As mulheres desempenharam um papel fundamental na formação da indústria de mangás, com mangakas femininas constituindo mais de 70% da força de trabalho criativa. Apesar dessa presença significativa, a indústria ainda luta contra a discriminação de gênero. Muitas autoras, particularmente aquelas que escrevem nos gêneros shonen e seinen, optam por pseudônimos masculinos ou neutros em termos de gênero para esconder suas identidades em um esforço para navegar por potenciais preconceitos.
Embora a maioria das mangakás sejam conhecidas por suas contribuições aos mangás shoujo e josei, um número cada vez maior está deixando sua marca em gêneros predominantemente masculinos, apresentando uma gama diversificada de narrativas e temas.
Destaque em Mangakas Femininas Icônicas
Em 5 de março de 2025, a profissão de mangaká é frequentemente mais desafiadora do que glamorosa. Muitos criadores não representam abertamente suas identidades em suas obras, deixando suas histórias pessoais amplamente desconhecidas fora dos círculos de fãs dedicados. Mangakás femininas são autoras de algumas das séries de mangá mais celebradas, incluindo Fullmetal Alchemist, InuYasha e Black Butler, deixando uma marca indelével no meio.
25. Mordomo Negro
Manaka: Yana Toboso
Black Butler é uma série shonen que estreou em 2006 na revista Monthly GFantasy. Yana Toboso continua a desenvolver o enredo, que chegou ao seu 33º volume, mostrando seu apelo duradouro. Em 2023, o mangá ostentava mais de 34 milhões de cópias em circulação, exemplificando sua popularidade.
A narrativa gira em torno de Ciel Phantomhive e seu mordomo demoníaco, Sebastian Michaelis, que é obrigado por um contrato a ajudar Ciel a vingar a morte de seus pais ao custo de sua alma.
24. Casa do Sol (Taiyou no Ie)
Mangaká: Travesseiro
House of the Sun conta a história emocionante de Mao Motomiya, uma colegial que navega pelas complexidades da vida até que um velho amigo, Hiro Nakamura, entra em cena para ajudar. Este romance tocante tece temas de aceitação e perdão, particularmente quando Mao se reconcilia com seu pai afastado. O estilo de arte complementa lindamente a narrativa, criando uma atmosfera reconfortante para os leitores.
|
Autor |
Eu te amo |
|
Ano de lançamento |
2010 |
23. A Rosa de Versalhes
Artista de mangá: Riyoko Ikeda
The Rose of Versailles é um mangá shoujo histórico que influenciou o gênero desde sua serialização de 1972 a 1973 na revista Margaret. Escrito por Riyoko Ikeda, este trabalho explora as vidas de Maria Antonieta e Oscar François de Jarjayes durante os tempos tumultuados que levaram à Revolução Francesa. Ikeda pertence ao Year 24 Group, um coletivo de mangakas femininas que revolucionou o mangá shoujo durante sua Era de Ouro, e esta série teve um ressurgimento com um renascimento de 2013 a 2018.
22. Garota Revolucionária Utena
Artista de mangá: Chiho Saito
Revolutionary Girl Utena, ou Shojo Kakumei Utena, surgiu exclusivamente junto com sua adaptação para anime. Serializado de 1996 a 1998 na Shogakukan, teve 7 volumes e depois gerou sequências. A história é centrada em Utena Tenjou, que busca proteger a Rose Bride, Anthy Himemiya, e seu extraordinário potencial para instigar mudanças.
21. Noragami
Mangaká: Ele foi embora.
Noragami: Stray God começou sua serialização na Monthly Shonen Magazine em 2010 e continua a envolver os leitores com seu enredo contínuo, que produziu 26 volumes até o momento. A talentosa dupla, Adachi e Tokashiki, conhecidos coletivamente como Adachitoka, capturou o interesse do público não apenas por meio do mangá, mas também por meio de sua adaptação de anime de grande sucesso. Apesar de algumas interrupções devido a problemas de saúde, o mangá vendeu mais de 6, 3 milhões de cópias em 2018. O enredo gira em torno de Hiyori Iki, um estudante do ensino fundamental que encontra Yato, um deus perdido com o objetivo de estabelecer sua reputação entre as divindades.
20. Corações de Pandora
Artista de mangá: Jun Mochizuki
Pandora Hearts acompanha a jornada de Oz Vessalius, que é preso por um crime do qual não consegue se lembrar. A história revela intrincadamente mistérios ligados a um evento trágico de 100 anos atrás. Enquanto os capítulos iniciais servem como uma configuração elaborada para a narrativa abrangente, os leitores acharão a recompensa lenta que vale a pena, pois os fios complexos da história culminam em um clímax surpreendentemente interconectado. Uma adaptação notável também existe em forma de anime, mas muitos fãs argumentam que a experiência do mangá carrega uma profundidade única.
19. NANÁ
Mangaká: Ai Yazawa
NANA, escrito por Ai Yazawa, está em hiato desde 2009, mas seus seguidores leais aguardam ansiosamente a conclusão da história. Primeiramente serializado em Cookie em 2000, o mangá acumulou 21 volumes e inspirou uma adaptação significativa de anime que foi ao ar em 2006. Vencedora do 48º Shogakukan Manga Award, esta série shoujo ilumina a vida de duas garotas chamadas Nana — cada uma distinta em personalidade e circunstâncias de vida — enquanto elas navegam pela amizade e pelos altos e baixos da vida.
18. Mushisi
Artista de mangá: Yuki Urushibara
Mushishi, criado por Yuki Urushibara (pseudônimo Soyogo Shima), estreou em 1999 e concluiu com 10 volumes na revista seinen Afternoon Season Zōkan, continuando posteriormente na Monthly Afternoon até 2008. Este mangá aclamado pela crítica, premiado com o Prêmio de Excelência no Japan Media Art Festival, revela a história de Ginko, uma Mestre Mushi que navega em um mundo povoado por seres sobrenaturais elusivos.
|
Autor |
Yuki Urushibara |
|
Ano de lançamento |
1999 |
17. Cesta de frutas
Mangá: Natsuki Takaya
Fruits Basket é uma série adorada por Natsuki Takaya que foi serializada de 1998 a 2006 na revista Hana to Yume, abrangendo 23 volumes. Celebrado globalmente, o mangá alcançou um sucesso notável, incluindo o reconhecimento como um dos 150 livros mais vendidos na lista do USA Today após o lançamento de seu 15º volume em inglês. A narrativa envolvente conta a história de Tohru Honda, que, após perder sua mãe, se vê vivendo com a família Sohma e descobre seus laços com o zodíaco chinês.
16. Exorcista Azul
Mamanga: Gato Kazue
Blue Exorcist (Ao no Ekusoshisuto) começou a serialização em 2009 na Jump Square e continua em andamento, tendo acumulado 29 volumes até agora. Criada por Kazue Kato, sua tiragem inicial do 7º volume quebrou recordes na história da revista, em grande parte devido à popularidade de sua adaptação para anime. O enredo segue Rin Okumura, o filho de Satanás, enquanto ele aspira se tornar um exorcista e combater forças demoníacas.
15. Sakura, a Captora de Cartas
Mangaká: CLAMP Group
Cardcaptor Sakura é uma série de garotas mágicas criada pelo renomado grupo CLAMP — composto pelos criadores Nanase Ohkawa, Mokona, Tsubaki Nekoi e Satsuki Igarashi. Serializada de 1996 a 2000 na Nakayoshi, esta adorada série alcançou reconhecimento como um dos mangás mais vendidos e conquistou vários prêmios, incluindo o Prêmio Seiun de Melhor Mangá. O enredo segue Sakura Kinomoto enquanto ela embarca em uma jornada para capturar e selar as Cartas Clow que ela inadvertidamente liberou.
14. Uma Voz Silenciosa
Artista de mangá: Yoshitoki Oima
A Silent Voice (Koe no Katachi), ilustrado por Yoshitoki Ōima, apareceu pela primeira vez como um one-shot antes de se tornar uma série serializada na Weekly Shonen Magazine de 2013 a 2014. O mangá atraiu atenção significativa após o lançamento de sua adaptação cinematográfica aclamada pela crítica em 2016, ganhando elogios de Melhor Animação do Ano. Este conto comovente segue Shoya Ishida, um ex-valentão que busca redenção após fazer amizade com a garota surda que ele uma vez atormentou.
13. Todoke com Kimi
Artista de mangá: Karuho Shiina
Kimi ni Todoke é um mangá shoujo celebrado por Karuho Shiina, vencedor do prêmio de Melhor Mangá Shojo no 32º Prêmio Anual de Mangá Kodansha. Esta série completa produziu 30 volumes e ganhou popularidade por meio de adaptações em formatos de anime e live-action. O enredo é centrado em Sawako Kuronuma, uma garota incompreendida que navega em sua vida escolar ao lado de sua amiga, Shota Kazehaya, em meio a desventuras e crescimento emocional.
12. Clube anfitrião da Ouran High School
Mangaká: Bisco Hatori
Ouran High School Host Club, criado por Bisco Hatori, estreou em 2002 e foi concluído em 2010. Esta influente série shoujo, uma marca registrada da paródia e da comédia, vendeu mais de 10 milhões de cópias. O enredo envolvente segue Haruhi Fujioka, uma garota que, embora disfarçada de garoto, se envolve nas vidas dos membros de um clube de anfitriões somente para homens.
11. Violeta Evergarden
Mangá: Kana Akatsuki
Violet Evergarden surgiu de uma série de light novels de sucesso, posteriormente adaptada para mangá em 2015. A narrativa segue Violet, uma ex-soldado navegando pelo propósito de sua vida no pós-guerra, especialmente após refletir sobre as palavras de seu falecido mentor. A adaptação para anime do mangá estreou em 2018, cativando o público em todo o mundo.
10. Bestas
Artista de mangá: Paru Itagaki
Beastars, uma série shonen serializada de 2016 a 2020 no Weekly Shonen Champion da Akita Shoten, foi criada por Paru Itagaki, filha do renomado criador de mangás Keisuke Itagaki. Esta série ganhou vários prêmios, incluindo os prêmios Manga Taisho e Japan Media Festival de 2018. A história se passa em um mundo de animais antropomórficos, explorando temas de espécies, pressões sociais e identidade.
9. Atelier de chapéus de bruxa
Mangaká: Kamome Shirahama
Witch Hat Atelier é uma série seinen em andamento ilustrada por Kamome Shirahama, publicada pela primeira vez em 2016. A história, que produziu 10 volumes até o momento, segue Coco, uma aspirante a bruxa em um mundo onde as habilidades mágicas são limitadas a poucos escolhidos. Um reconhecimento notável inclui ganhar o Harvey Award em 2020, e uma adaptação para anime é antecipada.
|
Autor |
Kamome Shirahama |
|
Ano de lançamento |
2016 |
8. Inuyasha
Artista de mangá: Rumiko Takahashi
Inuyasha, uma marca registrada do mangá shonen, foi serializado de 1996 a 2008 pela Shogakukan. Escrito e desenhado por Rumiko Takahashi, esta franquia vendeu mais de 50 milhões de cópias globalmente. O enredo entrelaça elementos de viagem no tempo, seguindo Kagome Higurashi e seus encontros com o meio-demônio Inuyasha na era Sengoku do Japão.
7. Ranma 1/2
Artista de mangá: Rumiko Takahashi
Também criado por Rumiko Takahashi, Ranma 1/2, lançado pela primeira vez em 1987, teve 38 volumes na Weekly Shonen Sunday até 1996. O enredo segue as aventuras de Ranma Saotome, que se transforma entre formas masculina e feminina devido a uma maldição ativada por água quente e fria — uma perspectiva única sobre identidade e fluidez de gênero em mangás.
6. Matador de Demônios
Mangaká: Koyoharu Gotouge
Demon Slayer (Kimetsu no Yaiba) atingiu patamares sem precedentes como uma das séries shonen mais populares da atualidade. De autoria de Koyoharu Gotouge, o mangá foi serializado na Weekly Shonen Jump de 2016 a 2020, tornando-se um fenômeno cultural e gerando uma receita enorme, contribuindo até mesmo positivamente para o turismo do Japão. A história segue Tanjiro Kamado, que se esforça para se tornar um Demon Slayer para vingar sua família e salvar sua irmã de sua transformação demoníaca.
Deixe um comentário ▼