策劃一張成功的錄音室專輯是所有音樂類型的關鍵任務。主打單曲通常會作為吸引聽眾的初始誘因，隨後推出一系列引人入勝的歌曲，鼓勵聽眾持續收聽。然而，真正鞏固一張專輯的經典並推動其走向偉大的是最後一首歌。
強勁的開場曲可以為接下來的旅程奠定基調，但聽眾聽完之後，最能產生共鳴的卻是最後的音符。這原則適用於所有音樂類型，搖滾樂就是一個很好的例子。從歷史上看，搖滾樂之所以蓬勃發展，是因為其令人難忘的結尾在聽眾的心中留下了不可磨滅的印記，常常展現出樂團創造力和情感的巔峰。
10. 托托－托托IV（1982）
“非洲”
「Africa」 是討論標誌性專輯結論時必不可少的曲目，它是 TOTO 第四張錄音室專輯的標誌性曲目。令人驚訝的是，這首全球熱門歌曲並不是主打單曲；專輯的開場曲「Rosanna」獲得了這個稱號。有趣的是，《Africa》在專輯出道兩個月後就以單曲形式發行，彰顯了其壓倒性的人氣。
事實上，「非洲」搶走了《托托四》的風頭。雖然《Rosanna》本身就很成功，但《Africa》卻登上了排行榜的榜首，標誌著 TOTO 樂團的巔峰。
9 Tame Impala——Currents（2015）
“新人，同樣的錯誤”
隨著樂團不斷調整和發展其音樂風格，Tame Impala 的旅程一直引人入勝。雖然他們的早期專輯《Innervisions》和《Lonerism》展現了讓人聯想到披頭四的影響，但《Currents》標誌著向更迷幻的搖滾聲音的轉變，最顯著的特點是《New Person, Same Mistakes》。
與其他深受粉絲喜愛的歌曲如“The Less I Know The Better”一起，這首歌曲獲得了廣泛的文化認可，尤其是在 2016 年蕾哈娜在其廣受好評的專輯《Anti》中翻唱這首歌曲之後，進一步提升了 Tame Impala 的知名度。
8. 齊柏林飛船－齊柏林飛船 IV（1971）
“當堤壩決口時”
一張專輯的最後一首歌能夠成為藝術家整張唱片中最出色的歌曲，是一項罕見的成就。這項殊榮屬於 Led Zeppelin IV 中的歌曲「When the Levee Breaks」。這張專輯經常被譽為早期金屬音樂史上的典型作品。
憑藉《天堂的階梯》和《黑狗》等經典曲目，《當堤防決堤時》甚至比這些傑作更出色，彰顯了其在音樂界的里程碑地位。
7 吉米·亨德里克斯 – Electric Ladyland（1968）
“巫毒之子（輕微回歸）”
吉米·亨德里克斯被視為歷史上最偉大的音樂家之一，他在他的專輯中不斷展現自己的進步。他的最後一部作品《Electric Ladyland》可以說是他藝術造詣的巔峰。最後一首歌曲「Voodoo Child (Slight Return)」不僅鞏固了亨德里克斯的傳奇，而且超越了音樂的界限，在電影界佔據了突出的地位。
這首歌是亨德里克斯對音樂界的一次淒婉告別，讓粉絲們猜測如果他繼續創作，他的藝術潛力將如何發揮。
6. Skunk Anansi－Post-Orgasmic Chill（1999）
“我不害怕”
英國搖滾樂團 Skunk Anansi 的第三張專輯充分體現了龐克風格，以激進的電子抒情風格為標誌。雖然《On My Hotel TV》等曲目光芒四射，但最後一首曲目《I’m Not Afraid》卻採取了不同的方法。
結尾部分放慢了節奏，提供了一種憂鬱而精緻的喘息，讓人聯想到電影的片尾，有效而優雅地重現了專輯的主題。
5. 大門樂隊 – 大門樂隊 (1967)
“結局”
大門樂隊於 1967 年首次亮相，推出了《點燃我的火焰》等標誌性歌曲，徹底改變了音樂界。
如此大膽的長度展現了非凡的講故事的能力，讓觀眾有充足的時間深深地融入歌曲中。
4. 伊凡塞斯－《墮落》（2003）
《我的不朽-樂團版》
憑藉《Fallen》專輯中的兩首《My Immortal》，樂團展現了他們的音域。 「樂團版」與編曲風格較鮮明的版本形成了鮮明對比，提供了更具活力和令人振奮的結局。
這首最後的曲目囊括了 Evanescence 聲音的基本二元性，將現代搖滾與哥特式氛圍融為一體，因此在“Bring Me to Life”等熱門歌曲中脫穎而出。
3 Linkin Park – Meteora（2003）
“麻木感”
對許多藝術家來說，一首結束曲就能讓他們躋身傳奇之列，林肯公園也不例外。繼他們的首張專輯成功之後，《Meteora》成為他們迅速躋身主流的平台。
雖然有幾首曲目脫穎而出，但「Numb」成為一首囊括樂團精髓的讚歌，提升了樂團的聲譽並引起了幾代人的共鳴。
2 Sleater-Kinney – Sleater-Kinney（1995）
“最後一首歌”
斯萊特-金尼 (Sleater-Kinney) 的《最後一首歌》與 The Doors 的《The End》的精神產生了共鳴，構建了一個關於反复講述心碎經歷的疲憊的深思熟慮的敘述。這張處女作透過原始的能量和情感的抒情表達了女性賦權的強烈宣言。
這首歌曲體現了樂團的動態聲音，標誌著他們唱片中的一次強烈亮相，暗示了他們未來的創新努力。
1 Prince –《紫雨》（1984）
“紫雨”
王子的《紫雨》不僅在他的唱片中脫穎而出，而且在音樂史上也廣為流傳，並繼續作為有史以來最優秀的專輯之一引起共鳴。它為何沒有入選葛萊美獎仍然是音樂愛好者爭論和懷疑的話題。
主打歌「紫雨」體現了 Prince 無與倫比的藝術才能，將淒美的歌詞與令人嘆為觀止的樂器融合在一起，在近九分鐘的旅程中達到強有力的高潮，成為他的代表作。
發佈留言