艾尼克斯 (Enix) 憑藉《勇者鬥惡龍》系列在遊戲界嶄露頭角，該系列被廣泛視為日式角色扮演遊戲 (JRPG) 的基石。同時，Square 以《最終幻想》系列開創了自己的輝煌。如今，兩大巨頭的合併將歷史上的競爭關係轉化為強大的聯盟，為粉絲們提供了更廣闊的喜愛遊戲世界。
然而，史克威爾艾尼克斯的吸引力遠不止這些旗艦遊戲。該公司擁有廣泛的智慧財產權（IP）組合，值得獲得更多的認可。在本文中，我們將深入探討 Square Enix 的十大系列遊戲排名，希望能激勵您探索新的遊戲冒險。
為了編制此列表，我考慮了兩個主要標準：
- 該系列必須包含至少三款在全球發行的原創遊戲（不包括重製版或重製版）。
- 儘管所提到的某些系列可能並非由 Square Enix 獨家擁有，但為了排名，我們將忽略這些技術細節。
10前線任務
機甲、政治與策略
我對《前線任務》系列的喜愛始於 PlayStation 1 時代的《前線任務 3》。儘管我當時並不是特別熱衷於戰術或科幻遊戲，但我還是決定嘗試。在戰鬥中建造機體和獲得新技能為遊戲增添了令人興奮的層面。
《前線任務》排在我們名單底部的原因是由於不一致；當原作遊戲難以站穩腳跟時，第二部和第三部遊戲卻飆升至新的高度。不幸的是，第四部和第五部作品的評價褒貶不一，其中後者未能在日本以外發行。此外，《前線任務進化》和《左翼生還者》嘗試轉型為第三人稱射擊遊戲，但卻以失敗告終，導致其長期粉絲流失。
9.陸行鳥
聚光燈下的吉祥物
陸行鳥最初作為《最終幻想》的吉祥物推出，隨後迅速發展成為該系列的一部分，並推出了許多衍生遊戲。雖然西方觀眾更熟悉的是《陸行鳥的不可思議的迷宮 2》，但《陸行鳥的不可思議的迷宮》是第一部。
這些由 Chunsoft 開發的遊戲屬於 roguelike 地牢探索遊戲子類型，充滿最終幻想傳說，以迷人的美感展示了一系列怪物、職業和咒語。該系列製作了多部作品，其中包括《最終幻想寓言：陸行鳥故事》和《陸行鳥GP》，其中突出了陸行鳥的賽車能力。
儘管《陸行鳥世界》和《陸行鳥樂園：骰子遊戲》等幾款鮮為人知的遊戲僅在日本發行，但該系列的貢獻是不可否認的。
8女武神簡介
在我身邊，我尊貴的永恆戰士
《女神側身像》在 PlayStation 1 上推出後，在 JRPG 愛好者心中佔據著特殊的地位。以北歐神話為背景，玩家將控制一位女武神，負責招募陣亡的英雄，對抗即將到來的諸神黃昏末日。
每個角色都有著悲慘的背景故事，通常以令人心碎的時刻結束，從而加深了故事的成熟度和原創性。續作《女神側身像2：西爾梅莉亞》保留了類似的元素，同時引入了更先進的戰鬥系統，強調玩家行動中的戰略反應。
儘管設計富有創新，但該系列遊戲仍難以忠於《極樂戰場》的根源，將焦點從長期粉絲轉移到更通用的動作角色扮演遊戲格式。
七SaGa
最被低估的特許經營權
儘管有種種怪癖，SaGa 系列仍然是史克威爾艾尼克斯最引人注目但又被低估的遊戲系列之一。 SaGa 由《最終幻想 II》的創作者河津秋敏 (Akitoshi Kawazu) 創作，該遊戲因其獨特的放棄傳統升級機制的進程機製而聞名。
Glimmer 系統允許角色在戰鬥中學習技巧，它引入了不可預測的因素，既令人興奮又有害。當玩家在關鍵時刻掌握了錯誤的技能時，他們常常會面臨意想不到的遊戲結束。
然而，SaGa 的魅力在於其非線性的敘事和創新的戰鬥機制。例如，SaGa Scarlet Grace 以其出色的回合製戰鬥系統而聞名。話雖如此，較低的預算往往會影響製作質量，進而影響玩家的參與度。無論如何都要避免無限 SaGa。
6哪裡
電子遊戲帶來的快樂
如果您喜歡充滿活力、氛圍歡快且具有公平挑戰性的遊戲，那麼 Mana 系列絕對值得探索。它最初是《最終幻想》系列的衍生作品，後來形成了自己的特色。
聖劍傳說系列有超過 15 部作品，包括重製版、移植版和移動版，仍然是遊戲中令人溫暖的一部分。故事通常圍繞著在異想天開的元素生物的幫助下保護瑪娜樹。
儘管在許多作品中，敘事可能讓位給遊戲玩法，但《聖劍傳說：黎明》和最新發布的《聖劍傳說：幻象》等作品提供了更有條理的故事敘述。 《聖劍傳說》等遊戲的另類機制提供了獨特的遊戲體驗。
五星海洋
當光劍遇見大劍
由於 Enix 的早期支持，Tri-Ace 的《星之海洋》系列已經擁有了一群忠實的觀眾。這個系列以完美融合科幻和中世紀幻想元素而聞名，在日式角色扮演遊戲 (JRPG) 歷史上佔據一席之地。
每一部作品都見證了科技先進的角色與中世紀戰士的碰撞——產生豐富的動態和創新的遊戲玩法。儘管情節可能不太平衡，但角色往往會提升遊戲體驗，尤其是透過私人行動系統。
《星之海洋》的戰鬥很吸引人，但其真正的創新在於製作機制。物品創作功能是 JRPG 類型中最好的功能之一，讓玩家在冒險中穿越充滿創意的路徑。
4.尼爾
質疑你的存在
雖然《尼爾》系列最初因共享宇宙而與《龍背上的背叛》聯繫在一起，但《尼爾》系列因對死亡和存在等複雜主題的探索而脫穎而出。 《尼爾：機械紀元》憑藉其引人入勝的遊戲玩法和發人深省的劇情贏得了廣泛讚譽。
儘管《NieR》始於第七代遊戲機上的原版《Nier》，但它逐漸演變成更大的作品。日本發行的兩個版本的《尼爾》Replicant 和 Gestalt 在故事情節重點上有所不同。隨著《Replicant》重製版的推出，影集的敘事繼續深化。
儘管《尼爾：重生》現已不再發售，但它為該系列的正典做出了貢獻，並且以同一個敘事宇宙為背景，彌合了版本之間的差距並豐富了《尼爾：重生》的傳說。
3王國之心
紙面上看是迪士尼的特許經營權，但內心卻是史克威爾艾尼克斯的
雖然從法律上來說，《王國之心》屬於迪士尼，但不可否認的是，它的靈魂在於史克威爾艾尼克斯。這個系列是《最終幻想》和迪士尼角色的生動融合，他們團結起來對抗威脅吞噬心靈的黑暗勢力。
它最初是一款與迪士尼世界交織在一起的可愛且平易近人的遊戲，很快就升級為一部充滿時間旅行敘事和錯綜複雜故事情節的複雜傳奇。每款遊戲都為玩家提供與角色及其旅程的情感聯繫，通常強調友誼的普遍主題。
《王國之心》不僅僅適合《最終幻想》或迪士尼愛好者——它的吸引力涵蓋所有尋求引人入勝的動作角色扮演遊戲體驗的遊戲玩家。
2勇者鬥惡龍
最終幻想的最大對手
《勇者鬥惡龍》在日本遊戲界有著重要的歷史意義，被公認為引領日本角色扮演遊戲流行的遊戲。勇者鬥惡龍從《創世紀》和《巫術》等經典遊戲中汲取靈感，建立了簡化的介面和簡單的進程系統，同時傳遞了感人的故事情節。
尤其令人印象深刻的是，自 1986 年誕生以來，《勇者鬥惡龍》始終忠於自己的根源。透過各種衍生作品、改編作品和媒體努力，每部作品都保留了定義該系列的核心元素 – 經典的回合製戰鬥、英雄之旅、引人入勝的角色以及鳥山明的獨特設計。
1.《最終幻想》
勇者鬥惡龍最親密的朋友
毫無疑問，位居榜首的系列遊戲正是《最終幻想》，它是史克威爾在全球遊戲市場確立地位的基石。如果沒有突破性的成功，Square 可能不會發展成為 Square Enix，而且許多系列遊戲也將無法被發現。
無論您是懷舊地欣賞《最終幻想》的歷史影響力，還是批評其近期的發展方向，該系列都在不斷適應，透過融合多樣的敘事、類型和遊戲風格吸引粉絲的注意。
正如坂口博信、北瀨佳範等有影響力的創作者所說，《最終幻想》就是創作者們所希望的那樣——有時是經典的幻想故事，有時是交織著魔幻元素的現代故事。
儘管一些粉絲對於作品之間的玩法轉換感到惋惜，但該系列作品始終以創新的方式給人帶來驚喜。 《最終幻想》周圍的神話——以標誌性的怪物、咒語和角色設計為特色——確保了人們對它的期待仍然像以往一樣令人興奮。
最終，對於《最終幻想》下一部作品的期待感仍然是粉絲最令人興奮的事情之一。
發佈留言 ▼