2024: Gwiezdny rok dla anime
Rok 2024 wyznacza znaczący etap w świecie anime, charakteryzujący się niezwykłą różnorodnością nowych serii w wielu gatunkach. Miłośnicy anime zostali obdarowani bogactwem wciągającej zawartości — od romansów i akcji po isekai, komedie, science fiction i dramaty. Podczas gdy niektóre serie nie spełniły oczekiwań, większość okazała się angażująca, rozpalając na nowo emocje fanów na całym świecie. Obecny krajobraz niezaprzeczalnie wzmacnia pogląd, że jest to ekscytujący czas na oddawanie się anime.
Wybieranie najlepszych z 2024 roku
Biorąc pod uwagę ogromną liczbę anime wydanych w tym roku, wskazanie wyróżniających się tytułów stanowi przyjemne wyzwanie. Jednak najlepsze anime 2024 roku łatwo się wyróżniają, zyskując uznanie dzięki wysokiej jakości opowiadaniu historii, animacji i rozwojowi postaci. Poniżej przedstawiono kilka istotnych kwestii branych pod uwagę podczas tworzenia listy:
-
Kryteria kwalifikowalności : Brane pod uwagę są tylko serie, które zadebiutowały w 2024 r., w tym sequele. Dlatego też niezłomni tytani, tacy jak
One Piece
, a także seriale, które rozpoczęły się jesienią 2023 r., takie jakFrieren
iThe Apothecary Diaries
, są wykluczone, ponieważ zostały wcześniej uznane. - Filmy i programy specjalne nie są uwzględnione.
- Oferty na jesień 2024 r. kwalifikują się, nawet jeśli jeszcze się nie zakończyły.
- Oceny MyAnimeList są brane pod uwagę, ale stanowią tylko jeden aspekt procesu oceny.
Wyróżnienia honorowe
Ten rok przyniósł przytłaczającą liczbę wyjątkowych pokazów, przez co nie sposób wyróżnić każdego godnego tytułu. Oto jednak kilka serii, które o włos ominęły włączenie do najlepszych anime 2024 roku :
- Niebieskie pudełko
- Kaiju nr 8
- Kimi ni Todoke: Ode mnie do ciebie Sezon 3
- KonoSuba: Boże błogosławieństwo dla tego wspaniałego świata! 3
- Makeine: Za dużo przegranych bohaterek!
- Mushoku Tensei: Reinkarnacja bezrobotnego, sezon 2, część 2
- Księga Przyjaciół Natsume Sezon 7
- Orb: O ruchach Ziemi
- Ranma ½
- Re:ZERO – Rozpoczęcie życia w innym świecie – Sezon 3
- Samodzielne poziomowanie
- Witamy w domu
- Yatagarasu: Kruk nie wybiera swojego pana
10 Bajka
Zabawna czarna komedia, która wciąż robi wrażenie
Oparta na uznanej mandze autorstwa Katsuhisa Minami, The Fable
jest to opowieść seinen, która mistrzowsko łączy humor z dorosłymi tematami. Chociaż adaptacja anime autorstwa Tezuka Productions może nie w pełni oddawać genialności oryginalnego materiału, to jednak sama w sobie jest mocna, umiejętnie poruszając się w komedii i dramacie. Wyrazisty styl artystyczny może wymagać przyzwyczajenia, ale skutecznie podkreśla zarówno dziwaczny humor, jak i intensywne momenty w całej serii.
Pod płaszczykiem rodzeństwa Satou, utalentowany płatny zabójca i jego kierowca muszą zachować niski profil w Osace, podczas gdy nieumyślnie uwikłani są w Yakuzę i ochronę dwóch zagrożonych kobiet. Seria świeci najjaśniej podczas niespiesznych interakcji między Akirą i Youko, co sprawia, że opowieść jest zaskakująco angażująca pośród chaosu.
9 [Oshi No Ko] Sezon 2
Scena przesiąknięta dramatem
Drugi sezon [Oshi No Ko]
zyskał znaczną uwagę w 2024 r., szczególnie po zakończeniu mangi. Podczas gdy fabuła nadal się rozwija, anime zabrało widzów na intrygującą ścieżkę, przenosząc uwagę na adaptację przedstawienia teatralnego opartego na znanej mandze.
Ten sezon zagłębia się w proces adaptacji, ilustrując, jak nawet najlepsze intencje mogą doprowadzić do konfliktu. Główne łuki postaci są przekonująco rozwijane, szczególnie dla Kany, Akane i Aqua, podczas gdy nadrzędny temat zemsty Aqua stopniowo rozwija się w tle.
8 Dźwięk! Eufonium 3
Finał ukochanej serii
Ostatni rozdział Sound! Euphonium
oznacza ostatni rok Kumiko z zespołem koncertowym Kitauji High School. Choć serial jest skierowany przede wszystkim do miłośników muzyki, to jest on zakotwiczony w rozwoju postaci, a nie wyłącznie na występach muzycznych. Historia rozwija się, gdy główni bohaterowie poruszają się po swoich aspiracjach i przyszłości.
Przez cały ostatni sezon Kumiko zmaga się z niepewnością dotyczącą jej zaangażowania w eufonium po zakończeniu liceum. Choć przerywana beztroską, poczucie melancholii przenika narrację, odzwierciedlając nieuniknione zmiany czekające zarówno bohaterów, jak i widzów.
Zespół 7 Girls Cry
Słynny ze swoich niesamowitych efektów komputerowych
Pomimo początkowych ograniczeń streamingu w Ameryce Północnej, Girls Band Cry
wyłoniło się jako jedno z najbardziej zaskakujących anime 2024 roku. Podążając za podróżą Niny, nastolatki poszukującej swojej tożsamości w Tokio pośród traumy z przeszłości, seria artystycznie uchwyca jej zmagania, szczególnie gdy nawiązuje więź z gitarzystą Momoką i dołącza do zespołu o nazwie Togenashi Togeari.
Seria rozpoczyna się poważnymi tematami, ukazując zmienne emocje, szczególnie u Niny. Jednak w miarę pogłębiania się koleżeństwa dziewcząt, druga połowa przechodzi w narrację pełną ciepła i akceptacji, prezentując zapierające dech w piersiach efekty CGI, które wyznaczają nowy standard w anime.
6 Bleach: Tysiącletnia wojna krwi – Konflikt
Ekscytująca kontynuacja znanej sagi
Od powrotu w 2022 r. Bleach: Thousand-Year Blood War
konsekwentnie dostarcza wysokiej jakości treści, a The Conflict nie jest wyjątkiem. Najnowsza odsłona rozpoczyna się zapierającymi dech w piersiach efektami wizualnymi, które dorównują kinowym doświadczeniom, oferując intensywne bitwy i wciągające zwroty akcji, które trzymają widzów w napięciu.
Oprócz oszałamiającej animacji i ekscytujących walk, historia prezentuje silne tempo i łuki postaci, zapewniając, że nawet najbardziej rozbudowana obsada postaci otrzyma swój moment, by zabłysnąć. Emocjonalna głębia wpleciona w całą serię, w połączeniu z konfliktami o wysoką stawkę, sprawia, że jest to pozycja obowiązkowa dla fanów shonen.
5 serii Monogatari: Off & Monster Season
Oświadczenie artystyczne w anime
Często rozpoznawany, ale rzadko polecany Monogatari
serial jest złożonym arcydziełem, które oczarowuje niszową publiczność. Off & Monster Season to dowód niezrównanego kunsztu reżyserskiego Shafta, łączącego zachwycające aktorstwo głosowe z zawiłą narracją i inteligentnym humorem, choć z subtelniejszym akcentem dotyczącym fanserwisu.
Obejmując wiele narracji Nadeko Draw
, w tym Acerola Bon Appétit
, i Shinobu Mustard
, ten sezon prezentuje odrębne łuki, każdy obejmujący różne style i tematy. Co godne uwagi, Acerola Bon Appétit
świeci najjaśniej, wprowadzając niezapomnianego Deathtopia Virtuoso Suicide-Master.
4 Królestwo: Sezon 5
Wielka saga wciąż się rozwija
Choć Kingdom
poza Japonią pozostaje niedoceniany, jest bez wątpienia jedną z najlepszych adaptacji historycznych anime. Pokonując wczesne wyzwania związane z animacją, seria wykorzystała swoje mocne strony, szczególnie od trzeciego sezonu.
Sezon 5 przedstawia intensywną walkę między siłami Qin i Zhao, skupioną wokół wzgórz Koku You. Kiedy strategiczna wojna ma pierwszeństwo, przywódca Kan Ki wprowadza chaotyczną dynamikę, podnosząc stawkę dla Shina i jego jednostki, gdy nawigują po niebezpieczeństwach, które wystawiają ich granice.
3 Niebezpieczeństwa w moim sercu Sezon 2
Idealnie stworzony romans dla nastolatków
Uwalniając się od ograniczeń gatunku, The Dangers in My Heart
stanowi przykład niezwykłego połączenia komedii i romansu, które głęboko rezonuje z widzami. Sezon pokazuje rozwijającą się relację między Ichikawą i Anną, odchodząc od wcześniejszych „mrocznych” fantazji, które początkowo dominowały w narracji.
W trakcie trwania serialu Annę udało się humanizować, ujawniając jej słabości, podczas gdy Ichikawa doświadcza znaczącego rozwoju osobistego. Ich związek staje się coraz bardziej autentyczny, co sprawia, że romantyczne wymiany zdań są jeszcze bardziej znaczące. Ten sezon jest punktem odniesienia dla anime rom-comów.
2 Pyszne w lochu
Kulinarna fantazja, która urzeka
Początkowo powolne zyskiwanie popularności, Delicious in Dungeon
przekształcone w ukochane doświadczenie fantasy w drugiej połowie. Ta adaptacja mangi Ryoko Kui wyróżnia się łączeniem czarnego humoru, niezwykłej animacji i skomplikowanego świata, ponieważ widzowie podążają za grupą poszukiwaczy przygód, którzy odchodzą od typowych tropów fantasy.
Choć na początku utrzymuje się lekka atmosfera, anime przyjmuje zaskakujące zwroty akcji w miarę rozwoju fabuły. Płynne przejście od elementów komediowych do intensywnych sytuacji ma silny wydźwięk, sprawiając, że widzowie z niecierpliwością oczekują nadchodzącego drugiego sezonu.
1 Smak
Mistrzowskie połączenie gatunków
Napędzana entuzjazmem do materiału źródłowego, Dandadan
spełniła wysokie oczekiwania i nie zawiodła. Adaptacja Science Saru jest oszałamiająca wizualnie, prezentując szeroką gamę dynamicznych postaci. Podążając za postaciami Momo i Okarun, które wyruszają na wyprawę, aby odkryć prawdę o yokai i kosmitach, historia rozwija się w dziwaczny i pomysłowy sposób.
Dandadan wyróżnia się w dostarczaniu sekwencji akcji o wysokiej energii, dobrze ustrukturyzowanych łuków postaci i autentycznych momentów emocjonalnych. Relacja między Momo i Okarunem rozkwita w całym pierwszym sezonie, tworząc wciągającą i satysfakcjonującą opowieść. Jedyny minus? Czekanie na sezon 2 nie jest odległe, ale trudno jest zostawić tak wciągającą historię.
Dodaj komentarz