비디오 게임 개념을 주류 미디어에 통합함으로써 스토리텔링에 독특한 수준의 즐거움과 창의성이 부여되었습니다.비디오 게임의 요소는 종종 영화와 텔레비전 쇼의 플롯 장치와 프레임워크에 영감을 주어, 관객이 이러한 허구의 게임을 마치 실제 생활의 경험인 것처럼 느낄 수 있게 합니다.
덧없는 스토리 아크로 등장하든 핵심적인 내러티브 배경을 형성하든, 허구의 게임은 시청자에게 상당한 인상을 남깁니다.스토리 중심의 이벤트부터 캐릭터가 몰입하는 전체 세계에 이르기까지 다양하며, 가끔은 “다른 세계에 갇힌” 시나리오에서 언급됩니다.
10 본스톰
심슨 가족
심슨 가족의 에피소드 “Marge Be Not Proud”에서 Bart는 새로운 격투 게임인 Bonestorm에 매료됩니다.이 게임은 과장된 전투와 극적인 비주얼을 특징으로 하는 화려한 광고로 소개됩니다.엄청난 과대광고에도 불구하고 Marge는 게임의 폭력적인 내용과 높은 가격표를 싫어합니다.
Milhouse조차도 사본을 구했지만, 더 단순한 컵 앤 볼 장난감으로 관심을 돌리면서 초기 매력은 금세 사그라들었습니다.이는 때때로 과장된 광고가 지속적인 즐거움과 동일하지 않다는 것을 시사합니다.아마도 Lee Carvallo의 Putting Challenge가 더 사려 깊은 선택이었을 것입니다.
9 슈거 러시
렉잇 랄프
애니메이션 영화 렉잇 랄프에서 악명 높은 아케이드 악당은 영웅 메달을 얻기 위해 자신의 캐비닛을 버립니다.탈출 포드 사고 후, 그는 고전적인 아케이드 레이서를 모방한 기발하고 사탕을 테마로 한 레이싱 게임인 슈거 러시에 도착합니다.
플레이어는 캐릭터를 선택하고 달콤하고 상상력이 풍부한 트랙을 경주하여 참여하지만, 메커니즘은 복잡합니다.캐릭터는 경주에서 승리하여 참여 코인을 벌어야 하며, 게임의 통치자인 캔디 왕이 시스템을 악용하는 사기꾼(게임 TurboTime의 터보)으로 밝혀지는 반전이 있습니다.
8 우주 편집증 환자
트론
Tron에서 사건이 전개되기 전, Kevin Flynn은 ENCOM에서 게임 디자이너로 일하며 인기 있는 Space Paranoids를 포함한 여러 게임을 만듭니다.이 영화에서 Flynn은 이 캐비닛과 교전하며, 플레이어는 포탑을 사용하여 Recognizers를 제거하는 것을 목표로 합니다.
플린이 ENCOM에 대해 좌절한 것은 상업적 이익을 위해 그의 소스 코드를 도용한 데서 비롯됩니다.흥미롭게도, Space Paranoids의 요소는 나중에 ENCOM 시스템의 가상 도메인에서 나타나 내러티브에서 필수적인 역할을 하고 Kingdom Hearts 2와 같은 크로스미디어 참조에서 영향을 미친다는 것을 보여줍니다.
7 오아시스
레디 플레이어 원
Ready Player One은 주인공인 웨이드가 OASIS(광활한 가상 현실 세계)를 통해 끔찍한 생활 상황에서 벗어나는 암울한 미래에 관객을 몰입시킵니다. OASIS는 전례 없는 자유를 제공하며 다양한 대중 문화 요소에 대한 수많은 고개를 끄덕입니다.
몰입감 넘치는 이 세계관에서 플레이어는 자신의 정체성을 재정의하고 무한한 모험을 떠날 수 있으며, 저작권과 디지털 스토리텔링 영역에서 창작의 자유의 범위에 대한 흥미로운 질문을 던집니다.
6 로이: 잘 살아온 삶
릭 앤 모티
Rick and Morty의 “Mortynight Run”에서 Rick은 Morty에게 플레이어가 몇 분 만에 인생을 다 살 수 있는 아케이드 게임인 Roy: A Life Well Lived를 소개합니다.이 풍자적 인생 시뮬레이터는 Morty가 놀라울 정도로 가속화된 시간 프레임에서 Roy의 존재의 전체 궤적을 경험하면서 두 캐릭터를 사로잡습니다.
이 게임의 독특한 구조는 게임 속에서 평생을 경험하는 것의 의미에 대한 관객의 관심을 사로잡으며, 현실과 게임의 융합을 강조하는 동시에 릭의 게임플레이 능숙함을 강조합니다.
5 소드 아트 온라인
소드 아트 온라인
Sword Art Online은 가상 현실 게임에 혁명을 일으켰으며, 플레이어가 오감을 모두 사용하여 판타지 세계에 참여할 수 있는 몰입형 FullDive 기술을 특징으로 합니다.이 게임은 획기적인 NerveGear 시스템으로 인해 출시되자마자 엄청난 흥분을 사로잡았습니다.
하지만 플레이어가 제작자의 예측할 수 없는 동기로 인해 게임에 갇히게 되면, 초기의 즐거움은 곧 공포로 바뀌게 됩니다.이로 인해 치명적인 결과가 초래되고 VR 게임의 향후 발전과 규제가 어려워집니다.
4 놀라운 디지털 서커스
놀라운 디지털 서커스
The Amazing Digital Circus는 레트로 컴퓨터 게임을 연상시키는 매력적이고 기발한 환경을 조성합니다.완전히 문서화되지는 않았지만 가상 현실 요소가 가득한 어린이용 게임으로, 기발한 퀘스트로 가득 찬 다채로운 활동 센터로 부상하고 있습니다.
겉보기에 무해한 디자인이지만, 강제 참여의 어두운 밑바탕은 숨겨진 내러티브에 대한 호기심을 불러일으킨다.이 게임은 E-for-Everyone 등급에서 알 수 있듯이 어린 플레이어를 대상으로 설계되었지만, 장난기 어린 인터페이스에는 심리적 깊이가 반영되어 있다.
3 Chinpokomon
사우스 파크
사우스 파크의 “Chinpokomon” 에피소드는 1990년대 포켓몬 열풍의 패러디 역할을 합니다.교묘한 반전으로, 이 교육 시리즈는 동시에 상품이 되고 결국 비디오 게임으로 진화합니다.그러나 게임 플레이는 유머러스하게 군사 전략으로 전환되어 이전 개념의 고유한 매력을 풍자합니다.
이 개념은 소비 문화와 어린이 엔터테인먼트 산업 내의 조종에 대한 비판을 보여주며, 순진한 캐릭터가 어떻게 교묘하게 어두운 주제로 전환될 수 있는지를 보여줍니다.
2 미노타우로스의 수수께끼
배트맨: 애니메이션 시리즈
배트맨: 애니메이션 시리즈에서 에드워드 니그마가 리들러로 변신한 것은 미노타우로스의 수수께끼라는 비디오 게임에서의 초기 작업에서 비롯되었습니다.플레이어는 미로를 탐색하고 퍼즐을 풀어 진행하는데, 이는 만화 속 게임과는 극명한 대조를 이룹니다.
이 스토리라인은 그의 캐릭터 아크에 깊이를 더하고, 그의 지성을 게임의 신뢰성과 연결하며, 게임 산업에서의 창조와 배신에 대한 영리한 해설을 묘사합니다.
1 세계 열핵전쟁
워게임
1983년 영화 WarGames에서 주인공 데이비드는 우연히 Global Thermonuclear War라는 극비 시뮬레이션 프로그램을 발견합니다.처음에는 간단한 게임으로 여겨졌지만, 핵전쟁의 긴박한 시나리오를 보여줍니다.
데이비드는 이 프로그램에 참여하면서 자신도 모르게 초강대국 간의 대립을 촉발하고, 군사 시뮬레이션의 윤리적 고려 사항과 세계적 갈등을 단순한 오락으로 여기는 것의 잠재적 결과에 대한 생각을 촉발합니다.
클라이맥스에서 데이비드는 상호확증파괴라는 개념을 독창적으로 소개하면서 게임과 현실 세계의 위험을 혼동하는 것이 얼마나 위험한지를 설명합니다.
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