Os 10 melhores videogames com estilos de arte de histórias em quadrinhos

As histórias em quadrinhos evoluíram significativamente desde seu início, expandindo-se para vários formatos de entretenimento, como filmes de animação como a série Aranhaverso e o aclamado pela crítica Arcane, que mostram os ricos estilos de arte visual da narrativa gráfica.

Essa estética distinta dos quadrinhos transitou perfeitamente para o universo dos videogames, onde inúmeros títulos adotaram e adaptaram esse estilo com sucesso para criar experiências memoráveis. Embora esse conceito não seja totalmente novo, os jogos que capturaram perfeitamente a essência da arte dos quadrinhos emergiram como clássicos influentes na comunidade gamer.

Se você aprecia os estilos de arte dinâmicos de histórias em quadrinhos ou graphic novels, convido você a explorar minha lista com os dez melhores videogames que incorporam essa estética distinta. Alguns títulos são meus favoritos, enquanto outros são amplamente aclamados na indústria.

Embora vários jogos adotem totalmente o estilo de arte dos quadrinhos, alguns listados aqui interpretam e integram elementos dele em seu design, mantendo a visão criativa em seu cerne.

10 A Lenda de Zelda: Wind Waker

O mar é sua ostra

Com sua direção de arte excêntrica e inspirada em desenhos animados, The Legend of Zelda: Wind Waker reimagina o mundo de Hyrule como se tivesse sido tirado diretamente de um livro de histórias infantis ou de uma história em quadrinhos divertida. Essa estética distinta o diferencia de outros títulos da franquia, apresentando um tom descontraído em comparação com as atmosferas mais sérias de Ocarina of Time e Twilight Princess.

O estilo artístico vibrante enriquece a experiência aventureira, imergindo os jogadores nas vastas viagens oceânicas com Link e na exploração de inúmeras ilhas tropicais. Aliado a uma mecânica de jogo inovadora, fica claro que a equipe de desenvolvimento dedicou imensa paixão a este jogo, consolidando seu legado na série Zelda.

9 Terras de Fronteira

Este não é lugar para nenhum herói

A série Borderlands ocupa um lugar especial no meu coração. Incontáveis horas jogando com amigos, compartilhando histórias enquanto saqueava e lutava contra chefes, criaram memórias inesquecíveis. A série é conhecida por seu estilo de arte distinto que, em vez de gráficos puramente sombreados por células, utiliza contornos espessos em tinta que lembram histórias em quadrinhos, criando uma experiência visualmente cativante.

Com suas texturas desenhadas à mão e personagens estilizados, incluindo Vault Hunters memoráveis e PNJs peculiares como Mad Moxxi e Tiny Tina, Borderlands cria um mundo narrativo envolvente e único. Embora algumas escolhas narrativas em Borderlands 3 não tenham sido tão espetaculares, a série continua sendo uma marca registrada do estilo de quadrinhos nos games. Para mergulhar nesse universo, recomendo começar com a Handsome Collection, que inclui os títulos principais e todos os DLCs por um preço excelente.

8 Viewtiful Joe

Bonanza de ação de rolagem lateral

Entre os nomes frequentemente esquecidos no cenário dos games, Viewtiful Joe se destaca como um exemplo brilhante da criatividade da Capcom. Este jogo de rolagem lateral repleto de ação se inspira nos mangás japoneses dos anos 90 e no estilo extravagante de Kamen Rider e Super Sentai, oferecendo aos jogadores uma experiência vibrante e estilizada.

Embora possa não ser acessível aos consoles da geração atual, a engenhosidade do seu design garante que Viewtiful Joe continue sendo um clássico adorado. Se você busca uma experiência de jogo única, este título realmente merece sua atenção.

7 XIII

Graphic Novel em meio período, Graphic Shooter em meio período

XIII é um título notável, derivado de uma série de histórias em quadrinhos belga, que integra totalmente a estética de histórias em quadrinhos à sua jogabilidade. Este jogo de tiro em primeira pessoa apresenta uma narrativa noir que lembra experiências cinematográficas como Max Payne, enquanto você mergulha no passado misterioso do protagonista enquanto navega por um mundo repleto de segredos.

Embora o remake recente tenha recebido críticas, a versão original continua sendo um clássico cult que vale a pena jogar por seu estilo narrativo artístico único.

6 O Lobo Entre Nós

A Melancolia de Bigby Wolf

The Wolf Among Us, da Telltale, exemplifica a tradução bem-sucedida da narrativa de histórias em quadrinhos para o formato de videogame, enriquecida por mecânicas de jogo significativas. Adaptado da série de quadrinhos Fables, de Bill Willingham, o jogo tece um envolvente mistério de assassinato em que as decisões moldam os resultados e os arcos dos personagens.

A apresentação atmosférica noir do jogo, combinada com a narrativa rica, faz dele uma das adaptações mais excepcionais da história em quadrinhos, cativando os jogadores até a tão esperada sequência chegar.

5 Cooper Sly

Nunca um momento de tédio

A série Sly Cooper merece reconhecimento por seu estilo de animação encantador, que incorpora a estética dos quadrinhos do início dos anos 2000. Os jogadores assumem o papel de Sly e seu bando de ladrões, executando assaltos com destreza enquanto exploram níveis maravilhosamente elaborados e repletos de tesouros.

Embora acessível no PS5, Sly Cooper continua sendo uma peça fundamental do legado do PlayStation e apresenta as melhores cenas de corte em estilo de quadrinhos para uma sensação cinematográfica.

4 Zona Comix

Esboço Turner vs. O Mundo

O SEGA Genesis foi um pioneiro no mundo dos games, dando origem a muitos clássicos, incluindo a joia escondida Comix Zone. Este jogo de beat-em-up repleto de ação permite que os jogadores naveguem pelos limites de uma história em quadrinhos, com níveis criados como painéis de quadrinhos com ilustrações visualmente atraentes.

Disponível no Nintendo Switch como parte da SEGA Mega Drive e Genesis Classics Collection, Comix Zone representa uma mistura única de jogos e narrativa gráfica, merecendo reconhecimento como uma experiência definitiva para fãs de arte em quadrinhos.

3 Hi-Fi Rush

Rockstar despreocupado

Fevereiro de 2023 nos trouxe Hi-Fi Rush, um sucesso surpresa da Tango Gameworks que conquistou o mundo dos games. Este jogo de ritmo de ação hipnotiza os jogadores com seu estilo artístico vibrante, fortemente influenciado pelo design de histórias em quadrinhos. A inclusão de efeitos de fala cômicos e um toque visual aprimoram a jogabilidade, criando uma experiência única e envolvente.

Apesar das incertezas sobre uma sequência, Hi-Fi Rush deixou um impacto duradouro na comunidade gamer, mostrando um ressurgimento criativo que transcende as narrativas tradicionais dos jogos.

2 Ultimate Spider-Man

Uma dose máxima de nostalgia

Ultimate Spider-Man continua sendo um tesouro estimado entre os jogos de PS2, destacando-se como uma experiência excepcional em mundo aberto. Seu impressionante estilo de arte em quadrinhos dá vida ao jogo, empregando efeitos visuais únicos durante o combate, incluindo balões de fala que tornam as batalhas animadas e imersivas.

Os jogadores não apenas encarnam o Homem-Aranha, mas também assumem o controle do Venom, criando uma nova dinâmica entre diferentes estilos de jogo. Em última análise, este título prioriza a qualidade em detrimento da quantidade, repercutindo entre os jogadores muito além do seu lançamento original.

1 Corrida de Gravidade

Para sempre subestimado e subestimado

Gravity Rush (ou Gravity Daze no Japão) continua sendo uma joia subestimada, nascida das mentes criativas do estúdio japonês da Sony. Este jogo cativa com seus visuais encantadores e jogabilidade única em gravidade zero. O estilo artístico encantador incorpora perfeitamente painéis que lembram histórias em quadrinhos, aprimorando a experiência narrativa.

Lançado inicialmente para PS Vita, Gravity Rush recebeu posteriormente uma edição remasterizada e uma sequência que expandiu o universo, mantendo seu apelo principal. Se você procura um jogo cheio de charme e criatividade, este título é uma experiência imperdível.

Fonte e Imagens