I 10 migliori giochi con idee incredibili ma scarsa esecuzione

I 10 migliori giochi con idee incredibili ma scarsa esecuzione

Non essendo un appassionato di game design, posso solo supporre che ogni videogioco di successo inizi con un concept unico e avvincente. Spesso inizia con una semplice domanda: “E se potessi esplorare questo mondo e dedicarti a questa attività?”.Nel corso degli anni, ho incontrato idee innovative per i videogiochi che hanno acceso la mia immaginazione e il mio entusiasmo.

Purtroppo, il percorso dall’ideazione alla realizzazione può essere irto di sfide. Innumerevoli giochi vantano premesse intriganti e innovative, ma quando arriva il momento di dare vita a queste idee, molti non soddisfano le aspettative. La delusione aumenta quando un gioco con un potenziale così promettente non riesce a mantenere le promesse, lasciando i giocatori con esperienze poco convincenti invece del gameplay ricco e coinvolgente che si aspettavano.

10 Nefasto

Giocare come Boss sembra una buona idea sulla carta

Gameplay nefasto

Ho sempre avuto un’affinità con i cattivi e i boss che popolano i videogiochi. Personaggi come Bowser rimangono tra i miei preferiti, e l’idea di vivere il gameplay attraverso gli occhi di un tipico antagonista è allettante. Il gioco indie Nefarious tenta questa premessa, ma fatica a sfruttarne appieno il potenziale.

In questo gioco a scorrimento laterale, i giocatori vestono i panni di Crow, un cattivo incaricato di rapire principesse dagli eroi tipici del genere. Mentre i livelli principali offrono un’esperienza platform piuttosto generica, il gioco punta a distinguersi nei “combattimenti con i boss al contrario”, in cui i giocatori controllano un grande veicolo per affrontare gli eroi. Sebbene l’idea possa sembrare entusiasmante, la scarsa esecuzione, impantanata in hitbox poco efficaci, smorza l’esperienza.

9 Hotel Barcellona

Le vibrazioni cool non possono nascondere Jank

Gameplay dell'Hotel Barcelona

Nutro un profondo apprezzamento per i giochi eccentrici progettati da visionari unici. Uno dei miei preferiti è Goichi “Suda51” Suda, noto per titoli come No More Heroes e Killer7. L’annuncio della sua collaborazione con SWERY per un roguelite intitolato Hotel Barcelona mi ha entusiasmato, ma purtroppo il prodotto finito sembra poco elaborato.

Il gioco ricorda un roguelite a scorrimento laterale simile a Dead Cells, intriso dell’eccentricità e dei riferimenti horror tipici di Suda e SWERY. Sebbene accattivante, il gameplay manca di raffinatezza. Meccaniche di combattimento rigide e un miscuglio di funzionalità irrilevanti compromettono l’esperienza complessiva, facendogli guadagnare un punteggio piuttosto basso nelle recensioni.

8 Lascialo morire

Le microtransazioni colpiscono ancora

Gameplay di Let It Die

Grasshopper Manufacture, lo studio di Suda51, ha sviluppato giochi intriganti anche senza la sua supervisione diretta.Let It Die, caratterizzato da immagini bizzarre come un mietitore sullo skateboard che ti chiama “senpai”, aveva le carte in regola per essere un’avventura bizzarra. Tuttavia, si è purtroppo trasformato in una frustrante esperienza freemium.

Il gioco fonde elementi dei generi roguelike e soulslike, offrendo una grafica unica e una raccolta di risorse incessante. Tuttavia, la sua struttura di monetizzazione ha rovinato l’esperienza, richiedendo denaro reale per le funzionalità chiave e creando fastidi come l’attesa in tempo reale per le attività di gioco. Nel suo design di base, Let It Die fatica a giustificare il suo modello free-to-play.

7 Splatterhouse (2010)

Nessuna sostanza sotto lo schizzo

Rick si fa ricrescere un braccio in Splatterhouse

La fine degli anni 2000 ha segnato un’ondata di reboot, rinnovando franchise dimenticati. Quando è stato annunciato il reboot di Splatterhouse del 2010, ho atteso con impazienza il suo mix di estetica heavy metal e ultraviolenza, completato da una memorabile interpretazione vocale di Jim Cummings. Tuttavia, alla fine, ha mancato di profondità.

Sebbene il gioco presentasse un pacchetto accattivante, il gameplay in sé si è rivelato poco brillante, con meccaniche poco coinvolgenti e una trama debole. Gli elementi estetici non sono riusciti a mascherare l’esperienza dimenticabile, lasciando ben poco di interessante oltre alla novità della grafica raccapricciante.

6 Yooka-Laylee

Troppo impegnato per il suo bene

Gioco di Yooka-Laylee

Per molti ragazzi degli anni ’90, la nostalgia per i platform 3D come Banjo-Kazooie è ancora viva. Quando ex membri dello staff di Rare unirono le forze per finanziare tramite crowdfunding un successore spirituale chiamato Yooka-Laylee, le speranze per un’avventura nostalgica aumentarono vertiginosamente. Tuttavia, il titolo vacillò sotto il peso della sua stessa ambizione.

Il gioco permetteva ai giocatori di esplorare mondi vibranti simili al suo predecessore, ma era ostacolato da meccaniche obsolete, tipiche di un’epoca passata. Controlli macchinosi e obiettivi fuorvianti compromettevano il divertimento complessivo. Sebbene Yooka-Laylee abbia poi visto miglioramenti nel suo remake, Yooka-Replaylee, l’originale lasciava molto a desiderare.

5 Resident Evil: Resistenza

Nessuno può essere malvagio come un vero Wesker

Resident Evil Resistance Mr. X

Dopo aver completato il remake di Resident Evil 3, molti erano ansiosi di tuffarsi in Resident Evil: Resistance, uno spin-off multigiocatore incluso nel gioco. Questa esperienza asimmetrica, che metteva a confronto un singolo “Mastermind” con quattro sopravvissuti, presentava una premessa interessante, ma alla fine si è rivelata un fallimento.

Le meccaniche di gioco erano poco bilanciate e soffrivano di numerosi problemi tecnici. Questa scarsa esecuzione ha portato a un’esperienza deludente, che in alcuni casi ha portato alla rimozione del gioco dagli store digitali, lasciando i fan delusi.

4 Noi pochi felici

Bellissimo design, gioco pasticciato

I poliziotti ispezionano un cadavere in We Happy Few

L’introduzione di un’estetica accattivante con temi unici può affascinare i giocatori.We Happy Few inizialmente catturò l’attenzione con la sua rappresentazione di una società distopica governata da una felicità forzata. Tuttavia, al momento del lancio, si dimostrò carente in termini di realizzazione.

L’idea di fondere survival, crafting e meccaniche sandbox ha dato vita a un’esperienza contorta e poco chiara. Mentre i successivi DLC incentrati su narrazioni lineari hanno riscosso maggiore successo, la crisi d’identità del gioco base ne ha minato l’accoglienza.

3 agenti del caos

Come hanno fatto a rovinare GI Joe in Saints Row?

Gameplay di Agents of Mayhem

Sfruttando l’assurdità dei suoi predecessori, il franchise di Saints Row ha intrapreso una direzione bizzarra con i capitoli successivi.Agents of Mayhem, puntando a una nuova interpretazione della serie, ha cercato di incarnare il tema di GI Joe. Tuttavia, ha perso l’identità che aveva reso accattivanti i suoi predecessori.

L’assenza del caos tipico del franchise ha reso il gioco simile a un banale sparatutto eroico. Il mondo vasto ma vuoto, unito alle missioni riciclate, ha reso il gameplay dimenticabile, con conseguente mancanza di momenti memorabili.

2 Vendicatori della Marvel

Avrebbe dovuto essere un tiro facile

Capitan America dei Vendicatori della Marvel

Come molti fan, apprezzo l’universo Marvel e la prospettiva di un gioco incentrato sugli Avengers mi incuriosiva. I trailer iniziali promettevano azione coinvolgente e dinamiche dei personaggi, presentando un concept che avrebbe potuto facilmente tradursi in un titolo di successo. Purtroppo, si è rapidamente trasformato in un calvario di live-service mal gestito.

Pur partendo con un’ottima introduzione dei personaggi e una progressione ordinata, il gioco ha poi inondato i giocatori di inutili sistemi di crafting e missioni casuali. Ciò che i fan desideravano era un gameplay semplice e piacevole, non un sovraccarico di compiti ripetitivi e meccaniche contorte.

1 spora

Perde la sua identità a metà strada

Creature spore

Questo potrebbe suscitare qualche controversia, ma sostengo che il fascino iniziale di Spore impallidisca in confronto alla sua struttura complessiva. L’entusiasmo per il Creature Creator di Spore era palpabile prima del lancio, consentendo ai giocatori la massima libertà creativa nella progettazione di creature bizzarre. Tuttavia, il gioco completo introduce un viaggio che parte dalla fase microbica, per poi avventurarsi nelle fasi tribali e di civiltà, dove si discosta dalla sua essenza principale.

Una volta che il gameplay si sposta verso la costruzione di città e la gestione delle risorse, il titolo si allontana dall’aspetto unico del design delle creature che aveva attirato molti giocatori. Questa deviazione ha lasciato alcuni giocatori con nostalgia del concept di gioco originale che li aveva entusiasmati fin dall’inizio, dando loro la sensazione di un approccio convenzionale alla simulazione piuttosto che di un’esplorazione creativa.

Fonte e immagini

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