Os 9 melhores JRPGs com cenas de anime impressionantes

Os RPGs japoneses, comumente conhecidos como JRPGs, há muito são pedras angulares estimadas da cultura dos jogos, mas sua definição evoluiu. Hoje, estúdios além do Japão — especialmente desenvolvedores independentes — estão criando seus próprios tributos ao amado gênero JRPG, levando a uma interpretação mais ampla do que constitui um JRPG. A essência do “J” agora significa RPGs que se inspiram na cultura japonesa, transcendendo fronteiras geográficas.

Central para essa identidade cultural é o anime, um estilo de animação icônico renomado globalmente. Seja você um fã ávido ou alguém casualmente familiarizado, é provável que você tenha encontrado sua influência. Não é de se admirar que muitos JRPGs modernos incorporem cutscenes de anime para aprimorar sua narrativa, exibindo momentos cruciais enquanto celebram a herança de animação distinta do Japão.

9 Braços Selvagens

Abertura de anime bem feita

Wild Arms ostenta uma única cutscene de anime que deixa uma impressão duradoura. A sequência de abertura, acompanhada pela trilha sonora “Into the Wilderness”, mergulha os jogadores em seu mundo JRPG com temática de faroeste desde o início. Em uma era em que cativar os jogadores rapidamente era crucial, este jogo se destacou com sua envolvente introdução de anime, que mostra personagens distintos e dá dicas sobre os desafios que virão.

Esta introdução encantadora me cativou e me impulsionou para o vasto universo de Filgaia. Cada jogo subsequente da série, levando a cinco parcelas, aprofundou minha afeição pela franquia. Enquanto aguardo o próximo lançamento de Armed Fantasia, reflito sobre como Wild Arms misturou artisticamente narrativa e animação para criar uma experiência envolvente.

8 Gatilho Crono

Dragon Ball viajante do tempo

Chrono Trigger continua sendo um marco nas discussões de JRPG por sua excelência abrangente, mas suas cutscenes de anime são relativamente minimalistas. Inicialmente, o jogo não tinha nenhuma sequência animada, mas o lançamento para PlayStation 1, conhecido como Final Fantasy Chronicles, corrigiu isso com a adição de alguns segmentos de anime que aprimoram a experiência de contar histórias.

A abertura do anime do jogo, com apresentações de personagens e vilões principais, demonstrou a influência do renomado artista Akira Toriyama, já que a Toei Animation, o estúdio por trás de Dragon Ball, deu vida a esses momentos.

7 Phantasy Star IV: O Fim do Milênio

Cutscenes no estilo mangá

Phantasy Star IV efetivamente empregou cutscenes de anime para enriquecer seu cenário narrativo. Diferentemente de outros JRPGs que exibiam sequências totalmente animadas, este jogo adotou um estilo inspirado em mangá, apresentando ilustrações estáticas que transmitiam diálogos e emoções de uma forma distinta. Esta escolha artística contribuiu significativamente para seu charme, rendendo a Phantasy Star IV o reconhecimento como um dos melhores títulos do Sega Genesis.

6 Metáfora: ReFantasy

A tradição do anime continua viva

O mais recente JRPG do Studio Zero, Metaphor: ReFantazio, continua a estimada tradição de integrar cutscenes de anime. Valores de produção aprimorados oferecem uma mistura deliciosa de segmentos animados de alta qualidade que pontuam pontos-chave da trama ao longo do jogo, desde sua emocionante abertura até momentos climáticos. Notavelmente, o jogo já inspirou uma adaptação de mangá, com planos para uma série de anime pela aclamada A-1 Pictures, enfatizando ainda mais sua profundidade narrativa.

5 Xenogears

Onde aprendi que anime não é só para crianças

Xenogears é uma marca registrada dos JRPGs dos anos 90 feitos pela Square, conhecido por sua rica narrativa, jogabilidade intrincada e temas profundos — fatores que o tornaram uma adição substancial ao gênero. Ele estabeleceu um marco como o primeiro JRPG da Square a apresentar cutscenes de anime e CGI produzidas pela Production IG. Essas sequências animadas foram estrategicamente colocadas em momentos focados nos personagens, aumentando o peso emocional e o impacto dramático em toda a narrativa do jogo.

4 Ni No Kuni: A Ira da Bruxa Branca

Uma mistura entre JRPG e Studio Ghibli

A colaboração entre a Level-5 e o Studio Ghibli trouxe cutscenes de anime impressionantes em Ni No Kuni: Wrath of the White Witch. O estilo de animação encantador complementa lindamente a história emocionante de um garoto em uma jornada para ressuscitar sua mãe, misturando habilmente o charme característico da Ghibli com os visuais artísticos do jogo. Ao continuamente se inspirar nos filmes do estúdio, a equipe criou uma experiência inesquecível que rendeu ao jogo aclamação da crítica.

3 Pessoa 5

Escola de anime encontra demônios

A inclusão de Persona 5 nessa discussão parece particularmente adequada, dadas suas cutscenes de anime de alta qualidade que refletem a estética vibrante do jogo. Semelhante aos seus predecessores, Persona 5 combina animação impressionante com narrativa envolvente. O cenário contemporâneo do jogo permite temas de ensino médio relacionáveis entrelaçados com elementos sobrenaturais, criando uma narrativa visual cativante.

Apesar das diferenças na apresentação entre os gráficos do jogo e as sequências de anime, as representações dos personagens permanecem consistentes e envolventes. No entanto, achei a experiência um tanto chocante, pois transita entre dublagens em inglês na jogabilidade e japonesas em suas cutscenes de anime — um desafio único para jogadores que gostam de ambos os meios.

2 Lunar: História da Estrela de Prata Completa

Uma hora de cenas de anime

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Lunar: Silver Star Story começou sua jornada no Sega CD e, após seu sucesso, foi refeito para o PlayStation 1. Este remake aumentou significativamente as cutscenes do anime de meros 10 minutos no original para impressionantes 50 minutos no remake, produzido pelo Studio Gonzo.

Ao contrário de muitos JRPGs que integram anime com moderação, Lunar: Silver Star Story Complete tece animação por toda a sua narrativa, usando cutscenes para aprimorar batalhas contra chefes e eventos-chave, culminando em uma conclusão quase totalmente animada. A expectativa por sua próxima coleção remasterizada em plataformas modernas é alta, prometendo apresentar um novo público a esta joia clássica.

1 Contos de Vesperia

Uma franquia inteira apoiada por anime

Tales of é celebrado por seu uso extensivo de cutscenes de anime, com vários títulos da série recebendo adaptações de anime que enriquecem suas histórias. Tales of Vesperia se destaca, acompanhado por um filme prequel que se aprofunda na história de fundo de seu herói rebelde, Yuri, adicionando camadas ao desenvolvimento de seu personagem.

Embora qualquer número de títulos dentro da série Tales possa merecer esta seção, Vesperia exemplifica a dedicação da franquia à animação de alta qualidade. Cada jogo, de Tales of Destiny a Tales of Arise, tem consistentemente apresentado cutscenes de anime excepcionais, produzidas por estimados animadores como Production IG e mais tarde Ufotable, renomados por seu trabalho em séries populares como Demon Slayer.

Desde seu início em 1997, cutscenes lindamente animadas se tornaram sinônimos da franquia Tales of, um elemento essencial que ajuda a garantir que o “J” permaneça em sua designação de RPG.

Fonte e Imagens