39 anos depois, o primeiro filme da Marvel continua sendo um dos momentos mais estranhos da história da franquia

O Universo Cinematográfico Marvel (MCU) consolidou seu status como a franquia cinematográfica de maior sucesso da história, mas suas origens incluem uma entrada notavelmente estranha: Howard the Duck. Lançado em 1986, este filme se destaca como um excelente exemplo da natureza bizarra e às vezes desconcertante das primeiras adaptações de super-heróis. Enquanto o MCU frequentemente explora o surreal, adaptando conceitos selvagens de histórias em quadrinhos — de divindades asgardianas ao Reino Quântico — ele também contrasta esses elementos com narrativas sinceras que ressoam com o público. Essa dualidade é parte do charme do MCU, mas ressalta o quão estranho foi seu início.

Apesar de seus triunfos, o MCU experimentou sua cota de tropeços. No entanto, mesmo os filmes mais mal recebidos dentro da franquia tendem a ser mais bem vistos do que muitos de seus antecessores. Em uma época em que o Batman da DC era uma potência cinematográfica, a Marvel era representada por filmes decepcionantes, incluindo a infame iteração direta para vídeo do Capitão América lançada em 1990.

O legado peculiar de Howard, o pato: o primeiro longa-metragem da Marvel

Howard, o Pato: Uma Produção Única da Lucasfilm

https://www.youtube.com/watch?v=yeU4UlDWfKI

Howard the Duck Official Trailer #2 – Tim Robbins Movie (1986) HD (https://www.youtube.com/watch?v=yeU4UlDWfKI)

Howard the Duck estreou como o primeiro longa-metragem da Marvel, mostrando as aventuras de seu homônimo — um pato antropomórfico satírico. Esse personagem, conhecido por seu absurdo e humor adulto, encontrou um nicho de público entre os leitores de quadrinhos no final dos anos 1970. No entanto, na época em que o filme foi concebido, a popularidade de Howard havia diminuído, levando a mais desafios durante a produção.

Curiosamente, apesar de sua reputação, Howard the Duck ostenta uma pontuação no Rotten Tomatoes que supera por pouco a de Madame Web, ficando em 13%, em comparação com os 11% deste último. Isso destaca o legado às vezes controverso dos primeiros filmes de super-heróis.

Em forte contraste com o MCU contemporâneo, Howard the Duck divergiu significativamente de suas raízes cômicas. Em vez de incorporar o anti-herói misantrópico dos quadrinhos, o filme apresentou Howard como uma figura mais afável. A equipe criativa, incluindo o produtor George Lucas, optou por enfatizar o lado caprichoso do personagem, alinhando a narrativa com comédia pastelão em vez de sátira afiada. Infelizmente, essa abordagem não se traduziu em sucesso de bilheteria; o filme foi recebido com escárnio crítico, recebendo quatro Framboesas e sete indicações no geral. Quase quatro décadas depois, a existência desconcertante deste filme continua a intrigar o público.

Como o sucesso do MCU eleva a estranheza de Howard, o Pato

A obscuridade de Howard, o pato, hoje

É fascinante avaliar como a qualidade cinematográfica de Howard the Duck se compara aos padrões definidos pelo MCU de hoje. Enquanto o MCU empurra os limites criativos — utilizando conceitos como o multiverso para explorar narrativas não convencionais como Werewolf by Night e Marvel Zombies — ele o faz de uma posição de confiança possuída por seu extenso histórico de sucesso. O fato de que esta franquia mais poderosa começou com um filme confuso e mal recebido aumenta a mística em torno de Howard the Duck.

Recentemente, Howard, o Pato, retornou ao MCU, dublado por Seth Green, adotando uma representação mais precisa dos quadrinhos. Ele está gradualmente se posicionando mais próximo de sua persona original dos quadrinhos, mas até o momento, o multiverso ainda não introduziu uma variante live-action do personagem original. Apesar de suas aparições, incluindo a participação na Batalha da Terra durante Vingadores: Ultimato e o envolvimento em um dos episódios mais excêntricos de What If…?, parece mais provável que as contribuições de Howard para o MCU permaneçam mínimas. Tal conclusão pode ser para melhor, considerando sua história cinematográfica.

Fonte: Rotten Tomatoes/YouTube

Leitura adicional: Screen Rant