Este artigo discute temas relacionados à saúde mental e suicídio.
A profundidade interpretativa de The Homesman
O filme The Homesman, dirigido por Tommy Lee Jones, é rico em camadas interpretativas, começando pelo título — um aceno à prática de devolver imigrantes para casa, tradicionalmente um papel masculino. Embora o filme não seja focado na imigração, ele ilustra claramente o tema do “retorno ao lar”.Ambientada na década de 1850, a narrativa segue George Briggs, um saltador de reivindicação, que é encarregado de transportar quatro mulheres que sofrem de uma condição de sofrimento mental conhecida como “febre da pradaria” de Nebraska para Iowa para tratamento. A jornada delas pela pradaria perigosa é repleta de desafios, destacando as duras realidades da vida na fronteira.
Ostentando um elenco impressionante, incluindo vencedores do Oscar como Hilary Swank, John Lithgow, Hailee Steinfeld e Meryl Streep, o filme é uma entrada notável em um subgênero de faroestes que foca em protagonistas femininas. No entanto, é a conclusão do filme que merece um escrutínio particular devido aos seus desenvolvimentos inesperados.
Desvendando o final de The Homesman
A jornada de Briggs: uma resolução complicada
Depois de suportar uma jornada tumultuada pelos terrenos acidentados do oeste americano, Briggs chega a Iowa com apenas três das quatro mulheres. Ele confia os cuidados delas a Altha, a esposa do reverendo, antes de embarcar em sua própria jornada para o oeste. No entanto, seu senso de realização é ofuscado pela tragédia da morte de Mary na trilha, que ocorreu depois que ele recusou sua proposta de casamento. Em um tributo sombrio, ele esculpe o nome de Mary em uma placa de madeira destinada a ser sua lápide.
Em uma tentativa frustrada de aliviar sua culpa, Briggs propõe casamento a uma jovem que ele encontra em um hotel, ironicamente aconselhando-a a permanecer na cidade em vez de segui-lo para o oeste. Sua resposta ambígua, “Talvez”, o deixa em um estado de decepção semelhante ao que Mary experimentou, levando-o a embarcar em uma balsa fluvial em direção ao oeste enquanto os créditos rolam.
A reviravolta em torno de Mary Cuddy
O desgosto da rejeição
Mary Bee Cuddy, interpretada por Hilary Swank, perde o contato com o grupo quando faz uma pausa para restaurar um túmulo. Após uma luta desorientadora pela sobrevivência, ela finalmente se reúne com Briggs e as mulheres restantes. Sobrecarregada e desesperada por conexão, ela propõe casamento a Briggs, apenas para ser recebida com rejeição. Briggs dispensa Mary, afirmando: “Eu não sou uma fazendeira”, ferindo profundamente seu espírito.
O impacto da negação de Briggs é agravado por uma rejeição anterior de seu vizinho, Bob Giffen, que insulta cruelmente sua aparência e comportamento. Aos 31 anos, como uma mulher solteira sem filhos, as aspirações de casamento de Mary parecem despedaçadas, levando-a a se sentir um fracasso em uma sociedade onde os papéis das mulheres giravam predominantemente em torno da família e da maternidade.
Assombrada por sentimentos de isolamento exacerbados por suas lutas mentais com a febre da pradaria, Mary finalmente sucumbe ao desespero e tira a própria vida. Embora Briggs descubra seu corpo, ele se recusa a aceitar qualquer responsabilidade, em vez disso, culpando as aflições mentais das outras mulheres.
Os futuros incertos de Briggs e das mulheres
Uma esperança de cura
O filme conclui com um ar de incerteza quanto ao destino de Briggs enquanto ele parte para o oeste, sem um destino explícito delineado. Além disso, os $300 prometidos por Mary para guiar o grupo se tornam discutíveis devido a uma crise bancária durante a jornada, deixando-o financeiramente despreparado para um novo começo.
As futuras interações de Briggs com mulheres permanecem especulativas. Ele tentará reconciliar sua rejeição de Mary buscando uma esposa, ou a memória assombrosa de sua perda o impedirá de compromissos futuros? O filme abre essas questões sem fornecer respostas definitivas.
Da mesma forma, o destino das três mulheres continua incerto após a transferência de responsabilidade de Briggs para Altha. A jornada delas para receber tratamento para seus problemas de saúde mental é deixada em suspenso, lançando dúvidas sobre seu eventual processo de recuperação.
O significado mais profundo por trás da conclusão de The Homesman
Destacando os sacrifícios invisíveis das mulheres
The Homesman não apenas retrata a coragem e os desafios enfrentados por ambos os gêneros na década de 1850, mas dá atenção especial às lutas das mulheres. Mary Bee Cuddy exemplifica os sacrifícios negligenciados das mulheres que vivem na pradaria. No final das contas, seu isolamento e confinamento a normas restritivas de gênero a levam a tirar a própria vida, um trágico culminar de suas lutas insondáveis.
Após sua morte, seu legado é mal honrado; o ato de Briggs de esculpir seu nome em uma lápide improvisada ressalta o tema mais amplo do apagamento histórico das mulheres. A descida deste monumento de madeira no rio enquanto Briggs parte simboliza a memória desbotada das dificuldades e contribuições das mulheres nesta era.
As aspirações e os esforços de Mary para ajudar outras mulheres que sofrem de febre das pradarias são amplamente subestimados, não apenas por homens como Briggs, que não reconhecem seu valor, mas também dentro da narrativa mais ampla do Oeste americano, onde os sacrifícios das mulheres são frequentemente ignorados.
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