Enix odcisnął swoje piętno na świecie gier dzięki serii Dragon Quest, powszechnie uważanej za kamień węgielny gatunku JRPG. W międzyczasie Square wykuło własne dziedzictwo dzięki serii Final Fantasy. Przechodząc do dnia dzisiejszego, połączenie tych dwóch tytanów przekształciło historyczną rywalizację w potężny sojusz, który zapewnił fanom rozszerzone uniwersum ukochanych gier.
Jednak atrakcyjność Square Enix wykracza daleko poza te sztandarowe tytuły. Firma szczyci się rozległym portfolio własności intelektualnej (IP), które zasługują na większe uznanie. W tym artykule zagłębimy się w ranking 10 najlepszych franczyz Square Enix, mając nadzieję, że zainspirujemy Cię do odkrywania nowych przygód w grach.
Tworząc tę listę, wziąłem pod uwagę dwa podstawowe kryteria:
- Seria musi zawierać co najmniej trzy oryginalne gry wydane na całym świecie, z wyłączeniem remake’ów i remasterów.
- Mimo że niektóre z wymienionych franczyz mogą nie być wyłączną własnością Square Enix, pominiemy te szczegóły techniczne na potrzeby tego rankingu.
10 Misja frontowa
Mecha, polityka i strategia
Moja przygoda z serią Front Mission rozpoczęła się od Front Mission 3 w erze PlayStation 1. Chociaż w tamtym czasie nie byłem szczególnie zafascynowany grami taktycznymi ani science fiction, postanowiłem dać jej szansę. Konstruowanie Wanzerów i zdobywanie nowych umiejętności podczas walki dodało rozgrywce ekscytującej warstwy.
Powodem, dla którego Front Mission znalazło się na końcu naszej listy, jest niespójność; podczas gdy pierwotna część miała problemy ze znalezieniem gruntu pod nogami, druga i trzecia gra wzniosły się na nowe wyżyny. Niestety, czwarty i piąty tytuł otrzymały mieszane recenzje, a ten ostatni nie wyszedł poza Japonię. Ponadto Front Mission Evolved i Left Alive podjęły niefortunną próbę przejścia do strzelaniny z perspektywy trzeciej osoby, odstraszając wieloletnich fanów.
9 Chocobo
Maskotka w centrum uwagi
Początkowo wprowadzony jako maskotka Final Fantasy, Chocobo szybko rozkwitł w swojej franczyzie z niezliczoną ilością gier spin-off. Chocobo’s Mysterious Dungeon był pierwszy w kolejce, chociaż zachodnia publiczność była bardziej zaznajomiona z Chocobo’s Dungeon 2.
Te gry, opracowane przez Chunsoft, należą do podgatunku roguelike dungeon crawler i są przesiąknięte historią Final Fantasy, prezentując szereg potworów, zadań i zaklęć w czarującej estetyce. Seria wyprodukowała różne tytuły, w tym Final Fantasy Fables: Chocobo Tales i Chocobo GP, które podkreślały zdolności wyścigowe Chocobo.
Mimo że kilka mniej znanych tytułów, takich jak Chocobo World i Chocobo Land: A Game of Dice, jest dostępnych wyłącznie w Japonii, wkład tej serii jest niezaprzeczalny.
8 Profil Walkirii
Po mojej stronie, mój szlachetny Einherjar
Valkyrie Profile, wydany na PlayStation 1, zajmuje szczególne miejsce w sercach entuzjastów JRPG. Osadzona w mitologii nordyckiej, gracz kontroluje Walkirię, której zadaniem jest rekrutacja poległych bohaterów do walki z nadchodzącą apokalipsą Ragnarok.
Każda postać przedstawia swoją tragiczną historię, często kończącą się rozdzierającymi serce momentami, które pogłębiają dojrzałość i oryginalność narracji. Kontynuacja Valkyrie Profile 2: Silmeria zachowała podobne elementy, wprowadzając jednocześnie rozwinięty system walki, kładąc nacisk na strategiczne odruchy w działaniach gracza.
Mimo innowacyjnego projektu, serii nie udało się pozostać wiernym korzeniom, czyli Valkyrie Elysium, w którym nacisk przeniesiono z oddanych fanów na bardziej ogólny format gry RPG akcji.
7 SaGa
Najbardziej niedoceniana franczyza
Pomimo swoich dziwactw seria SaGa wyróżnia się jako jedna z najbardziej znanych, a jednocześnie niedocenianych serii Square Enix. Stworzona przez Akitoshi Kawazu, który odegrał również kluczową rolę w Final Fantasy II, SaGa jest znana z unikalnej mechaniki progresji, która pomija tradycyjne poziomowanie.
System Glimmer, który pozwala postaciom uczyć się technik w trakcie bitwy, wprowadza element nieprzewidywalności, który może być zarówno ekscytujący, jak i szkodliwy. Gracze często stają w obliczu nieoczekiwanych game-overów, gdy w kluczowym momencie zdobędą niewłaściwą umiejętność.
Jednak urok SaGa tkwi w nieliniowej fabule i innowacyjnej mechanice walki. Na przykład SaGa Scarlet Grace jest chwalona za wyjątkowy system walki turowej. To powiedziawszy, niższe budżety często utrudniają jakość produkcji, co może wpłynąć na zaangażowanie gracza. Po prostu unikaj Unlimited SaGa za wszelką cenę.
6 Gdzie
Radość w kształcie gry wideo
Jeśli cenisz sobie żywe gry z pogodną atmosferą, ale stanowiące jednocześnie spore wyzwanie, seria Mana z pewnością jest warta zbadania. Początkowo spin-off serii Final Fantasy, od tego czasu wyrobił sobie własną tożsamość.
Z ponad 15 tytułami — wliczając w to remake’i, porty i adaptacje mobilne — seria Mana pozostaje rozgrzewającym serce elementem gier. Historie zazwyczaj krążą wokół ochrony Drzewa Mana z pomocą kapryśnych żywiołaków.
Chociaż w wielu pozycjach fabuła może być na drugim planie w stosunku do rozgrywki, wyjątki takie jak Dawn of Mana i najnowsza wersja, Visions of Mana, oferują bardziej ustrukturyzowaną opowieść. Nietypowe mechanizmy tytułów takich jak Legend of Mana zapewniają wyjątkowe wrażenia z rozgrywki.
5- gwiazdkowy ocean
Miecze świetlne spotykają wielkie miecze
Seria Star Ocean firmy Tri-Ace znalazła oddaną publiczność dzięki wczesnemu wsparciu Enix. Ta franczyza, znana z płynnego łączenia elementów science fiction i średniowiecznej fantazji, wyrobiła sobie niszę w historii JRPG.
W każdej odsłonie dochodzi do zderzenia technologicznie zaawansowanych postaci ze średniowiecznymi wojownikami, co daje bogatą dynamikę i innowacyjną rozgrywkę. Choć fabuły mogą być nierówne, postacie często podnoszą poziom doświadczenia, szczególnie poprzez system Private Actions.
Walka w Star Ocean jest angażująca, ale jej prawdziwa innowacja leży w mechanice tworzenia. Funkcja Item Creation jest jedną z najlepszych w gatunku JRPG, pozwalając graczom przemierzać szalenie kreatywne ścieżki w swoich przygodach.
4 NieR
Kwestionowanie swojego istnienia
Choć początkowo powiązana z Drakengardem ze względu na ich wspólny wszechświat, seria NieR stała się wyjątkowa dzięki eksploracji złożonych tematów, takich jak śmierć i istnienie. NieR: Automata zyskała szerokie uznanie za wciągającą rozgrywkę i prowokującą do myślenia narrację.
Chociaż NieR zaczęło się od oryginalnego Nier na konsolach siódmej generacji, ewoluowało w coś większego. Dwie wersje Nier wydane w Japonii, Replicant i Gestalt, różniły się pod względem fabuły. Dzięki dostępnemu remasterowi Replicant seria nadal pogłębia swoją narrację.
Gra NieR Reincarnation, choć nie jest już dostępna, nadal stanowi część kanonu serii i rozgrywa się w tym samym uniwersum, co poprzednie wersje, co wzbogaca historię serii NieR.
3 serca królestwa
Franczyza Disneya na papierze, ale w sercu Square Enix
Choć prawnie Kingdom Hearts należy do Disneya, jego serce i dusza są niezaprzeczalnie zakotwiczone w Square Enix. Ta franczyza to żywa fuzja postaci Final Fantasy i Disneya, które łączą się, by walczyć z ciemnymi siłami zagrażającymi pochłonięciem serc.
Początkowo była to urocza i przystępna gra powiązana ze światami Disneya, ale wkrótce przekształciła się w rozbudowaną sagę wypełnioną opowieściami o podróżach w czasie i zawiłymi wątkami fabularnymi. Każda gra oferuje graczom emocjonalną więź z postaciami i ich podróżami, często podkreślając uniwersalny temat przyjaźni.
Kingdom Hearts nie jest grą przeznaczoną wyłącznie dla fanów serii Final Fantasy czy Disneya. Gra ta przypadnie do gustu wszystkim graczom poszukującym wciągającej gry RPG akcji.
2 Zadanie smoka
Największy rywal Final Fantasy
Historycznie znaczący w japońskim krajobrazie gier, Dragon Quest jest często uznawany za tytuł, który spopularyzował gry RPG w Japonii. Czerpiąc inspirację z klasyków, takich jak Ultima i Wizardry, Dragon Quest ustanowił uproszczony interfejs i prosty system progresji, a jednocześnie dostarczał szczerej opowieści.
Szczególnie imponujące jest to, jak Dragon Quest pozostał wierny swoim korzeniom od momentu powstania w 1986 r. Każda odsłona, pomimo różnych spin-offów, adaptacji i przedsięwzięć medialnych, zachowuje podstawowe elementy definiujące serię — klasyczną walkę turową, podróż bohatera, angażujące postacie i wyjątkowe projekty Akiry Toriyamy.
1 Ostateczna Fantazja
Najbliższy przyjaciel Dragon Quest
Nic dziwnego, że franczyza na szczycie tej listy to nie kto inny jak Final Fantasy, kamień węgielny, który ugruntował pozycję Square na globalnym rynku gier. Bez przełomowego sukcesu Square mogłoby nie ewoluować w Square Enix, a wiele franczyz pozostałoby nieodkrytych.
Niezależnie od tego, czy doceniasz Final Fantasy z nostalgią za jego historyczny wpływ, czy krytykujesz jego obecny kierunek, seria ta nieustannie się zmienia, angażując fanów poprzez mieszankę zróżnicowanych narracji, gatunków i stylów rozgrywki.
Jak zauważyli wpływowi twórcy, tacy jak Sakaguchi i Kitase, Final Fantasy jest tym, czym twórcy chcieli, żeby było — czasami klasyczną opowieścią fantasy, czasami nowoczesną historią przeplataną elementami magicznymi.
Podczas gdy niektórzy fani narzekali na przejścia w rozgrywce między odsłonami, seria ta niezmiennie zaskakuje innowacyjnymi podejściami. Mitologia otaczająca Final Fantasy — zawierająca kultowe potwory, zaklęcia i projekty postaci — sprawia, że oczekiwanie pozostaje tak samo ekscytujące jak zawsze.
Ostatecznie niepewność co do tego, czego można się spodziewać po kolejnej części Final Fantasy, pozostaje jednym z najbardziej ekscytujących aspektów bycia fanem.
Dodaj komentarz ▼