Visão geral
- O próximo reboot dos Power Rangers deve aproveitar a nostalgia para atrair fãs de longa data e, ao mesmo tempo, atrair um público mais novo.
- É crucial que o projeto mantenha a essência exagerada e lúdica da série original para se conectar com os espectadores.
- Para evitar fracassos do passado, o reboot deve se concentrar em ação envolvente em vez de drama pesado, semelhante à adaptação bem-sucedida de *Sonic the Hedgehog*.
À medida que a especulação sobre um novo filme dos Power Rangers aumenta , é imperativo que a franquia incorpore lições de sua história, particularmente a decepção comercial do filme de 2017. Este esforço anterior fornece insights valiosos para criadores que buscam reviver a série com sucesso.
A franquia icônica da Hasbro, com quase 30 séries — variando de *Mighty Morphin* a *Dino Thunder* — tem um rico reservatório de nostalgia para explorar. No entanto, sua importância histórica não se traduziu em popularidade recente, que empalidece em comparação com concorrentes poderosos como Marvel e Disney.
Power Rangers vai passar por uma reformulação?
Potencial Reboot da Paramount
Rumores alimentados pelo insider da indústria DanielRPK sugerem que um novo reboot da franquia Power Rangers está em andamento, potencialmente apoiado pela Paramount com um orçamento superior a US$ 100 milhões. Embora os detalhes sobre se isso assumirá a forma de um filme ou série permaneçam obscuros, a história sugere que obstáculos significativos estão por vir para alcançar o sucesso financeiro. No entanto, o objetivo principal parece ser reacender o interesse entre os fãs mais velhos e nostálgicos, ao mesmo tempo em que captura os corações de uma nova geração.
O aspecto mais crítico que este novo projeto deve abordar é seu tom. A essência de *Power Rangers* sempre foi sua extravagância e diversão; nunca foi pensado para espelhar a gravidade de um blockbuster tradicional. Portanto, abraçar o espírito lúdico da série de televisão original dos anos 90 será essencial para ressoar tanto com fãs fiéis quanto com novatos.
Os Power Rangers de 2017: Um conto de advertência
Lições de erros passados
O filme de 2017, dirigido por Dean Israelite e produzido pela Lionsgate, teve como objetivo revitalizar a marca *Power Rangers*. Apresentando um elenco impressionante, incluindo Naomi Scott e Bryan Cranston, ele tentou adaptar o amado enredo do original *Mighty Morphin Power Rangers*. No entanto, apesar de um orçamento formidável de US$ 100 milhões, o filme arrecadou meros US$ 142,5 milhões globalmente, ficando aquém de suas ambições.
Esta iteração foi imaginada como a plataforma de lançamento para um universo cinematográfico em expansão com sequências em andamento. Seu fracasso comercial não apenas frustrou esses planos, mas também levou à decisão da Saban de vender a franquia para a Hasbro. O reboot iminente deve aprender com esses erros e esculpir sua própria identidade, em vez de replicar erros passados.
Inspirando-se em Cobra Kai
Projeto de sucesso de Cobra Kai
Há esperança para a franquia *Power Rangers* se ela aprender com modelos de sucesso como *Cobra Kai*, que efetivamente revitalizou o legado de *Karate Kid*. A série da Netflix atingiu um equilíbrio notável de nostalgia e humor ao mesmo tempo em que infundia ação emocionante. Ao adotar uma abordagem semelhante, a nova iteração de *Power Rangers* pode atender ao seu público-alvo — principalmente crianças — enquanto mantém o espírito original intacto.
O foco deve permanecer na diversão e aventura em vez de escalar apostas e drama, abraçando assim a tolice inerente que fez da série original um sucesso. Com seu diálogo cafona e cenas de ação escandalosas, *Power Rangers* deve ficar longe de narrativas excessivamente sérias e, em vez disso, se deleitar com suas raízes exageradas.
Desafios enfrentados pela franquia Power Rangers
Redefinindo o tom: abrace o acampamento em vez do drama
Os erros observados no filme anterior destacam os perigos de um tom irregular — mudar de um drama guiado por personagens para um grandioso confronto de Kaiju prejudicou o filme. Em vez de almejar uma narrativa séria e fundamentada que lembra o MCU, a próxima parcela deve ser uma celebração exuberante de diversão cheia de ação.
Eu cresci com isso e tenho todas as mesmas perguntas que outras pessoas têm. Como vamos atualizar isso? Como isso existirá no cânone do cinema de super-heróis contemporâneo? [Eu] tentei adicionar naturalismo e uma natureza fundamentada, [e enfatizar que tudo é mais] voltado para o personagem.
Conforme articulado pelo diretor Dean Israelite em uma entrevista de 2016, um equilíbrio deve ser alcançado — maximizando a ação envolvente enquanto evita o desenvolvimento excessivo de personagens que prejudica a narrativa energética. Significativamente, os fãs estão mais investidos em batalhas emocionantes contra inimigos formidáveis do que em narrativas dramáticas; portanto, uma nova história de origem parece desnecessária.
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