Folklor wplata się w samą tkankę ludzkiej egzystencji od niepamiętnych czasów. W różnych kulturach pojawiły się unikalne opowieści i mityczne stworzenia, wzbogacając społeczne narracje i tradycje. Gry często czerpią inspirację z tych legendarnych opowieści, a europejski folklor, w szczególności, przykuł uwagę wielu deweloperów.
Rozległy zakres europejskiego folkloru obejmuje liczne cywilizacje na przestrzeni wieków, ewoluując w czarujące baśnie, które oczarowują dzieci na całym świecie. Włączając to ogromne repozytorium mitów do swoich kreacji, twórcy gier mogą ściśle trzymać się oryginalnych opowieści lub zdecydować się na ich reinterpretację ze świeżą kreatywnością.
Niezależnie od podejścia, gry te oferują bogate doświadczenie dla entuzjastów europejskiego folkloru, łącząc tradycyjne narracje z interaktywnym opowiadaniem historii. Poniżej przedstawiamy kilka znanych gier, które oddają hołd bogatej tkaninie europejskich mitów.
10 Krwawy
Folklor czeski i bałkański
Bloodborne zanurza graczy w świecie bogatym w folklor obejmujący kontynent europejski, przeplatany niepokojącą estetyką inspirowaną horrorem HP Lovecrafta. Gra doskonale integruje tematy z różnych europejskich legend, zwłaszcza bałkańskiego dhampira — mieszanki wampira i człowieka.
Gotycka architektura i nastrojowy design nawiązują do wiktoriańskich lęków, oddając świat przypominający Draculę Brama Stokera . Podczas gdy miasto Yharnam może przywodzić na myśl Londyn, czerpie z Pragi ze względu na misterne detale, takie jak Astral Clocktower, w którym odbija się słynny zegar astronomiczny.
Podsumowując, Bloodborne stanowi mozaikę różnorodnego europejskiego folkloru, zapraszającą graczy do eksploracji bogatej narracji.
9 Bóg wojny
Mitologia grecka i nordycka
God of War wyróżnia się łączeniem wielu mitologii, oferując graczom ekscytującą przygodę przesiąkniętą zarówno grecką, jak i nordycką wiedzą. Wcześniejsze gry zanurzają się w gniewie greckiego panteonu, prezentując dążenie do zemsty typowe dla starożytnej greckiej tragedii.
Z drugiej strony, zrestartowana seria obejmuje nordyckie motywy, co wzbudza wśród fanów spekulacje na temat przyszłych mitologicznych eksploracji. Gracze nie muszą mieć doświadczenia we wcześniejszych greckich tytułach, aby skutecznie zaangażować się w nordyckie narracje, dzięki czemu saga jest dostępna dla nowicjuszy.
8 Hellblade: Ofiara Senui
Suspens w mrocznym horrorze nordyckim
Przejmująco nastrojowa gra Hellblade: Senua’s Sacrifice czerpie z nordyckich i celtyckich motywów mitologicznych, zagłębiając się w psychikę swojej protagonistki, Senui. Wciągająca narracja gry przenosi graczy przez Helheim, gdy stają twarzą w twarz ze swoimi najgłębszymi lękami w przerażającej misji odzyskania jej utraconej miłości.
Zwłaszcza po niedawnej premierze Senua’s Saga: Hellblade II , pierwsza część nadal wywołuje silne emocje u graczy dzięki mrożącemu krew w żyłach ukazaniu choroby psychicznej i ciężarowi starożytnych opowieści, co stanowi hołd dla bogatego folkloru Islandii.
7 Pierścień Ognia
Mitologie celtyckie i nordyckie
Elden Ring , uznany tytuł FromSoftware, uosabia połączenie irlandzkiego i nordyckiego folkloru, bogato wzbogacając narrację i rozgrywkę. Gra zawiera irlandzkie elementy mitologiczne, zwłaszcza w postaciach i historii, a także nawiązuje do znanych nordyckich motywów, takich jak Wyrms i World Tree, odzwierciedlając Yggdrasil.
Warto zauważyć, że podróż Tarnishedów jest bardzo podobna do podróży Milesów z irlandzkich legend, co dowodzi głębokiego szacunku do historii celtyckiej w strukturze rozgrywki.
6 Wiedźmin
Polski z elementami nordyckimi
Seria Wiedźmin wyróżnia się tym, że jej fabuła opiera się na polskim i słowiańskim folklorze, prezentując tło zaczerpnięte z bogatej historii kulturowej Polski. Seria, zainspirowana twórczością polskiego autora Andrzeja Sapkowskiego , płynnie integruje folklor poprzez swoje postacie i narrację, od bohaterskich Wiedźminów po mityczne bestie.
Ostatecznie gra stanowi wciągające wprowadzenie do polskich legend, oferując graczom portal do wiedzy o kulturach słowiańskich.
5 Czarna Księga
Gra RPG oparta na talii, inspirowana rosyjskim folklorem
Black Book to angażująca gra RPG osadzona w XIX-wiecznej Rosji, ściśle powiązana z folklorem rosyjskim i Komi, szczególnie czerpiąca z Bailichkas. Współpracując z rosyjskimi etnografami, twórcy gry stworzyli narrację, która głęboko szanuje materiał źródłowy.
Gracze wcielają się w postać Wasylisy, czarodziejki, która porusza się w świecie pełnym mroku i nadprzyrodzonych wyzwań, próbując jednocześnie odzyskać swoje utracone przeznaczenie. W ten sposób tradycyjny folklor przekształca się w osobistą opowieść o walce i stracie.
4 Pokojówka Sker
Walijski folklor z horrorem epoki wiktoriańskiej
Maid of Sker to mrożące krew w żyłach doświadczenie grozy zakorzenione w walijskim folklorze, opowiadające poruszającą historię miłosną pośród koszmarów. Na tle walijskich hymnów i w wyraźnym otoczeniu epoki wiktoriańskiej narracja gry oddaje przejmującą istotę jej dziedzictwa kulturowego.
Gracze przeżywają rozwijającą się historię dzięki nastrojowej rozgrywce, w której ważniejsze jest przetrwanie niż konfrontacja, co oddaje niesamowity klimat charakterystyczny dla tradycyjnych walijskich opowieści.
3 Thea: Przebudzenie
Słowiański Turowy Survival
Thea: The Awakening znakomicie łączy strategię turową z mechaniką przetrwania, a wszystko to na tle słowiańskiej mitologii. Po apokaliptycznym wydarzeniu gracze wcielają się w słowiańskie bóstwo, wyruszając na wyprawę w celu przywrócenia cywilizacji poprzez założenie społeczności i pozyskiwanie materiałów z nawiedzającego krajobrazu.
Bogata fabuła gry i wciągająca rozgrywka zapewniają głębokie powiązanie ze słowiańskimi przekazami kulturowymi, gwarantując graczom głębokie zaangażowanie w rozwijającą się historię.
2 Enotria: Ostatnia piosenka
Włoski folklor z V wieku
Enotria: The Last Song oczarowuje graczy przedstawieniem V-wiecznej Italii, charakteryzującej się oszałamiającymi widokami wybrzeża Amalfi. Ta gra typu Soulslike integruje sztukę performatywną poprzez mechanikę rozgrywki, a maski wpływają na umiejętności gracza, czerpiąc z żywej tradycji karnawału weneckiego.
Fabuła, niczym sztuka teatralna, kładzie nacisk na znaczenie wykonania i prezentacji, fascynując aktorów podczas eksploracji bogatego w szczegóły świata przesiąkniętego włoskim folklorem.
1 Czarny ogon
Opowieść o moim ojcu
Blacktail przedstawia na nowo mit Baby Jagi , pozwalając graczom wcielić się w rolę młodej łuczniczki o imieniu Yaga, która rozpoczyna swoją podróż, aby stać się potężną czarownicą. Ta gra stawia graczy przed wyborami, które kształtują jej charakter, od dobroci po złą wolę, podczas gdy eksplorują oni niesamowite leśne otoczenie.
Ta pełna niuansów interpretacja Baby Jagi oferuje wciągające i świeże spojrzenie na jedną z najbardziej kultowych postaci słowiańskiego folkloru, wprowadzając graczy w złożoność opowieści mitologicznych.
Ogólnie rzecz biorąc, każda z tych gier prezentuje wyjątkowe i wciągające spojrzenie na europejski folklor, gwarantując graczom wgląd w mity i legendy, które ukształtowały kultury na całym kontynencie.
Dodaj komentarz