라스베이거스 출신의 유명 인디 밴드인 The Killers는 2000년대에 번성하기 시작한 인디 록 장면에 대한 기념비적인 기여로 유명합니다. 그들이 2025년 초에 상징적인 데뷔 앨범 Hot Fuss 의 20주년을 기념하기 위해 준비하면서 , 그들이 음악 역사에서 덧없는 트렌드 그 이상이라는 점을 알아두는 것이 중요합니다.
그들의 방대한 디스코그래피는 그들의 다재다능함과 지속적인 매력에 대한 증거입니다. 수많은 찬사 중에서 특히 논란이 되는 가사는 The Killers의 전설 속에서 전설적인 지위에 올랐습니다. 이 가사는 시적 자유뿐만 아니라 2008년 Spotify 스트리밍을 장악하고 트리플 플래티넘 성공을 향한 여정의 시작을 알린 그들의 가장 큰 히트곡 중 하나의 핵심으로 광범위한 관심을 불러일으켰습니다. Far Out Magazine 에서 보도했습니다 .
킬러스의 가장 논란이 많은 가사 설명 및 브랜든 플라워스가 이를 옹호한 방법
머리를 따르지 말고 마음을 따르세요 – 킬러의 메시지
매혹적인 인디 발라드의 코러스에서 나온 문제의 가사 “우리는 인간인가, 아니면 댄서인가”는 전 세계 팬들을 당혹스럽게 했습니다. 문법적으로 관례적인 “댄서” 대신 단수형 용어인 “댄서”를 선택한 것은 예술적 의도에 대한 논쟁을 불러일으켰습니다. 킬러스는 이 가사를 노래의 영향력에 있어 중요한 측면으로 옹호하며, 문법적 규범보다 예술적 가치를 강조합니다.
2000년대는 예술적 정확성이 종종 진정한 표현을 가리는 시대였으며, 오늘날과 비슷한 상황입니다. Pitchfork와 같은 영향력 있는 플랫폼이 등장하고 대중 문화 서사에 인터넷이 미치는 영향력이 커지면서 The Killers의 생각을 자극하는 가사는 초기 바이러스성의 예가 되었습니다.
The Killers의 프런트맨인 브랜든 플라워스는 “우리는 인간인가, 아니면 댄서인가”라는 가사에 대한 지속적인 비판에 대해 언급했습니다. 플라워스는 가사가 실제로 의도적이라고 재확인했습니다. 그는 이 가사가 얻는 관심이 성공을 증폭시킬 뿐이라고 주장합니다. Rolling Stone과의 솔직한 인터뷰 에서 그는 “사람들이 어떻게 생각하는지 정말 신경 쓰지만, 사람들은 ‘Human’을 이해하지 못하는 것 같아요… 그들은 그것이 말도 안 된다고 생각해요. 하지만 저는 그 가사를 제대로 표현하기 위해 아주 오랫동안 고민했습니다.”라고 말했습니다.
더욱이 그는 관습적인 문법 규칙에 무관심을 표하며, ” 내가 원하는 것은 무엇이든 할 수 있다고 생각한다 “고 말했다. 이는 루이스 캐럴의 “재버워키”와 같은 상징적인 작품에서 영감을 빌린 작가들의 더 광범위한 전통을 반영하는 것으로, 플라워스는 고인이 된 곤조 저널리스트 헌터 S. 톰슨과 유사한 혁신적인 서정시를 통해 청취자를 사로잡으려 한다.
“사람들이 뭐라고 생각하는지 정말 신경 쓰지만 사람들은 Human을 이해하지 못하는 것 같아요… 말도 안 된다고 생각해요. 하지만 저는 그 가사를 제대로 표현하기 위해 오랫동안 고민했어요.”
“Human”은 2014년 Blinkbox 여론 조사 에서 가장 독특한 가사 중 하나로 평가받았으며, 비틀즈의 “I Am the Walrus”를 능가했습니다. 플라워스는 이를 톰슨의 인용문인 “미국은 한 걸음이라도 선을 넘기를 두려워하는 댄서 세대를 키우고 있다”에 대한 헌사로 여겼으며, 현대 사회에서 개인의 자율성에 대한 성찰을 촉구했습니다.
The Killers는 “Mr. Brightside,” “When We Were Young,” “Somebody Told Me”와 같은 강렬한 개인적 히트곡으로 유명하지만, “Human”은 개인적 경험을 초월하여 보편적인 질문을 던집니다. “우리는 인간인가, 아니면 댄서인가?”라는 질문은 무엇을 의미하는가?
킬러스의 “우리는 인간인가, 아니면 댄서인가”를 해독하다
진정성 수용: 킬러스의 철학
“Human”에서 플라워스는 우리가 현대적 존재의 가혹한 현실을 수동적으로 받아들여야 한다는 개념에 도전합니다. 인간이 개성과 대담한 정신을 받아들이기를 촉구한 사회적 도발가 헌터 S. 톰슨의 정신을 반영하여 플라워스가 틀에 얽매이지 않은 “댄서”를 사용하기로 한 결정은 생각과 노래의 주제에 대한 더 깊은 참여를 유도하기 위해 고안되었습니다.
이 노래는 2008년에 만연했던 수많은 사회적 역학을 탐구하는데, 그 중 많은 것이 그 이후 몇 년 동안 더욱 심화되었습니다. 수수께끼 같은 코러스를 통해 The Killers는 청취자에게 성찰하도록 권유합니다. 우리는 순응할 것인가, 아니면 감히 진정성을 보일 것인가?
모범을 보이는 Flowers의 “댄서” 선택은 노래의 은유적 의미를 강화하여 청중이 질서와 복종에 대한 이해를 의심하게 만듭니다. 이 색다른 가사를 수용함으로써 청취자는 자신의 인간성을 확인합니다.
출처: Rolling Stone , RadioX , Far Out Magazine
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