
要獲得真正的電影傑作的稱號絕非易事,但最近的幾部科幻電影理所當然地贏得了這一殊榮。在過去的二十年裡,一群精選的科幻電影不僅贏得了評論界的好評和無數獎項,而且還成為了拓展該類型視野的基準。這些電影經常融合不同類型的元素或引入挑戰傳統故事敘述的全新概念。
《萬事萬物同時出現》和《機械姬》等亮點是科幻如何改變觀眾認知並提供無與倫比的體驗的典型例子。這些作品的獨特之處往往在於其新穎的原創性。即使在熟悉的科幻比喻中,他們也能設法揭示創新的想法和敘事。
10
一切同時發生 (2022)
榮獲奧斯卡獎的多元宇宙探索
科幻電影獲得奧斯卡最佳影片獎實屬罕見,但《萬物皆同時》卻成功獲得了這項榮譽。這部多元宇宙冒險片由丹尼爾斯執導,巧妙地將科幻、武術和荒誕喜劇融為一體。結果是一部定義流派的傑作,提出了深刻的哲學探究,同時又保持了徹底的娛樂性。
收到奧斯卡金像獎提名 |
|
類別 |
提名者 |
最佳影片(獲獎) |
丹尼爾·關、丹尼爾·沙伊納特和喬納森·王 |
最佳導演(獲獎) |
丹尼爾關 & 丹尼爾沙伊納特 |
最佳女主角(獲獎) |
楊紫瓊 |
最佳男配角(獲獎) |
克輝泉 |
最佳女配角(獲獎) |
傑米李柯蒂斯 |
最佳女配角 |
史蒂芬妮·許 |
最佳原創劇本(獲獎) |
丹尼爾關 & 丹尼爾沙伊納特 |
最佳影片剪輯(獲獎) |
保羅·羅傑斯 |
最佳原創配樂 |
兒子勒克斯 |
最佳原創歌曲 |
瑞恩洛特、大衛伯恩和米茨基 |
最佳服裝設計 |
雪莉·格雷特 |
《一切都在同時》的本質與故意擁抱荒謬、拒絕傳統意義的時刻有著錯綜複雜的連結。丹尼爾一家展現了無限的創造力,他們以驚人的速度駕馭極其多樣化的替代現實,創造了一種壓倒感官的體驗。這部電影最終將混亂的能量提煉成深刻的真理,提出的問題在片尾字幕滾動後很長一段時間都揮之不去。
9
她 (2013)
對未來的預言一瞥
《她》以先進人工智慧主導的近未來為背景,呈現了一個機器喚起人類真實情感反應的世界。傑昆菲尼克斯 (Joaquin Phoenix) 飾演一名作家,與史嘉蕾喬韓森 (Scarlett Johansson) 飾演的人工智慧助理建立了浪漫的關係。這部視覺效果精美的浪漫諷刺作品探討了科技帶來的情感連結的後果,而這種連結往往以犧牲個人關係為代價。
隨著現實的展開,《她》繼續引起共鳴,因為它越來越反映當代社會趨勢,對人工智慧的依賴變得越來越普遍。與許多年代感不佳的未來科幻電影不同,這部電影擁有驚人的美感,復古的設計元素與現代科技交織在一起,營造出一種奇怪的熟悉而又具有前瞻性的視覺效果。
8
瓦力 (2008)
向科幻遺產的迷人致敬
Pixa 的《機器人總動員》是其最優秀的作品之一,展現了一個充滿情感深度的雄心勃勃的敘事。影片以相對沉默的主角,以視覺敘事為主,增強了影片的藝術價值與魅力。 《瓦力》從《2001太空漫遊》等標誌性科幻作品中汲取靈感,在這些影響的基礎上創作了一個感人至深的故事,倡導在荒涼中保護環境和建立個人聯繫。
《瓦力》的核心體現了飽受蹂躪的世界中的變革和救贖的主題,用幽默和溫暖來吸引觀眾,同時傳達了關於變革的深刻信息。
7
皮囊之下 (2013)
喬納森·格雷澤發人深省的探索
儘管最初的票房表現不佳,但由於導演喬納森·格雷澤的獨特眼光,《皮囊之下》因其藝術價值而獲得了認可。本片以史嘉蕾喬韓森飾演一位尋找獵物的神秘外星人,背景為令人難忘的英國鄉村。憑藉其從容的節奏和夢幻般的品質,這部電影邀請觀眾進入一種顛覆傳統解釋的身臨其境的體驗。
格雷澤令人難忘的攝影和空靈的音景營造了一種強調孤立和尋求聯繫的氛圍。當評論家和觀眾剖析這部電影的層次時,它對外星人作為掠食者和獵物的雙重描繪繼續引發不同的解讀,鞏固了《皮囊之下》作為當代科幻電影中具有里程碑意義的體驗。
6
到來 (2016)
探索溝通的新維度
導演丹尼斯維倫紐瓦憑藉《降臨》等多部科幻傑作贏得了讚譽。這部電影以其對語言學和時間的智慧探索而聞名,以其獨特的敘事結構令人著迷。它利用非線性時間軸,顛覆了觀眾的期望,將物種之間的愛、失落和理解的主題交織在一起,同時提供令人驚嘆的視覺效果。
維倫紐夫將錯綜複雜的故事與哲學主題編織在一起的能力使《降臨》成為這一類型中發人深省的作品,展示了科幻小說深入研究複雜思想而不僅僅是奇觀的潛力。
5
機械姬 (2014)
亞歷克斯·加蘭 (Alex Garland) 開創性的首次亮相
亞歷克斯加蘭的導演處女作《機械姬》觸及了當代人們對人工智慧和意識的恐懼。影片的故事情節圍繞著一名年輕程式設計師展開,他的任務是評估人工智慧艾娃(艾莉西亞·維坎德飾演)的情感能力。隨著扣人心弦的敘述的展開,它提出了關於感知和操縱本質的關鍵倫理問題。
加蘭的大氣張力充當了探索的載體,精心打造了一部心理劇,讓觀眾保持參與,同時揭開意想不到的情節曲折。《機械姬》以其對人工智慧和人性的豐富評論而聞名,是科幻類型中的開創性作品。
4
辣椒 (2006)
科幻與動畫的美麗融合
由今敏執導的《紅辣椒》將科幻與超現實主義融為一體,生動地描繪了夢境的迷宮。憑藉其創新的敘事方式和引人注目的視覺效果,這部電影挑戰觀眾探索潛意識的複雜性。Paprika向夢想致敬,以與觀眾產生深刻共鳴的方式重新想像熟悉的意象。
這種獨特的電影體驗將動畫置於講故事的最前沿,確認了其在科幻領域與傳統真人電影同等的地位。
3
雪國列車 (2013)
奉俊昊的曲風扭曲敘事
《雪國列車》標誌著奉俊昊涉足英語電影製作,它向觀眾介紹了一個被限制在永遠行駛的火車中的後世界末日世界。這部電影改編自法國圖像小說,透過豐富的敘事來探索火車有限空間內的階級差異和社會結構。
《雪國列車》憑藉著令人印象深刻的演員陣容以及 CGI 和實際效果的精心融合,帶領觀眾了解其宇宙的嚴酷現實,同時引發對社會不平等的深刻反思。
2
瘋狂的麥斯:狂暴之路 (2015)
經典系列的引人入勝的回歸
幾十年後,喬治米勒重返《瘋狂麥斯》的反烏托邦場景,推出了《瘋狂麥斯:狂暴的之路》,這部電影以其腎上腺素驅動的刺激和精湛的特技工作超出了預期。對系列的重新構想不僅重新點燃了對該系列的熱情,而且還透過層層社會政治評論豐富了其敘事。
憑藉令人驚嘆的視覺效果和不懈的節奏,《狂暴之路》吸引了觀眾,並揭示了一個充滿陰謀的廣闊世界,同時吸引觀眾進入其高辛烷值的旅程。
1
人類之子 (2006)
作為反烏托邦經典的認可度不斷提高
《人類之子》最初在商業上遭遇失敗,但後來其地位不斷提高,現在被譽為 21 世紀最偉大的科幻電影之一。它的影響在這一類型中是顯而易見的。其身臨其境的長鏡頭和接地氣的世界觀影響了後來的許多電影。這部電影由阿方索·卡隆執導,對因出生率下降而導致社會崩潰的未來進行了不祥的想像,對人類的脆弱性進行了令人難忘的審視。
透過避開傳統的世界末日比喻,《人類之子》提升了其敘事以反映當代危機,提醒觀眾分隔文明與混亂的薄紗。
發佈留言