
Seriale science fiction różnią się znacznie pod względem długości trwania, niektóre osiągają status kultowych, podczas gdy inne są niesprawiedliwie przerywane po zaledwie jednym sezonie.Jednak krótkość serialu nie umniejsza jego jakości ani wpływowi. Istnieje wiele czynników — od ograniczeń budżetowych po niezadowalające przyjęcie przez publiczność — które często prowadzą do przedwczesnego anulowania. Z czasem wiele z tych jednosezonowych cudów przekształca się w cenione klasyki kultowe, zdobywając znaczące bazy fanów w różnych grupach demograficznych.
Choć przywiązanie się do serialu, który nie doczekał się drugiego sezonu, może być zniechęcające, te programy często rekompensują swoje ograniczone serie bogatą historią i wciągającym budowaniem świata. Mając ograniczone ramy czasowe na ugruntowanie głębi postaci, udane seriale jednosezonowe są mistrzami w tworzeniu natychmiastowego napięcia i skomplikowanych relacji, które urzekają widzów. Przenoszą widzów do niezwykłych wszechświatów, które sprawiają, że pragną oni dalszej eksploracji.
10 Flashforward (2009–2010)
Znajomość przyszłości nie zawsze jest dobrą rzeczą w Flashforward
W jednym sezonie Flashforward misternie splata wiele narracji w potężną historię. Fabuła koncentruje się na globalnym incydencie, w którym każda osoba na Ziemi dostrzega przebłysk swojego życia sześć miesięcy w przyszłości. Serial podejmuje złożone tematy przeznaczenia, badając, które aspekty przyszłości są niezmienne, a które mogą zostać zmienione. Ta intrygująca przesłanka urzeka widzów, wciągając ich w jej dramatyczną atmosferę.
Joseph Fiennes gra Marka Benforda, agenta FBI, który odkrywa wydarzenie, jednocześnie starając się zrozumieć wizje innych. Przez cały czas trwania Flashforward podkreśla wzajemne oddziaływanie zjawisk naukowych i doświadczeń ludzkich, sprawiając, że widzowie są równie zaangażowani w podróż Marka i nadrzędną tajemnicę. Pomimo przedwczesnego zakończenia, serial zyskał przychylną reakcję krytyków.
Tytuł |
Ocena krytyka Rotten Tomatoes |
Ocena odbiorców Rotten Tomatoes |
Flashforward (2009–2010) |
80% |
78% |
9 Caprica (2009–2010)
Mało znany prequel Battlestar Galactica dokonał interesujących wyborów
Pomimo sukcesu rebootu Battlestar Galactica z 2004 r., jego prequel, Caprica, napotkał przeszkody, które ograniczyły jego popularność. Jednak ponowne obejrzenie serialu ujawnia jego bogactwo, w tym głębokie obserwacje dotyczące postępu technologicznego i ewolucji ludzkości. Narracja koncentruje się głównie na pochodzeniu Cylonów, co pozwala jej znacznie odbiegać od wcześniejszej serii.
W przeciwieństwie do swojego poprzednika, Caprica zagłębia się w polityczne i społeczne zawiłości przed konfliktem. Emocjonalna podróż prowadząca do powstania Cylonów rzuca światło na ostateczny upadek ludzkości, kontrastując postacie przesiąknięte przywilejami z ich lekkomyślną naturą. Złożone portrety postaci i głębokie spostrzeżenia narracyjne sprawiają, że Caprica wyróżnia się jako seria.
Tytuł |
Ocena krytyka Rotten Tomatoes |
Ocena odbiorców Rotten Tomatoes |
Caprica (2009–2010) |
81% |
85% |
8 Wydarzenie (2010–2011)
Istnienie życia pozaziemskiego nie jest tylko możliwe, ale jest wszędzie w tym wydarzeniu
Założenie The Event koncentruje się wokół świata, w którym kosmici istnieją wśród ludzi, a rząd próbuje ukryć ten fakt przez lata. Narracja bawi się czasem, wykorzystując mieszankę osi czasu i retrospekcji, aby odsłonić sekrety w jej rdzeniu. Podczas gdy aspekt kosmitów dodaje science fiction, seria angażuje się również w pilne dyskusje polityczne i społeczne dotyczące przejrzystości i konfliktu.
Jason Ritter wciela się w główną rolę Seana Walkera, który odkrywa pozaziemski spisek związany z porwaniem jego dziewczyny. Serial zawiera wiele powiązanych ze sobą wątków; jednak jego skrupulatna konstrukcja narracyjna wyróżnia się. Charyzmatyczny występ Rittera stanowi podstawę niekiedy nieprawdopodobnych wydarzeń, czyniąc z niego bohatera, z którym można się utożsamić w całym rozwijającym się dramacie.
Tytuł |
Ocena krytyka Rotten Tomatoes |
Ocena odbiorców Rotten Tomatoes |
Wydarzenie (2010–2011) |
67% |
49% |
7 Druga szansa (2016)
Nowe spojrzenie na potwora Frankensteina szukającego odkupienia w Second Chance
Fani White Collar mogą rozpoznać Tima DeKaya w Second Chance, który gra syna zmartwychwstałego protagonisty, Jimmy’ego (Robert Kazinsky).Ta wyjątkowa dynamika ojciec-syn jest fascynująca; Jimmy, odmłodzony przez naukowców, szuka odkupienia w swoim nowym życiu. Ta zmiana w klasycznej narracji Frankensteina pozwala Jimmy’emu ewoluować w postać dążącą do poprawy, a nie ucieleśniającą potworność.
Serial bez wysiłku łączy elementy procedur kryminalnych z nadprzyrodzonymi tematami. Podczas gdy podróż Jimmy’ego ku zadośćuczynieniu i ojcostwu stanowi wyzwanie, pełne akcji odcinki zapewniają angażujące próby, które wystawiają na próbę jego charakter.Second Chance zaprasza widzów do zastanowienia się nad moralnością i transformacją, towarzysząc Jimmy’emu na jego drodze do odkupienia.
Tytuł |
Ocena krytyka Rotten Tomatoes |
Ocena odbiorców Rotten Tomatoes |
Druga szansa (2016) |
30% |
71% |
6.Świetlik (2002–2003)
Kultowa produkcja telewizyjna, która z roku na rok staje się coraz bardziej lubiana
Firefly pozostaje ukochanym elementem gatunku science fiction, nieustannie przyciągającym nową publiczność, a jednocześnie potwierdzającym swój status wśród oddanych fanów. Zainicjowany przez twórcę Jossa Whedona, znanego z Buffy the Vampire Slayer, serial stanowi definiującą gatunek mieszankę science fiction, westernu i dramatu. Nathan Fillion gra Malcolma Reynoldsa, łobuzerskiego kapitana statku, uosabiając ducha przygody, który jest sercem serialu.
Pomimo ograniczonej liczby odcinków Firefly konstruuje żywy, wciągający świat, który zachęca do eksploracji. Każda postać jest starannie stworzona, prezentując wielowymiarowe cechy i dynamiczne relacje od pierwszych przedstawień. Niedawne spotkanie serialu z okazji 20.rocznicy filmu spin-off Serenity dodatkowo podkreśla jego znaczenie kulturowe i trwałość.
Tytuł |
Ocena krytyka Rotten Tomatoes |
Ocena odbiorców Rotten Tomatoes |
Świetlik (2002–2003) |
77% |
96% |
5 Strażników (2019)
Regina King przewodzi tej wspaniałej ekspansji uniwersum Watchmen
Adaptacja komiksów Watchmen zawsze stawała przed wyzwaniem zadowolenia namiętnej bazy fanów, ale interpretacja HBO zyskała powszechne uznanie. Zamiast dążyć do bezpośredniej rekonstrukcji, serial honoruje główne tematy i zawiłości komiksu, czyniąc go głęboką eksploracją oryginalnego materiału. Występ Reginy King dodaje głębi narracji bogatej we współczesny dyskurs społeczny.
Stworzony przez Damona Lindelofa Watchmen rezonuje z publicznością znającą jego poprzednie dzieła, takie jak The Leftovers i Lost, ale wprowadza niuansową analizę uprzedzeń i oporu, która wynosi go ponad te serie. Rzemiosło stojące za Watchmen umacnia jego status jako znaczącego wejścia do adaptacji science fiction, wpływającego na gatunek przez kolejne lata.
Tytuł |
Ocena krytyka Rotten Tomatoes |
Ocena odbiorców Rotten Tomatoes |
Strażnicy (2019) |
96% |
57% |
4 Nowa Fundlandia (2011)
Terra Nova, której producentem wykonawczym jest Steven Spielberg, ucieleśnia ambitne założenie narracyjne, które przenosi widzów do okresu kredowego. Akcja rozgrywa się sto lat później, Ziemia ucierpiała z powodu katastrof klimatycznych, a naukowcy próbują odwrócić tę trajektorię, wysyłając jednostki w przeszłość.
Podczas gdy wiele opowieści science fiction eksploruje futurystyczne technologie, Terra Nova sprytnie przedstawia postacie nieobeznane ze starożytnymi niebezpieczeństwami, tworząc dynamiczną interakcję między starym i nowym. Z dinozaurami, wyzwaniami środowiskowymi i napięciami międzykolonialnymi, seria ta udaje się stworzyć wizualnie zapierające dech w piersiach doświadczenie, które mogłoby dobrze trafić do współczesnej publiczności.
Tytuł |
Ocena krytyka Rotten Tomatoes |
Ocena odbiorców Rotten Tomatoes |
Terra Nova (2011) |
62% |
66% |
3 Prawie człowiek (2013–2014)
Kryminał science fiction, który stawia pytanie, co znaczy być człowiekiem
Almost Human ma znajomą twarz dla fanów science fiction-fantasy — Karl Urban gra Johna Kennexa, detektywa współpracującego z androidem Dorianem (Michael Ealy).Ta futurystyczna historia, osadzona pod koniec lat 2040., eksploruje ewoluującą koncepcję ludzkości poprzez ich partnerstwo i wyzwania, z którymi się mierzą.
Gdy John mierzy się ze swoimi początkowymi uprzedzeniami, między nim a Dorianem rozwija się więź emocjonalna, dodając głębi narracji. Eksplorując tematy przyjaźni i ludzkiej tożsamości, Almost Human wyróżnia się w gatunku, chociaż początkowo może zwolnić tempo z powodu dużej ekspozycji. Gdy już znajdzie swój rytm, dostarcza ekscytującej akcji i eksploruje dylematy etyczne powiązane z technologią.
Tytuł |
Ocena krytyka Rotten Tomatoes |
Ocena odbiorców Rotten Tomatoes |
Prawie człowiek (2013–2014) |
69% |
83% |
2 Y: Ostatni człowiek (2021)
W obliczu wydarzenia zmieniającego świat niemal wszystko musi zostać odbudowane w filmie Y: The Last Man
Adaptacja uznanej serii komiksowej, Y: The Last Man opowiada historię protagonisty Yoricka Browna, granego przez Bena Schnetzera, jako ostatniego ocalałego mężczyzny po globalnej katastrofie, która eliminuje wszystkie osoby z chromosomem Y. Stworzony dla Hulu, ten ambitny serial prezentuje warstwy społecznej rekonstrukcji i dynamiki władzy.
Niestety, Y: The Last Man jest obecnie niedostępny do streamowania w USA, co jest niefortunne, biorąc pod uwagę jego innowacyjne podejście do postapokaliptycznych tematów. Serial zagłębia się w bogatą opowieść pomimo ograniczonej emisji, zapewniając widzom urzekający wgląd w świat dojrzały do eksploracji i potencjału.
Tytuł |
Ocena krytyka Rotten Tomatoes |
Ocena odbiorców Rotten Tomatoes |
Y: Ostatni człowiek (2021) |
77% |
62% |
1 Gwiazda Bitwy Galaktyki (1978–1979)
Ta krótkotrwała seria science fiction stała się kultowym klasykiem
Oryginalny Battlestar Galactica może być bardziej znany z tego, że utorował drogę udanemu rebootowi z 2004 r., ale pierwsza seria stanowi godny uwagi przykład gatunku science fiction z końca XX wieku. Premiera odbyła się w 1978 r.i wyróżniała się wciągającymi narracjami i porywającymi efektami wizualnymi, co z łatwością zapewniło jej miejsce kultowego klasyka.
W przeciwieństwie do wielu współczesnych programów, Battlestar Galactica dostarczył obszerny sezon składający się z 24 odcinków, co pozwoliło na szeroki rozwój złożonych postaci i ich narracji. Jego innowacyjne opowiadanie historii, wraz z pamiętnymi antagonistami, takimi jak Cyloni, przyczyniło się do trwałego dziedzictwa programu w historii telewizji.
Tytuł |
Ocena krytyka Rotten Tomatoes |
Ocena odbiorców Rotten Tomatoes |
Gwiazda Bitwy Galaktyki (1978–1979) |
43% |
83% |
Dodaj komentarz