넷플릭스 데빌 메이 크라이 시리즈에서 탐구할 만한 상위 11개 참조

넷플릭스에서 제작된 데빌 메이 크라이는 사랑받는 프랜차이즈의 짜릿한 핵 앤 슬래시 장르를 완벽하게 담아냈습니다.원작 스토리와는 상당히 다르고, 기존 설정과는 맞지 않는 부분도 있지만, 사운드트랙과 전반적인 미적 감각은 많은 시청자들이 십 대 시절에 그리워했던 2000년대의 트렌디한 AMV 의 분위기를 떠올리게 합니다.

쇼러너 아디 샹카르는 원작의 이야기를 존중하는 동시에 20년 된 이 시리즈에 독창적인 비전을 불어넣기 위해 많은 노력을 기울였습니다.열렬한 팬층을 확보한 많은 각색작들처럼, 데빌 메이 크라이는 이야기 전반에 걸쳐 프랜차이즈와 대중문화에 대한 언급이 즐비합니다.

DMC의 열렬한 팬이든, 단순히 2000년대 초반의 문화적 시대정신을 경험했든, 적어도 하나의 레퍼런스는 발견할 수 있을 것입니다.이 글에서는 드라마에 숨겨진 다양한 이스터 에그를 살펴보겠습니다.각각 원작과 더 깊은 연관성을 가지고 있습니다.

경고: 다음 목록에는 Netflix에서 방영되는 Devil May Cry에 대한 스포일러가 포함되어 있으며, 게임이나 다른 미디어의 줄거리 요점을 참조할 수도 있습니다.

11 아이언맨 레퍼런스

배럴 오브 몽키즈를 플레이할 시간입니다

적절하게 제목이 붙은 다섯 번째 에피소드 “하강”에서 단테가 아그니를 높은 곳에서 물리친 후, 루드라가 비행기를 극적으로 찢어버리고 탑승객 모두가 혼란스럽게 추락하게 됩니다.

엔조는 “왜 당신은 비행 갑옷을 입은 부유한 슈퍼히어로가 될 수 없나요?”라고 농담을 건다.이는 아이언맨 3 에서 아이언맨이 추락하는 비행기에서 한 무리를 영웅적으로 구하는 기억에 남는 장면 에 대한 암시로 보인다 .

단테는 갑옷이 없지만, 데빌 트리거를 작동시켜 비행 능력을 발휘하고 중요한 구조 작전을 수행할 수 있게 됩니다.흥미롭게도, 엔조와 아이언맨 3의 “덩치 큰 원숭이” 캐릭터는 각자의 시나리오에서 가장 마지막으로 구조됩니다.

단테의 10가지 댄스 동작

정말 섹시한 스타일!

스타일리시한 전투 스타일로 유명한 단테는 리듬 게임에서는 그다지 돋보이지 못합니다.

첫 번째 에피소드의 클라이맥스인 “인페르노”에서 그는 댄스 댄스 레볼루션을 연주하려고 시도하지만 음표를 하나도 치지 못하는 모습이 유머러스하게 묘사됩니다.

이 장면은 많은 사랑을 받은 아케이드 명작을 참조했을 뿐만 아니라, 데빌 메이 크라이 5 의 악마 팔인 닥터 파우스트와 눈에 띄게 닮은 중절모를 착용하고 있습니다.두 버전의 단테 모두 최종 포즈가 똑같이 재현되어 있습니다 .

9 단테의 오토바이

“젠장, 그 사람 멋지다”

팬들의 타당한 비판과 줄거리 조정에도 불구하고, 넷플릭스에서 각색된 작품은 인상적인 액션 연출을 통해 훌륭하게 보여주며, 시리즈 특유의 멋진 요소를 그대로 유지했습니다.

세 번째 에피소드 “The Deep and Savage Way”에서 DARKCOM 요원들은 단테의 목걸이를 빼앗으려다 화이트 래빗과 그의 악마 동료들에게 맞닥뜨리며 위험에 처합니다.고속 오토바이 추격전에서 단테는 짜릿한 기교로 이 부하들을 물리칩니다.

그는 DMC3 에서 보여준 스턴트와 비슷하게, 오토바이에서 내려 아그니와 루드라 위로 대담하게 뛰어올라 오토바이를 무기로 사용합니다.

게다가, 오토바이를 가속하여 피해를 입히는 그의 기술은 DMC5에 등장한 오토바이와 버즈쏘의 혼합형인 데빌 암, 카발리에르를 휘두르는 방식과 유사합니다. 앞바퀴에 반짝이는 에키드나의 스파이크는 이러한 유사성을 더욱 잘 보여줍니다.

8 딸기 선데

단테가 가장 좋아하는 디저트

피자를 좋아하는 것으로 알려진 단테가 달콤한 것을 좋아해서 디저트로 바로 딸기 선데를 선택하는 것도 놀라운 일이 아닙니다.

이런 선호도는 본편 게임 시리즈에는 등장하지 않지만, 2007년 애니메이션에서는 자주 선데를 즐기며, 특히 패티가 방해하면 종종 좌절하는 모습이 등장합니다.

넷플릭스 시리즈는 1화에서 단테가 프레디 다이너에서 식사를 하는 장면에서 이런 애정을 강조하는데, 이는 애니메이션 시리즈에 등장한 레스토랑에 대한 명확한 헌사입니다.

주목할 점은 애니메이션 시리즈의 신디가 등장하지만, 식당 주인은 식당이 공격을 받을 때 눈에 띄게 나타나지 않는다는 것입니다.

7개의 다른 캡콤 게임

모두 연결되어 있습니다

CAPCOM 산하 프랜차이즈인 만큼, 이 시리즈에는 다른 인기 CAPCOM 타이틀을 참고한 이스터 에그가 포함되어 있을 것으로 예상됩니다. 이 작품에서는 세 가지 참고 사례가 두드러집니다.

2화 “슬픔의 성모”에서 시청자들은 단테가 용병을 스트리트 파이터 아케이드 캐비닛에 날려 보내기 직전에 켄이 M.바이슨에게 강력한 쇼류켄을 전달하는 모습을 볼 수 있습니다.

“The Deep and Savage Way”에서는 엔조가 “라쿤 시티 사건”을 언급하는데, 이는 레지던트 이블 의 악명 높은 장소이자 T-바이러스 사태의 계기가 된 곳을 직접적으로 지칭하는 것입니다.그 직후, 트럭 중 하나 안에서 정교한 메가맨 피규어가 발견됩니다.

라쿤 시티에 대한 이 언급은 무심한 농담일 수 있지만, 데빌 메이 크라이와 레지던트 이블이 같은 세계관을 공유하고 있을 가능성을 시사합니다.원작 데빌 메이 크라이가 레지던트 이블 4의 프로토타입으로 구상되었다는 점을 고려하면 더욱 그렇습니다.또한, 호퍼 대통령의 대사에서 “생물 유기 무기”를 언급하는 부분은 그가 전염병으로 인한 혼란에 대처하고 있음을 시사합니다.

궁극적으로 이는 단테가 전염병 발생 당시 작전에 참여했거나 감염자를 제거하기 위해 파견된 용병 중 한 명이었을 가능성을 시사합니다.

6 “잭팟!”

캐치프레이즈!

1화 “지옥편” 초반, 단테는 해골 악마들이 들이닥친 절박한 위험에서 어머니를 영웅적으로 구합니다.최후의 적을 처치하기 전, 그는 “대박!”을 외치며 같은 문구가 새겨진 총알을 발사하는 멋진 트릭샷을 날립니다.

데빌 메이 크라이의 정수를 담은 캐치프레이즈가 있다면 바로 단테가 시리즈 내내 사용해 온 “잭팟”입니다.그는 보통 적을 처치하기 직전에 이 말을 내뱉는데, 주로 에보니와 아이보리라는 총을 사용합니다.이 문구는 DMC1에서 마왕 문두스를 쓰러뜨렸을 때 처음 등장했습니다.

흥미로운 점은 이 캐치프레이즈가 단테와 버질의 어린 시절에서 유래했다는 점인데, 이는 DMC3에서 아캄과의 장대한 대결에서 두드러지게 드러납니다.

5 루시아

예상치 못한 카메오

1화에서 베인스 부사장은 주변의 모든 악마사냥꾼을 효과적으로 소집하여 단테의 동료들이 드러나게 합니다.눈치 빠른 시청자라면 다크콤에 체포된 사람들 중 익숙한 붉은 머리 여성, 루시아를 알아볼 수 있을 것입니다.

루시아는 시리즈 중 가장 허술한 작품으로 여겨지는 DMC2 에서 플레이 가능한 캐릭터로 등장합니다.마티에라는 나이 든 전사에게 훈련받은 루시아는 단테와 협력하여 아리우스와 그의 악랄한 기업 우로보로스를 저지합니다.

루시아의 본성은 아리우스가 창조한 불완전한 악마 비서라는 것이 밝혀지지만, 결국 그녀는 자신의 잠재력을 받아들여 단테가 아리우스와 아르고삭스를 극복하도록 돕습니다.

팬들은 루시아가 잠깐 등장했지만, 아리우스가 다음 시즌의 주요 악당으로 떠오를 수 있다는 점을 고려하면 그녀가 향후 시즌에서 더 큰 영향을 미칠 수 있기를 기대하고 있습니다.

4 엔조

잊어버려!

이 각색에서 엔초 페리노는 단테의 믿음직하면서도 유머러스한 친구이자 옛 동반자로 등장합니다. 뚱뚱한 체격에 자주 위기에 처하는 이탈리아계 미국인인 그는 단테의 희극적인 안도감을 구현하며, 종종 불안감에 휩싸이지만 친구에게는 충실합니다.

엔조는 본편 게임에는 등장하지 않지만, 소설, 만화, CD 드라마 등 확장된 세계관에 자주 등장하여 단테에게 일자리와 정보를 제공하는 한편, 가끔은 악마의 팔을 팔아 이익을 취하기도 한다.

공교롭게도 엔조는 베요네타 에서도 주인공의 초자연적인 모험을 돕는 정보원으로 등장합니다.두 시리즈 모두에서 엔조는 평범한 인물이 특별한 상황에 휘말리는 모습을 보여줍니다.

Babyonetta 3 의 엔조와 Netflix 원작의 엔조 사이에는 미학적 유사성이 있는데, 두 버전 모두 비슷한 색상 팔레트를 사용했다는 점이 주목할 만합니다.

3마리 의 흰 토끼와 그의 부하들

몇몇 친숙한 얼굴들

화이트 래빗이라는 캐릭터는 데빌 메이 크라이 3 만화에 등장하는 비슷한 이름의 인물에서 영감을 얻었고, 그의 부하들은 단테가 게임 전반에 걸쳐 싸우는 적들로 구성되어 있습니다. 등장 순서대로 이 라이벌들을 살펴보겠습니다.

단테가 마주하는 첫 번째 적은 플라즈마입니다.플라즈마라는 이름은 정식 명칭은 아니지만, 플라즈마는 DMC1에서 등장한, 적의 능력을 복제하는 하급 악마로, 모습을 변형합니다.

다음으로, 단테는 세 명의 강력한 보스와 맞붙어 고유한 악마 무기를 획득합니다.특히, 각색에서 아그니와 루드라는 머리가 있는 모습으로 묘사되는데, 이는 게임 속 묘사와는 달리 머리 없는 골렘이 휘두르는 의식 있는 검과 같습니다.

DMC4에 등장한 뱀 모양의 악마, 에키드나가 다시 등장할 가능성이 있으며, 그녀의 특징적인 특성인 식물에 대한 지배력을 유지할 것입니다.

마지막으로, 카발리에르 안젤로의 소개는 DMC5의 기존 서사를 더욱 복잡하게 만듭니다.그는 단테의 친구인 트리쉬와 깊은 관련이 있는 창조물로 묘사되며, 새로운 악마의 팔을 주지 않고 그에게 도전하기 위해 보내졌습니다.

2 아리우스와 우로보로스

그는 이 세상의 왕이 될 수 없을 것이다

이 작품은 커뮤니티 내에서 부정적인 평판에도 불구하고 DMC2를 포함한 모든 Devil May Cry 시리즈에 충분한 존경심을 표하고 있습니다.

이 작품의 핵심 악당인 아리우스는 8화 마지막 부분에서 미국 정부가 마계, 즉 지옥을 공격할 때 다시 등장합니다.이 이야기는 정부가 하급 악마들을 억류하고 우로보로스 기업을 통해 지옥의 자원을 활용하는 모습을 암시합니다.

팬들은 이 시리즈에서 아리우스가 더 섬세하게 묘사되기를 바랄 수도 있다. 게임 속 아리우스의 캐릭터는 종종 단면적이며 불로불사에 집착한 탐욕스러운 억만장자로 묘사된다는 비판을 받았기 때문이다.

1 테러와의 전쟁

코에 예쁜

넷플릭스에서 각색된 데빌 메이 크라이는 2000년대 초 조지 W.부시 대통령 임기와 맞물려 일어난 테러와의 전쟁 에서 상당한 영감을 받았습니다.2000년대 문화에 뿌리를 둔 냉정한 드라마에 정치적 비판적 요소가 없다면 어떻게 정의할 수 있을까요?

미국 역사에 정통한 사람이나 9/11을 직접 경험한 사람이라면 잘 알고 있겠지만, 이 대규모 군사 작전은 광범위한 폭력 속에서 끔찍한 민간인 사상자를 냈습니다.

이야기의 더 깊은 의미를 분석해 보면, 아디 샹카르가 데빌 메이 크라이를 렌즈로 삼아 테러와의 전쟁을 비판한다는 것을 알 수 있습니다.

마카이는 중동을 상징하는 반면, 마카이안과 하위 악마들은 외국의 군사력과 압제자 사이의 갈등에 갇힌 민간인을 상징합니다.

호퍼 대통령이나 베인스 부통령 같은 인물들은 중요한 정치인들을 은근히 묘사한 것인데, 호퍼의 태도는 부시의 태도를 닮고, 베인스는 체니에게 부여되는 견제받지 않는 권위를 드러낸다.

이러한 비판을 더욱 확고히 하기 위해 그린 데이의 “American Idiot”과 레이지 어게인스트 더 머신의 “Guerrilla Radio”와 같은 선택된 트랙이 90년대와 2000년대 초반 반전 감정으로 유명한 가슴 아픈 사운드트랙으로 사용되었습니다.

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