Explorando as conexões entre Severance e um clássico de terror gótico de 207 anos: revelando o verdadeiro propósito de Lumon

Explorando as conexões entre Severance e um clássico de terror gótico de 207 anos: revelando o verdadeiro propósito de Lumon

Aviso! Este artigo contém spoilers do episódio 2 da temporada 2 de Severance.

As conexões intrigantes entre Severance e o icônico romance gótico de 207 anos podem iluminar os motivos subjacentes da Lumon Industries. Ao contrário de muitas outras produções de ficção científica da Apple TV+, como Silo e Dark Matter, que são adaptações da literatura, Severance se destaca como uma narrativa original. No entanto, fica claro que o show se baseia em uma rica tapeçaria de influências que abrangem filmes, literatura e até mesmo videogames.

Os motivos visuais da série ecoam elementos encontrados em filmes como Dark City, Playtime e Office Space. Enquanto isso, sua profundidade temática ressoa com clássicos como The Truman Show, Being John Malkovich, Eternal Sunshine of the Spotless Mind, junto com videogames como The Stanley Parable e os adorados quadrinhos Dilbert. Em particular, a influência do clássico romance de terror gótico de Mary Shelley se torna aparente, revelando as verdades por trás das intenções de Lumon.

Examinando os paralelos entre Severance e Frankenstein

Semelhanças significativas surgem

Andarilho acima do Mar de Neblina
Frankenstein 1931
Kier Eagan como Andarilho
Frankenstein 1931
Representação artística

Durante o episódio 2 da 2ª temporada, a revelação de Mark sobre ver o corpo sem vida de Gemma levanta questões sobre sua possível ressurreição. Isso ecoa a própria essência da ambição de Victor Frankenstein, que ousou romper a divisão da vida e da morte criando um monstro a partir de cadáveres. As Indústrias Lumon também parecem flertar com os limites da mortalidade, sugerindo uma agenda oculta semelhante às ambições grotescas de Frankenstein.

Visualmente, a série presta homenagem à obra-prima do artista romântico alemão Caspar David Friedrich, Wanderer above the Sea of ​​Fog, com Kier Eagan posicionado como a figura central em meio à incerteza. Esta pintura tem sido historicamente ligada ao trabalho de Shelley, ilustrando a crescente desordem de Victor Frankenstein enquanto ele luta com sua criação.

O ato de criação em ambas as narrativas carrega semelhanças impressionantes. Assim como Victor Frankenstein assume o papel de uma divindade quando dá à luz sua criatura, Kier Eagan é venerado dentro de Lumon — os trabalhadores o reverenciam como uma figura divina por realizar feitos que outros consideravam impossíveis. Em um alinhamento surpreendente com as reflexões paternas de Frankenstein sobre sua monstruosidade, Kier também expressa uma afeição protetora por seus funcionários:

“Venham agora, filhos da minha indústria, e conheçam os filhos do meu sangue.”

Assim como a criação de Frankenstein, os innies de Lumon enfrentam uma crise de identidade, como expressado por Irving quando ele lamenta que “não é o nosso mundo lá fora”.Ansiando pela autenticidade da vida humana, eles são similarmente despojados de liberdade e experiências genuínas. Conforme a narrativa se desenrola, as construções humanas de Lumon começam a se rebelar contra seus criadores, ecoando a luta do monstro por autonomia e autoaceitação. A busca de Mark pelo amor verdadeiro espelha a jornada do monstro, criando um paralelo que sugere que as manipulações de Lumon sobre sua esposa, Gemma, levarão a resultados adversos.

Insights sobre a Cruzada de Lumon: Revivendo e Refinando a Humanidade

Lumon espelha a ambição de Frankenstein no horror gótico

Milchick e Mark em Separação
Adam Scott como Mark
O mistério de Lumon
Mistério do refinamento de macrodados
Dylan em Severance

Enquanto Frankenstein de Mary Shelley serve como um conto de advertência sobre a mortalidade e a arrogância de exercer poder sobrenatural, Severance explora esses temas através de uma lente capitalista. Um princípio bem conhecido de Kier Eagan revela sua expectativa de que a força de trabalho de Lumon suprima suas vulnerabilidades, levante-se de sepulturas metafóricas e “salte adiante”.Essa perspectiva indica que Eagan vê a complexidade emocional como um obstáculo, inevitavelmente restringindo a produtividade em um ambiente corporativo.

“Não deixe a fraqueza viver em suas veias. Caros trabalhadores, afoguem-na dentro de vocês. Levantem-se do seu leito de morte e avancem, mais perfeitos para a luta.”

As ambições de Kier Eagan de projetar uma força de trabalho inteiramente definida por lealdade e eficiência sugerem implicitamente que ele, assim como Frankenstein, visa criar uma nova forma de vida. No entanto, ele subestima grosseiramente o potencial de consciência e resistência dentro de suas criações. Assim como o monstro de Frankenstein buscou recuperar a autonomia em meio à negligência de seu criador, os sujeitos de Lumon podem se esforçar para recuperar sua humanidade das garras frias da maquinação corporativa.

Fonte e Imagens

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