Visão de Taylor Kitsch sobre American Primeval: como o faroeste da Netflix supera as expectativas

AVISO: SPOILERS À FRENTE de American Primeval.

Desafios enfrentados durante as filmagens de American Primeval

A estrela de American Primeval, Taylor Kitsch, recentemente compartilhou insights sobre os rigores das filmagens desta aclamada série de faroeste da Netflix. Estreando em 9 de janeiro de 2025, o programa rapidamente ganhou popularidade, tornando-se uma das séries mais assistidas da Netflix no ano. Kitsch retrata Isaac Reed, um resiliente homem da fronteira navegando pelas paisagens áridas do Território de Utah na década de 1850, enquanto as tensões aumentam em direção à Guerra de Utah.

Sob pressão: a realidade das filmagens em locações

Em uma conversa franca com o Collider, Kitsch e a co-estrela Betty Gilpin relataram alguns desafios notáveis enfrentados durante a produção. Isso inclui Kitsch sofrendo uma lesão no pé, que exigiu cirurgia, o que o forçou a andar a cavalo usando uma bota. Ele comentou com humor sobre a complexidade adicional: “Fiquei na bota novamente por seis semanas. Então foi divertido. Foi muito divertido.” Gilpin também refletiu sobre a natureza assustadora de sua agenda de filmagens, relembrando: “Quando li os roteiros pela primeira vez, pensei: ‘Meu Deus, isso vai ser difícil’.São muitas filmagens noturnas na neve.”

O Impacto dos Desafios de Filmagem no Realismo

Essas percepções de Kitsch e Gilpin não apenas lançam luz sobre seus desafios físicos, mas também destacam a autenticidade que permeia a série. Embora American Primeval possa tomar liberdades criativas com precisão histórica, ele incorpora completamente as duras realidades da sobrevivência durante aquela era. A escolha do diretor Peter Berg e sua equipe de filmar no local, muitas vezes suportando condições climáticas severas, melhora significativamente a estética geral da série e a credibilidade narrativa. A energia palpável dessas experiências se traduz em performances convincentes, tornando a série ainda mais impactante.

Autenticidade em vez de conveniência: uma decisão que valeu a pena

Curiosamente, Gilpin expressou uma preferência pelas exigentes condições de filmagem de American Primeval em vez de uma experiência de estúdio mais convencional. Ela articulou que o ambiente de filmagem imersivo desempenhou um papel crucial no sucesso do show, afirmando:

“Embora tenha sido uma experiência selvagem, e certamente tenha sido um frio congelante, um calor escaldante, ainda foi muito melhor do que ficar preso em um estúdio de som o tempo todo, trabalhando 16 horas por dia.”

“Foi intenso, mas era o que o show merecia. Fez 80% do trabalho para você porque parecia real.”

Representação do Velho Oeste em American Primeval

American Primeval foi criticamente reconhecido como um dos westerns contemporâneos mais eficazes para retratar os perigos e a dureza penetrantes do Velho Oeste americano. Este retrato se destaca particularmente quando comparado a Bone Tomahawk, um filme de 2015 estrelado por Kurt Russell que se aprofunda no realismo gráfico, muitas vezes borrando as linhas com elementos de terror. Embora American Primeval carregue sua cota de brutalidade, ele se destaca em mostrar a desolação arrepiante de seu contexto histórico, criando uma narrativa profundamente envolvente.

Considerando os sacrifícios pessoais feitos pelo elenco e pela equipe durante as filmagens, é bastante apropriado que American Primeval tenha emergido de circunstâncias de produção desafiadoras para se tornar uma peça comovente de narrativa no cinema ocidental moderno.

Fonte : Collider

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