5 najlepszych scenerii Dungeons & Dragons idealnych do adaptacji na żywo

Dungeons & Dragons (D&D) oferuje rozległą kosmologię, prezentując ogromny multiwersum, który napędza nieskończone możliwości opowiadania historii. Na przestrzeni lat różne edycje gry wprowadzały skomplikowane szczegóły dotyczące jej zróżnicowanych światów, umożliwiając graczom zanurzenie się w unikalnych sceneriach. Chociaż trajektoria dla mediów D&D z akcją na żywo zatrzymała się od czasu decyzji Paramount o wstrzymaniu rozwoju programu D&D w 2024 r., może to być dogodny moment na burzę mózgów nad nowymi pomysłami i koncepcjami.

Różnorodne sfery D&D zostały obszernie udokumentowane w kompleksowych podręcznikach i indywidualnych modułach przygodowych. Nawet najprostsze moduły zapewniają bogatą inspirację estetyczną i narracyjną dla twórców, w tym showrunnerów i scenarzystów. Ta eklektyczna mieszanka ustawień oferuje szerokie możliwości eksperymentowania z gatunkami , zachęcając do narracji wykraczających poza typowe ramy miecza i czarów, zwykle kojarzone z D&D.

5 Zapomnianych Krain

Zestaw kampanii Forgotten Realms (Advanced Dungeons & Dragons, 1. edycja; 1987)

Niedawny film Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves dał nam wgląd w Forgotten Realms. Jednak film zaledwie musnął powierzchnię tego skomplikowanego świata, skupiając się głównie na Neverwinter. Forgotten Realms były istotną częścią krajobrazu D&D od czasu premiery pierwszego zestawu Forgotten Realms Campaign Set w 1987 roku, co doprowadziło do powstania kultowych gier wideo, takich jak Baldur’s Gate , Icewind Dale i seria Neverwinter Nights .

Chociaż niektórzy mogą uważać Forgotten Realms za bardziej konwencjonalne otoczenie w porównaniu do mroczniejszych i bardziej ponurych krain, takich jak Dark Sun, pozostaje wypełnione czarującymi cechami, które sprawiają, że D&D jest wciągające. Oszałamiające krajobrazy Faerûnu, tętniące życiem miasta, takie jak Baldur’s Gate i Neverwinter, oraz mnóstwo unikalnych postaci oferują różnorodne możliwości opowiadania historii dla pisarzy, którzy chcą eksplorować poza tradycyjnymi narracjami, takimi jak Waterdeep: Dragon Heist .

4 Ravenloft

Moduł przygodowy Ravenloft (Advanced Dungeons & Dragons, 1. edycja; 1983)

W przeciwieństwie do innych podstawowych ustawień D&D, Ravenloft nawiązuje do potężnych motywów klasycznego gotyckiego horroru, przekazując esencję dzieł literackich, takich jak Dracula i Frankenstein . W przeciwieństwie do odrębnych planet multiwersum D&D, Ravenloft jest odizolowanym kieszonkowym wymiarem znanym jako Demiplane of Dread, zdolnym do pojawienia się w dowolnym miejscu multiwersum, często wyłaniającym się z tajemniczych mgieł, które wciągają niczego niepodejrzewające osoby do jego różnych domen.

3 Strixhaven

Strixhaven: Program nauczania chaosu (Dungeons & Dragons, piąta edycja; 2021)

Szkoły magii od dawna są fascynującym miejscem w opowieściach fantasy, poprzedzając nawet współczesne zjawiska takie jak Harry Potter . W D&D szkoły magii tradycyjnie odnoszą się do różnych kategorii zaklęć; jednak Strixhaven: A Curriculum of Chaos z 2021 r . zdefiniowało tę koncepcję na nowo, łącząc D&D ze światem Magic: The Gathering .

Uniwersytet Strixhaven jest przedstawiany jako czołowa instytucja dla magów w multiwersum , z kampusem obejmującym pięć unikalnych college’ów, z których każdy został założony przez Elder Dragons i ma odrębne obszary zainteresowań. Chociaż oryginalny materiał Magic: The Gathering i podręcznik źródłowy nie zawierają obszernych szczegółów na temat szerszego świata, koncepcja multiwersalnego kampusu umożliwia dynamiczne opowiadanie historii, potencjalnie stanowiąc odświeżającą alternatywę dla bardziej zakorzenionych narracji.

2 Smocza lanca

Smoki Rozpaczy (Advanced Dungeons & Dragons, 1. edycja; 1984)

Podstawowy świat fantasy D&D, Dragonlance, jest kamieniem węgielnym serii od dziesięcioleci, charakteryzującym się licznymi modułami przygodowymi, podręcznikami źródłowymi, a nawet książką kucharską. Ten świat, Krynn, pozostaje nieodkrytą kopalnią złota dla adaptacji filmowych, pełną opowieści czekających na opowiedzenie.

Od monumentalnej Wojny Lancy po kataklizmiczną Wojnę Dusz, rozległa wiedza Krynn jest przepełniona potencjałem opowiadania historii. Adaptacje Dragonlance mogą wizualnie oczarować widzów, szczególnie epickie bitwy smoków, które odegrały kluczową rolę w narracji, angażując widzów zapierającymi dech w piersiach walkami powietrznymi pośród starć potężnych armii. Ponadto Dragonlance zawiera niezwykłą listę złoczyńców zasługujących na role aktorskie, takich jak uwodzicielska Kitiara i tragiczny, enigmatyczny Lord Soth.

1 Eberron

Ustawienia kampanii Eberron (Dungeons & Dragons, edycja 3.5; 2004)

Podczas gdy Dragonlance uosabia klasyczną estetykę high fantasy, Eberron wynosi tę przesłankę na nowe wyżyny dzięki unikalnemu magepunkowemu zwrotowi akcji. Magia to nie tylko tajemna tajemnica, ale istotny aspekt codziennego życia, napędzający niesamowite pociągi błyskawiczne i sterowce oraz tworzący świadome konstrukcje, takie jak warforged.

Jeśli Ravenloft oferuje wgląd w gotycki horror, a Dragonlance opowiada historie o epickiej wojnie, Eberron oddaje ducha pulpowych powieści przygodowych z lat 30. XX wieku. Dzięki swoim kinowym krajobrazom miejskim, takim jak warstwowy Sharn, City of Towers, rojącym się od zorganizowanej przestępczości i mieszance społecznych niuansów, Eberron wyróżnia się, łącząc wysokie fantasy z elementami przypominającymi porywającą opowieść noir. Adaptacja live-action mogłaby przekroczyć tradycyjne stereotypy fantasy, służąc jako przypomnienie o ważności science-fiction w magii — jak trafnie zauważono w odwrotnej stronie Trzeciego Prawa Clarke’a: „Każda wystarczająco zaawansowana magia jest nieodróżnialna od technologii”.

Źródło i obrazy