サリー・エイトキンはドキュメンタリー「Every Little Thing」で、重要でありながら見過ごされがちな自然界の主題を探求する先駆者です。エイトキンはPBSの「Colonial House」でカメラマンとして頭角を現し、その後、物語やドキュメンタリーのさまざまなプロジェクトを監督してきました。特にドキュメンタリーに力を入れており、有名な作品には「Getting Frank Gehry」やDisney+の「Playing with Sharks: The Valerie Taylor Story」などがあります。彼女の最近の作品には、クリス・ヘムズワースが司会を務める「Shark Beach」、オーストラリアの「Inconceivable – The Secret Business of Breeding Humans」、「Hot Potato: The Story of The Wiggles」などのプロジェクトもあります。
エブリ・リトル・シングでは、エイトキンはドキュメンタリーの旅を続け、ロサンゼルスを拠点とする作家であり野生動物のリハビリテーション専門家でもあるテリー・マセアの人生に焦点を当てています。この映画はマセアの著書「最速の翼を持つもの：ハリウッドのハチドリの救助」からインスピレーションを得ており、市内で負傷したハチドリを救助する彼女の献身的な活動に焦点を当てています。マセアの物語を通して、この映画は彼女の人生経験と自然保護に対する生涯にわたる献身を複雑に織り交ぜています。
このドキュメンタリーは、マセア氏へのインタビューと、鳥のリハビリ活動の魅力的な映像をフィーチャーしており、心温まる元気づけられる物語となっています。2024年のサンダンス映画祭で世界初公開された『Every Little Thing』は高い評価を受け、ロッテン・トマトの批評家から驚異の94%の評価を獲得しました。
映画の公開に先立ち、ScreenRant はサリー・エイキンに『Every Little Thing』について、マシアの物語を選んだ動機、ハチドリの魅惑的な動きを捉えるアプローチ、そして映画のエンディングノートにボブ・マーリーの「Three Little Birds」を入れることになった意外な経緯について話を聞きました。
エイトキンは長編ドキュメンタリーに十分なストーリーがあるとは思っていなかった
マセアの本を読んで「比喩的機会」を発見
啓発的な会話の中で、ScreenRant はEvery Little Thingの感情の深さについて言及し、この映画がいかに感動的であるかを指摘しました。エイトキンは、ハチドリのホットラインを運営する人物を取り上げた長編ドキュメンタリーの可能性について、当初は懐疑的だったと話しました。しかし、マセアの本を詳しく読んだ後、彼女は、これらの小さな生き物の脆弱な性質と人間の脆弱性が結びついた、説得力のある比喩的な機会に気づきました。
サリー・エイトキン: 素晴らしい質問ですね。最初、ハチドリのホットラインというアイデアは風変わりで珍しいと感じました。テリーの本のレビューを偶然見つけました。おそらくロサンゼルス・タイムズかシカゴ・トリビューンだったと思いますが、彼女のストーリーは魅力的だと思いましたが、長編ドキュメンタリーにできるとは思えませんでした。しかし、彼女の本を読んで、テリーがこの繊細で不思議な生き物たちとの仕事をどのように見ているかを表現する素晴らしい比喩的な機会だと思いました。この視点は、人間のもろさを強調する癒しの旅を明らかにし、ロサンゼルスの活気に満ちた背景を背景に、ハチドリのレンズを通してめったに見られない光景です。これが私の興味を掻き立て、映画開発の舞台を整えました。
マセアとの信頼関係の構築：エイトキンにとって貴重な経験
「珍しい関係：撮影されることを許す」
鳥からカメラの後ろにいる人物へと話題を移しながら、エイトキンは、親密なドキュメンタリー映画制作に不可欠な要素であるマセアとの信頼関係を築く必要性について語りました。エイトキンはこの関係をどのように乗り越えたのでしょうか?
サリー・エイトキン: テリーは信じられないほど知的で洞察力に優れています。私たちの最初のつながりは、親しみやすさと強い知的信頼関係で特徴づけられました。4 つの学位を含む彼女の幅広い知識は、私たちの対話を非常に豊かにしてくれました。ドキュメンタリー映画で信頼関係を築くことは複雑です。それは、被写体がカメラの前で安心できるようにすることです。私は、自分の意図と不安を率直に伝え、透明性のある考え方でプロジェクトに取り組みました。このプロセスは、彼女が個人的な経験を共有するために必要なつながりを育むのに不可欠でした。テリーは信頼する相手を厳選しており、その関係を築くには時間と相互交流が必要ですが、それは非常に豊かな経験でした。
さらに、エイトキンは、この映画の二重の焦点、つまりマセアの個人的な物語とハチドリに関する彼女の魅力的な活動との間の微妙なバランスを強調しました。このバランスは映画制作のプロセスを通じて明らかになり、マセアの動機の予期せぬ深さが明らかになりました。
サリー・エイトキン：視聴者の好奇心は、当然、この並外れた仕事の背後に誰がいるのか、そしてその動機は何なのかという疑問へとつながります。私はテリーの原動力に興味を持ち、直接彼女に尋ねましたが、彼女は当初、理由をうまく説明できませんでした。しかし、一緒に時間を過ごすうちに、彼女の物語は徐々に展開し、表面下に隠れていることが多いより深い動機が浮き彫りになりました。彼女の旅は、これらの鳥のために彼女が行っている仕事と絡み合っていることが明らかになり、彼女のキャラクターに関する説得力のある洞察が明らかになり、観客の共感を呼び、映画の物語を豊かにしました。
ハチドリの「詩的な」性質を捉える：エイトキンの芸術的試み
「…魔法のようだ…」
エイトキンは、ハチドリと、特に訓練セッションのような特別なシーンでの撮影中にハチドリが示した芸術的な可能性に大きな感銘を受けたと述べた。
サリー・エイトキン：私は自然界についての物語を語るのを大切にしていますが、私は他の種との関係を通して描かれることが多い人間の状態により焦点を当てていると考えています。テリーが鳥の理学療法などの独自の方法を私に紹介してくれたとき、私は魅了されました。私は、これらの小さな生き物とそのリハビリのプロセスを専門の機材で間近に撮影することの重要性に気付きました。私たちは、マクロレンズやドローン映像などの革新的な撮影技術を使用して、これらの鳥とその環境の美しさを紹介し、カリフォルニアの広大な自然の中で、彼らの繊細でありながら力強い性質を強調する対比を作り出すことを目指しました。
エイトキン氏は、スローモーション撮影がハチドリの素早い飛行を描写するだけでなく、その動きを魅惑的な詩的なダンスに変えたと説明しました。エイトキン氏の信頼できる協力者であるタニア氏の編集は、さまざまな視覚的要素を繊細に織り交ぜ、視聴者を圧倒することなく、全体的な物語を強化しました。
ボブ・マーリーの影響: 遅れて加わった完璧な作品
「…私たちはかなり長い間、映画のタイトルについて迷っていました。」
サリー・エイトキン：後から考えてみると、正しい決断が明らかになることがあるというのは興味深いことです。私たちは長い間、映画のタイトルを決めるのに苦労しました。ある時点では、登場する魅力的なキャラクターに触発されて、映画を「テリーとワイルドボーイズ」にしようかと考えていました。幸い、私たちのプロデューサーのパートナーがボブ・マーリーの曲「Three Little Birds」を取り入れることを提案し、それが最終的に映画の素敵なエンディングノートになりました。最初は、さまざまな商業音楽を検討しましたが、作曲家のケイトリン・ヨーとのコラボレーションが深まるにつれて、彼女のスコアが映画の雰囲気にぴったりであることが明らかになりました。
あらゆる小さなものの心を探る
「Every Little Thing」は、ロサンゼルスで負傷したハチドリを1羽残らず救おうとする、野生動物リハビリテーションの専門家テリー・マセアの真摯な使命に観客を誘います。マセアの献身的な活動は、すべての生き物のより深いつながりを明らかにします。魅惑的なスローモーション撮影と心に響くストーリーテリングにより、このサンダンス映画祭でセンセーションを巻き起こした作品は、カクタス、ジミー、レーズン、ワサビなどのハチドリがリハビリの旅で困難を乗り越え、小さな勝利を収めるユニークな物語を観客に見せてくれます。マセアの思いやりが光り輝き、どんなに小さな生き物でも大きな優雅さと回復力を体現できることを私たちに思い出させます。
『Every Little Thing』は1月10日にニューヨークのIFCセンターで初公開され、その後1月17日にロサンゼルスのLaemmle Monicaで公開され、その後全国展開される予定。
出典: ScreenRant Plus
コメントを残す