Visão geral
- A adaptação da HBO de The Last of Us introduz mudanças significativas na narrativa do jogo original, enriquecendo sua narrativa.
- Personagens principais como Joel, Sarah, Henry, Sam, Tess e Ellie vivenciam arcos emocionais intensos na série.
- Novos elementos narrativos, particularmente a representação do relacionamento de Bill e Frank, acrescentam profundidade e autenticidade à dinâmica dos personagens.
Inicialmente renomada por desenvolver jogos de plataforma 3D fofos como Crash Bandicoot e Jak & Daxter, a Naughty Dog evoluiu para uma potência de narrativas envolventes. Entre suas criações, The Last of Us se destaca, retratando uma jornada pós-apocalíptica pungente dos sobreviventes Joel e Ellie enquanto eles buscam uma cura para o desespero da humanidade. Essa narrativa cinematográfica cativou Hollywood, levando à criação de uma série live-action da HBO encabeçada por Pedro Pascal como Joel e Bella Ramsey como Ellie.
Abrangendo nove episódios, a série adapta o jogo original e seu DLC, Left Behind, enquanto também reimagina momentos cruciais para aumentar seu impacto. Da recontextualização de eventos à alteração de interações de personagens, a série da HBO demonstra tanto respeito pelo material de origem quanto um comprometimento em envolver um novo público.
Este artigo contém spoilers do videogame e da adaptação da HBO!
1. Lesão de Joel
Um retrato mais orgânico da lesão de Joel
No jogo, o ferimento de Joel ocorre quando ele e Ellie fogem de sobreviventes hostis na University of Eastern Colorado, onde ele sofre uma queda dramática e é empalado. Este momento, embora chocante, assume um tom diferente na série da HBO. Em vez da queda espetacular, Joel é esfaqueado no abdômen enquanto foge a cavalo no episódio intitulado “Kin”.
Essa representação mais plausível permite uma conexão mais profunda com seu personagem, contrastando com a abordagem mais exagerada do jogo. Como resultado, a luta de Joel para navegar por uma nevasca em busca de Ellie após seu sequestro parece extremamente real e relacionável.
2. Morte de Sarah
Impacto emocional fortalecido pela morte de Sarah
A sequência rápida do jogo retratando a perda de sua filha Sarah por Joel serve como uma introdução de cortar o coração. Em contraste, a série da HBO oferece um olhar mais estendido sobre Sarah no episódio “When You’re Lost in the Darkness,” ilustrando seu vínculo próximo com Joel, incluindo um momento terno quando ela busca consertar seu relógio quebrado no momento em que o caos irrompe.
Esse contexto adicional amplifica profundamente o peso emocional de seu trágico fim, fazendo com que a dor de Joel ressoe mais profundamente entre os espectadores que vivenciaram esses momentos compartilhados.
3. A jornada de Sam e Henry com Joel e Ellie
Uma abordagem mais matizada para o fim de Sam e Henry
No jogo, a introdução de Henry e Sam é frenética, ocorrendo durante uma perseguição que introduz sua história trágica. No entanto, a série da HBO permite momentos mais íntimos entre os irmãos em “Endure and Survive”, mostrando seu vínculo por meio de alegrias simples como jogar futebol e compartilhar histórias em quadrinhos com Ellie, comunicadas por meio da linguagem de sinais.
Esse retrato enriquecido aumenta os riscos emocionais, fazendo com que a infecção de Sam e sua subsequente morte nas mãos de Henry pareçam profundamente trágicas, intensificando o final triste do arco deles.
4. Morte de Tess
Um Sacrifício Mais Poderoso de Tess
Enquanto ambas as versões retratam o heroísmo e a morte trágica de Tess durante uma fuga de inimigos infectados, a série amplifica o contexto. Na adaptação da HBO, os momentos finais de Tess enquanto ela se sacrifica por Joel e Ellie ressoam mais profundamente quando ela escolhe se explodir para eliminar uma horda esmagadora de infectados em vez de lutar contra inimigos humanos.
Esse ajuste cuidadoso não apenas aumenta a gravidade do sacrifício dela, mas reforça a urgência da missão de Joel e Ellie, tornando-o um momento decisivo na série.
5. Ellie salva Joel de um Raider
Um momento decisivo para Ellie
O crescimento de Ellie em meio ao apocalipse culmina em um momento crucial quando ela atira em um invasor para salvar Joel do afogamento — uma cena que encapsula as complexidades morais que ela deve navegar. Ao contrário do jogo, onde o ato de violência é um tanto trivializado, a série aborda suas emoções e as consequências de suas ações em “Please Hold to My Hand”. A profundidade emocional é aprimorada, exibindo a resposta atenciosa de Joel e ressaltando o profundo impacto de suas escolhas.
6. Bill e Frank
Uma mudança narrativa excepcional
No jogo, Bill é retratado como um sobrevivente rude auxiliando Joel e Ellie a obter um veículo, com uma mera menção de seu falecido parceiro Frank, que tirou a própria vida. A série da HBO dá um salto ousado, dedicando um episódio completo intitulado “Long, Long Time” para explorar o profundo relacionamento de Bill e Frank ao longo de quase duas décadas.
Esta expansão narrativa não só traz profundidade ao personagem de Bill, mas também define um novo padrão para representação LGBTQ na série, divergindo significativamente do jogo enquanto aprimora a conectividade emocional. As performances de Nick Offerman como Bill e Murray Bartlett como Frank encapsulam magistralmente sua jornada, transformando um momento originalmente breve em uma das histórias mais lindamente elaboradas da televisão.
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