Wolf Man revive el clásico icónico de Universal Monsters, The Wolfman , presentando una narrativa atrapante centrada en un hombre que lucha con las aterradoras consecuencias de una antigua maldición que lo transforma en un hombre lobo. Esta adaptación moderna enfatiza la lucha incansable de un padre para proteger a su familia mientras son perseguidos por un hombre lobo letal durante las siniestras noches de luna llena. A medida que avanza la noche, los indicios de su propio cambio inquietante tiran de la trama, sugiriendo misterios más profundos en juego.
El director Leigh Whannell, conocido por sus exitosas colaboraciones con Blumhouse en películas como The Invisible Man , Upgrade e Insidious: Capítulo 3 , aporta su experiencia a Wolf Man . Con una sólida base en suspenso y terror, Whannell también es reconocido por sus contribuciones a la franquicia SAW . El público podrá ver Wolf Man cuando llegue a los cines el 17 de enero.
La visión de Leigh Whannell: un viaje sincero y aterrador inspirado en la realidad
“Tenía un amigo que sufría una enfermedad degenerativa… y no hay forma de evitar la tristeza que eso implica”.
ScreenRant: Esta película cautiva por su profundidad emocional. Es trágica y a la vez aterradora. ¿Cómo lograste ese delicado equilibrio?
Leigh Whannell: Escribir en el vacío presenta desafíos únicos: no hay público, lo que dificulta calibrar el impacto emocional durante la edición. Sin embargo, confié mucho en mi instinto para equilibrar la tragedia y el horror mientras elaboraba el guion.
En particular, me vino a la mente un amigo que padecía una enfermedad degenerativa que le impedía comunicarse y moverse. Esta profunda tristeza influyó mucho en el guion, acentuando los matices trágicos de la película. Películas como La mosca de Cronenberg ejemplifican cómo el horror y la tragedia pueden entrelazarse de manera eficaz.
Una aproximación cinematográfica: el arte de los cambios de perspectiva en El hombre lobo
“¿Qué pasaría si la cámara se moviera por la habitación y de repente pudieras entender lo que está diciendo, como si estuviéramos cruzando entre dos mundos?”
ScreenRant: El trabajo dinámico de la cámara cambia de perspectiva sin problemas. ¿Fue este un concepto central desde el principio?
Leigh Whannell: ¡Por supuesto! La idea de cambiar de perspectiva fue mi principal inspiración durante la fase conceptual. Imaginé una escena en la que una mujer hablaba, pero sus palabras parecían incomprensibles. Se me ocurrió que si la cámara se movía, los espectadores tenderían un puente y captarían su significado desde una nueva perspectiva, simbolizando un cruce entre diferentes ámbitos. Esta idea se convirtió en el eje central de la película, dando forma a su estructura y su núcleo emocional.
ScreenRant: ¿Cómo fue el proceso de filmación de esta técnica?
Leigh Whannell: La colaboración estrecha con nuestro director de fotografía, Stefan Duscio, fue la base de nuestro enfoque. Este es nuestro tercer proyecto juntos y durante la preproducción, hablamos de utilizar varias técnicas, incluso probamos cámaras infrarrojas. Finalmente, optamos por efectos prácticos, permitiendo que la cámara se deslizara por la habitación en tiempo real mientras se sincronizaba con los cambios de iluminación. Para mejorar esto visualmente, se agregaron algunos efectos de posproducción, como ilustrar las moléculas invisibles en el aire, combinando a la perfección técnicas prácticas y digitales.
Inspiración para dibujar: La influencia de American Werewolf en Londres
“Vivimos a la sombra del trabajo de Rick Baker en Hombre lobo americano en Londres . Sus sorprendentes efectos de maquillaje protésico”.
ScreenRant: La transformación gradual de hombre a hombre lobo intensifica el elemento de terror. ¿Qué motivó esta decisión?
Leigh Whannell: Busqué un enfoque innovador para las transformaciones de hombres lobo, consciente del legendario trabajo de Rick Baker en Un hombre lobo americano en Londres . Para diferenciar mi visión, elegí una transformación lenta y enriquecedora, una decisión que contó con el apoyo del maquillador Arjen Tuiten. El ritmo creó una tensión palpable, lo que permitió que el miedo se desarrollara sutilmente, en lugar de abrumar a la audiencia desde el principio.
Más información sobre Wolf Man (2025)
¿Qué pasaría si alguien a quien amas se convirtiera en algo mucho más siniestro?
Protagonizada por el nominado al Globo de Oro Christopher Abbott como Blake, un padre de San Francisco, la trama se desarrolla después de que hereda una casa aislada en la zona rural de Oregón tras la misteriosa desaparición de su padre. Con las tensiones aumentando en su matrimonio con su poderosa esposa Charlotte, interpretada por la ganadora del Emmy Julia Garner, la pareja, junto con su pequeña hija Ginger, intentan escapar un fin de semana de la vida de la ciudad. Sin embargo, sus planes salen mal cuando se encuentran con una criatura invisible, lo que los obliga a un enfrentamiento aterrador dentro de la granja mientras la noche se vuelve más oscura y la conducta de Blake cambia a algo irreconocible.
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Mantente atento a más entrevistas relacionadas con Wolf Man con:
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Wolf Man se prepara para aterrorizar al público el 17 de enero.
Fuente: Screen Rant Plus
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