지만, *Clayface*는 크립토니안의 대응작보다 예산이 적을 수 있지만 공포 테마를 탐구할 것으로 예상됩니다.
*클레이페이스*에 대한 강력한 비전가
*클레이페이스*의 복잡한 내러티브를 효과적으로 화면에 담으려면 DCU는 공포와 캐릭터 개발에 대한 확실한 이해를 가진 감독이 필요합니다. 2024년 히트작 *더 서브스턴스*에서 작업한 것으로 유명한 코랄리 파자트는 이 설명에 완벽하게 들어맞습니다.
Fargeat는 그녀의 스릴 넘치는 공포 이야기로 유명한 저명한 프랑스 영화 감독으로, 그녀의 주목할 만한 작품 중 하나는 *Revenge* (2017)입니다. 그러나 올해 그녀가 공포 장르와 영화 전체에 미칠 수 있는 잠재적 영향을 강조하는 것은 *The Substance*입니다. 이 영화는 그녀의 가장 뛰어난 연기 중 하나로 Demi Moore를 특징으로 하며, 불필요한 영상에 의존하지 않고 신체 이미지, 노화 및 유명인 문화의 불안한 본질이라는 주제를 신중하게 탐구하는 매혹적인 신체 공포 이야기를 제공합니다.
Fargeat의 *The Substance*는 그녀에게 77회 칸 영화제에서 최우수 각본상을 안겨주었고, 그녀를 현대 호러의 진정한 창작자로 자리매김했습니다. 그녀의 스토리텔링은 창의적인 촬영, 역동적인 편집, 강력한 연기를 매끄럽게 엮어내며, 전설적인 영화 감독 David Cronenberg의 작품을 연상시킵니다. Fargeat는 *Clayface*가 희미해지는 할리우드 인물의 두려움과 투쟁을 구현하는 주인공을 다루기 때문에 중요한 측면인 스펙터클보다 스토리를 우선시하는 서사를 만드는 데 능숙합니다.
만화에서 *클레이페이스*는 시각적으로 강렬한 존재감과 설득력 있는 배경 스토리를 특징으로 하는 캐릭터로, 배트맨의 악당 갤러리에 깊이를 더합니다. 관객들은 *크리처 커맨도스*에서 이 캐릭터를 처음 만나게 되지만, 마이크 플래너건의 각본에 등장하는 구체적인 반복은 여전히 불확실합니다. 각본이 원작인 바질 카를로와 일치한다면, 범죄자로 전향한 B급 배우의 삶을 탐구하여 정체성과 변신이라는 주제를 그릴 수 있습니다.
*The Substance*와 *Clayface*의 서사 사이의 주제적 유사점을 감안할 때, Fargeat가 괴로워하는 배우를 연기하는 능력은 의심할 여지 없이 영화의 서사를 향상시킬 것입니다. *The Substance*에서 인상적인 보철물과 실용적인 효과를 담당한 재능 있는 아티스트를 통합하면 슈퍼히어로 장르에서 가장 시각적으로 놀라운 작품 중 하나를 선보일 수 있습니다.
Fargeat와 DCU의 상호 이익
THR 의 보도 에 따르면 DC Studios는 포트폴리오 내 다양성을 목표로 *Clayface*에 약 4,000만 달러의 예산을 투자하고 있습니다. 특히, 1,750만 달러의 예산으로 제작된 Fargeat의 *The Substance*는 박스오피스에서 인상적인 7,760만 달러를 벌어들였습니다. *Clayface* 프로젝트의 예산은 상당히 높지만, Fargeat에게는 이 도약이 관리 가능할 것입니다. 그는 블록버스터 지위로 전환할 때 다른 인디 영화 제작자들이 겪는 것과 같은 수준의 압박에 직면하지 않을 것입니다.
Ryan Coogler의 경력 궤적은 적절한 비교 대상이 됩니다. Coogler는 2013년 작품 *Fruitvale Station*으로 찬사를 받았고, 이는 성공적인 속편 *Creed*의 무대를 마련했으며, 결국 기념비적인 *Black Panther*로 이어졌습니다. 이러한 기회는 그의 프로필을 높였을 뿐만 아니라 다가올 2025년 작품 *Sinners*와 같은 독창적인 프로젝트를 추진할 수 있는 자유를 주었습니다.
제임스 건이 DC 스튜디오의 수장이 되면서 그는 DCU를 되살리고 대중 문화에서 중요한 역할을 하는 곳으로 자리매김하는 데 주력하고 있습니다. 케빈 파이기와 마블 스튜디오와의 비교가 예상되지만, 건은 DC 스튜디오를 위해 독특한 길을 개척하고, 맷 리브스, 크레이그 길레스피, 마이크 플래너건과 같은 비전을 가진 영화 감독들이 사랑받는 스토리를 형성할 수 있도록 힘을 실어주고자 합니다. 이 혁신적인 집단에 코랄리 파자트를 영입하면 프로젝트가 향상될 뿐만 아니라 DCU에 대한 호의를 촉진하여 미래에 더 큰 프로젝트를 위한 그녀의 입지를 굳건히 할 수 있습니다.
결론적으로, James Gunn과 Peter Safran은 Coralie Fargeat를 *Clayface*의 감독으로 임명하는 것을 진지하게 고려해야 합니다. 그녀가 Mike Flanagan의 각본을 맡는다는 결정과 관계없이 Fargeat의 미래 노력은 주목할 만할 것이며, 특히 *The Substance*에서 보여준 뛰어난 활약에 힘입어 더욱 그렇습니다. 슈퍼히어로 영화 피로에 대한 논의가 돌면서, 관객들은 슈퍼히어로 테마가 아닌 신선하고 고품질의 서사를 갈구한다는 것을 인식하는 것이 중요합니다. 매력적이고 대담한 영화 제작자는 시청자에게 공감을 불러일으키는 매력적인 스토리를 제시하는 데 필수적입니다. 결국, 관객들은 생생하게 제시되기 전까지는 자신이 원하는 것이 무엇인지 알지 못할 수도 있습니다.
답글 남기기