Por que o Homem-Lobo não consegue igualar a grandeza do Homem Invisível

Leigh Whannell retorna à cadeira do diretor com uma nova abordagem de um clássico amado da Universal Monsters, mas seu último esforço, Wolf Man, fica aquém quando contrastado com seu aclamado trabalho, The Invisible Man. Lançado em 2020, este filme anterior apresentou Elisabeth Moss em um papel angustiante, retratando uma mulher fugindo de um relacionamento violento com um poderoso engenheiro óptico. Quando seu ex-parceiro desenvolve um traje de invisibilidade de ponta, ele o usa para impor terror psicológico a ela, criando uma narrativa arrepiante que efetivamente mistura terror com temas do mundo real.

O Homem Invisível: Uma Fusão Perfeita de Horror e Realidade

A invisibilidade de Griffin: um reflexo do trauma persistente do abuso

A narrativa de The Invisible Man entrelaça habilmente convenções de terror com as duras realidades do abuso doméstico. A habilidade do personagem Griffin de se tornar invisível serve como uma metáfora para o trauma psicológico duradouro que as vítimas suportam muito depois de escapar de seus agressores. Mesmo em sua recém-descoberta liberdade, Cecilia sente o peso opressivo de sua presença, ilustrando como cicatrizes psicológicas podem permanecer assustadoramente. Essa conexão intrincada entre horror fictício e questões sociais cria uma poderosa experiência cinematográfica.

Wolf Man: Temas desconexos de trauma e horror

Diálogo pouco sutil que diminui o impacto

Em forte contraste, Wolf Man de Whannell luta para fundir coesivamente seus elementos de terror com o tema do trauma geracional. O enredo gira em torno de Blake, que luta com um legado sombrio enquanto seu pai, transformado em um lobisomem, instila medo nele e eventualmente lega essa maldição para a filha de Blake. O filme tenta usar esses elementos sobrenaturais como alegorias para o trauma geracional, mas vacila na execução. A integração temática parece forçada, faltando a nuance observada em The Invisible Man.

O enredo, embora rico em potencial, frequentemente recorre a diálogos pesados. Por exemplo, Blake diz diretamente à filha que os pais se esforçam para proteger seus filhos, mas ironicamente podem causar as mesmas feridas que buscam prevenir. Essa abordagem aberta diminui a profundidade do filme, pois simplifica demais dinâmicas emocionais complexas. Em vez de explorar as realidades matizadas da criação de filhos, o roteiro recorre a clichês, minando o peso de seus temas.

Embora o conceito em si — uma narrativa de terror entrelaçada com drama familiar — tenha mérito, Wolf Man acaba administrando mal a conexão entre sua estrutura de terror e o comentário pretendido sobre trauma geracional. A camada sobrenatural parece inadvertidamente acrescentada em vez de uma continuação perfeita da exploração temática.

Para melhorar sua narrativa, Wolf Man se beneficiaria de uma abordagem mais sutil de seus temas, permitindo que os espectadores desenhassem conexões eles mesmos em vez de tê-las explicitamente delineadas. Uma boa narrativa geralmente ilumina relacionamentos complexos sem recorrer a uma exposição direta.

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