Jon M. Chus Adaption von „Wicked“ stieg schnell an die Spitze der beliebtesten Filme des Jahres 2024 auf, wobei eine seiner herausragenden Eigenschaften die aufwendigen und dynamischen Tanzsequenzen sind, die als treibende Kraft hinter der Erzählung dienen. Das Musical umfasst insgesamt elf Lieder, die alle sorgfältig ausgearbeitet wurden, um die Charakterentwicklung zu fördern und ihre Geschichten voranzutreiben. Bemerkenswerte Nummern wie „Popular“ und „What Is This Feeling“ veranschaulichen wirkungsvoll die sich entwickelnde Beziehung zwischen Elphaba und Glinda, während andere, wie „One Short Day“ und „Something Bad“, die Überlieferung von Oz vertiefen und die Handlung vorantreiben.
Jedes Musikstück wird durch choreografierte Darbietungen ergänzt , die die ursprüngliche Bühnenproduktion ehren und sich gleichzeitig an das Kinoformat anpassen. Chu belebt diese Lieder gekonnt neu, indem er choreografische Referenzen an das Ausgangsmaterial einwebt und gleichzeitig den Grundstein für die Ereignisse legt, die sich in der Fortsetzung „ Wicked: For Good“ entfalten werden .
11 Etwas Schlimmes
Aufgeführt von Peter Dinklage und Cynthia Erivo
„Something Bad“ fällt als eine der wenigen Nummern in Wicked auf , die ohne Tanzchoreographie auskommt, was an den düsteren und beunruhigenden Themen liegen könnte. Dieses Lied erklingt kurz vor Elphabas Reise in die Smaragdstadt und markiert einen entscheidenden Moment, als sie die schrecklichen Umstände entdeckt, denen die Tiere von Oz ausgesetzt sind.
Obwohl es vielleicht nicht der berühmteste Titel des Soundtracks ist, spielt „Something Bad“ eine entscheidende Rolle bei der Charakterentwicklung von Elphaba und beeinflusst letztendlich ihre Entscheidungen später im Film. Das Fehlen von Tanz wird gekonnt durch den Einsatz von Schatten und atmosphärischem Geschichtenerzählen ausgeglichen, was durch die Darbietungen von Erivo und Dinklage kraftvoll vermittelt wird.
10 Ein sentimentaler Mann
Aufgeführt von Jeff Goldblum
Der Text von „A Sentimental Man“ beleuchtet den Aufstieg des Zauberers zur Macht, doch der ironische Ton des Liedes offenbart dunklere Untertöne seiner Persönlichkeit. Es markiert einen bedeutenden Wendepunkt innerhalb von Wicked und dient als kurzes Zwischenspiel vor den darauffolgenden Turbulenzen.
Während „Wicked“ für seine filmische Interpretation bemerkenswerte Anpassungen an „A Sentimental Man“ vornimmt , macht das Fehlen einer Choreografie es im Vergleich zu seinen Gegenstücken weniger einprägsam. Trotzdem verleiht Goldblum dieser Nummer unbestreitbaren Charme, auch wenn sie unter den anderen Darbietungen vielleicht nicht hervorsticht.
9 Lieber alter Scheißer
Aufgeführt vom Shiz University Choir (ft. Ariana Grande)
„Dear Old Shiz“ wird oft als einer der glanzloseren Songs in Wicked angesehen , spielt aber eine wesentliche Rolle bei der Etablierung von Glindas Charakter. Diese Nummer kommt früh im Film vor und bietet dem Publikum einen ersten Einblick in Glindas Hintergrund. Da Glinda wohl die wichtigste Figur im ersten Abschnitt von Wicked ist , ist ihre Einführung grundlegend.
Trotz der minimalen Choreographie erzeugt die Anwesenheit eines großen Ensembles ein großartiges Bild, das den Broadway-Wurzeln Tribut zollt. Nach „No One Mourns The Wicked“ ist diese Aufführung das erste Mal im Film, dass das Gefühl einer groß angelegten Bühnenproduktion entsteht und ein Gefühl von Umfang vermittelt, ohne auf Tanz angewiesen zu sein.
8 Ich bin nicht dieses Mädchen
Aufgeführt von Cynthia Erivo
„I’m Not That Girl“ fasst einen entscheidenden Moment der Erzählung zusammen, als Elphaba mit ihren Gefühlen für Fiyero und ihrer Eifersucht auf Glindas mühelosen Charme ringt. Dieses Lied hebt Elphabas Charakterentwicklung hervor und nutzt filmische Techniken, um ihre Isolation darzustellen, wobei sie oft in den Hintergrund wichtiger Szenen gestellt wird.
Das Liebesdreieck zwischen Elphaba, Glinda und Fiyero ist ein zentrales Element der Geschichte, und „I’m Not That Girl“ zeigt Elphabas wachsendes Bewusstsein für ihre Rolle in dieser Dynamik. Obwohl es wenig choreografische Bewegung gibt, verstärkt das visuelle Geschichtenerzählen die Darstellung von Elphabas Gefühl der Entfremdung von ihren Mitmenschen.
Aufgeführt von Cynthia Erivo (ft. Ariana Grande)
Elphabas ehrgeizige und prinzipientreue Natur macht es ihr unmöglich, neben dem Zauberer zu bestehen, während Glindas Stolz sie daran hindert, sich gegen ihn zu stellen, da ihr Ruf über alles andere steht. Das Finale ist ungemein eindrucksvoll, und seine Choreographie unterstreicht die Spannung zwischen den Hauptfiguren, trotz der begrenzten Tanzeinlagen.
6 Der Zauberer und ich
Aufgeführt von Cynthia Erivo (ft. Michelle Yeoh)
„The Wizard and I“ ist wohl eine der ersten großen Musiknummern in Wicked und hat eine große Bedeutung. Dieses Lied spielt kurz nach Elphabas Ankunft in Shiz und fängt ihren leidenschaftlichen Wunsch ein, den Zauberer zu treffen, deutet aber gleichzeitig die schmerzhafte Realität ihrer zukünftigen Begegnungen an, wie bereits in „No One Mourns The Wicked“ angedeutet.
Während die Choreographie im Vergleich zu anderen lebhaften Nummern zurückhaltend bleibt, verstärkt sie Elphabas Charakterisierung durch ihre Körpersprache und visuelles Geschichtenerzählen wirkungsvoll. Schlüsselmomente, wie das Windspiel aus Buntglas, das ihr Gesicht verdeckt, symbolisieren ergreifend ihre Sehnsucht nach Anerkennung und den Wunsch, „geheilt“ zu werden.
5 Beliebt
Aufgeführt von Ariana Grande
„Popular“ ist Glindas prägende Nummer und verkörpert den Höhepunkt von Ariana Grandes energiegeladener Performance. Ihre Bewegungen und ihr Vortrag in „Popular“ offenbaren viele Facetten ihres Charakters – von ihrer oberflächlichen Natur bis hin zu ihrer wachsenden Bindung zu Elphaba. Dieses Lied markiert einen entscheidenden Wendepunkt, an dem die Choreographie Glindas Begeisterung widerspiegelt, ihre neue Freundin zu betreuen .
Der Humor in „Popular“ birgt jedoch auch eine unterschwellige, unheilvolle Vorahnung. Letztlich führt Glindas Besessenheit von Popularität dazu, dass sie in einer sicheren Position bleibt und ihre Chancen auf wahre Güte riskiert, indem sie schweigt. Ihre anmutigen Bewegungen und selbstverliebten Blicke während des gesamten Stücks enthüllen die inneren Konflikte ihrer Figur vor dem dramatischen Finale des Films.
4 Niemand trauert um die Bösen
Aufgeführt von Ariana Grande (ft. Andy Nyman, Courtney-Mae Briggs, Jeff Goldblum, Sharon D. Clarke und Jenna Boyd)
„No One Mourns The Wicked“ eröffnet Wicked mit einem kraftvollen musikalischen Statement und bereitet die Bühne für die sich entfaltende Geschichte. Die Einleitung enthält einen Flash-Forward, der das endgültige Schicksal von Elphaba und Glinda veranschaulicht und ihren nachfolgenden Handlungen im Laufe der Erzählung mehr Tiefe verleiht.
Die Choreographie in diesem Opener gehört zu den großartigsten und fesselndsten der gesamten Produktion , wobei die Bewohner von Munchkinland ihre große Zahl voll ausnutzen, um ein fesselndes Spektakel zu schaffen. Dieser pulsierende Auftakt ist sowohl dynamisch als auch aufregend und zeigt Grandes Charakter als dezentes, aber einprägsames Element dieses Ensemblestücks.
3 Was ist das für ein Gefühl
Aufgeführt von Cynthia Erivo und Ariana Grande
Die Rivalität zwischen Elphaba und Glinda wird durch „What Is This Feeling“ unterstrichen, eine entzückende und humorvolle Nummer, die ihre Dynamik wunderbar einfängt. Diese Nummer sticht durch ihre unbeschwerte Melodie und humorvollen Dialoge hervor und ist damit einer der unterhaltsamsten Momente des Films. Die schwungvolle Choreographie trägt zur Spannung bei und betont die komische Spannung in ihrer Beziehung .
2 Ein kurzer Tag
Aufgeführt von Cynthia Erivo und Ariana Grande (ft. Idina Menzel und Kristin Chenoweth)
Das Lied „One Short Day“ markiert einen bedeutenden Moment, als Elphaba und Glinda in der Smaragdstadt ankommen und eine ansteckende Energie ausstrahlen, die die düsteren Ereignisse, die vor ihnen liegen, verschleiert. Diese fröhliche Nummer ist sinnbildlich für den optimistischen Ton des Musicals, mit lebhafter Choreographie, die den Hintergrund ihrer Ehrfurcht verstärkt.
Diese Version weicht von der ursprünglichen Broadway-Version ab, da Idina Menzel und Kristin Chenoweth mitwirken, die die Legende um den Zauberer und seine magische Grimmerie vertiefen. Dieser glänzende Moment hebt das Lied über seine vorherigen Versionen hinaus und verwebt es auf komplexe Weise mit der übergreifenden Erzählung des Films.
1 Tanzend durchs Leben
Aufgeführt von Jonathan Bailey (ft. Ariana Grande, Cynthia Erivo, Ethan Slater und Marissa Bode)
Obwohl Jonathan Baileys Fiyero nur eine Nummer im ersten Akt von Wicked hat , stellt sie unbestreitbar den Höhepunkt des Films dar. Seine Darbietung von „Dancing Through Life“ ist sowohl charmant als auch exquisit choreografiert, aufgewertet durch detaillierte Bühnenbilder und dynamische Kinematographie , die der Szene Leben einhauchen.
Ein fesselnder Aspekt von „Dancing Through Life“ ist die Vorahnung von Fiyeros Verwandlung in Wicked: For Good . Der gemächliche, verspielte Stil seiner Bewegungen weist Parallelen zu „If I Only Had A Brain“ aus Der Zauberer von Oz auf und deutet das Schicksal der Figur auf clevere und einnehmende Weise an.
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