Zbliżając się do ogłoszenia nominacji do Oscarów 2025, nadszedł idealny moment, aby zastanowić się nad zwycięzcami w kategorii Najlepszy film, którzy znaleźli się na szczycie list przebojów na Rotten Tomatoes. Co ciekawe, kategoria Najlepszy film różni się od innych, ponieważ obejmuje 10 nominacji zamiast zwykłych pięciu w 23 kategoriach w ramach ceremonii. Biorąc pod uwagę imponującą gamę talentów pojawiających się w 2024 r., przewidzenie, który film może zdobyć nagrodę podczas Oscarów 2025, jest trudnym zadaniem. Jednak nominacje od Producers Guild of America (PGA) w kategorii Najlepszy film dają pewien wgląd w potencjalnych faworytów.
W ciągu ostatniego stulecia przemysł filmowy doświadczył niezwykłej ewolucji, przynosząc wiele wyjątkowych filmów. Od początku istnienia Oscarów w 1929 r.sukces finansowy zwycięzców w kategorii Najlepszy film był niespójny. Niemniej jednak ta rozbieżność ma niewielki wpływ na ich znaczenie kulturowe; z 96 filmów, które zdobyły ten prestiżowy tytuł, ponad połowa może pochwalić się ocenami krytyków na poziomie 90% lub wyższym na Rotten Tomatoes.To pokazuje silną synergię między uznaniem publiczności a uznaniem krytyków. Spojrzenie na rankingi oparte na ocenach Tomatometer ujawnia skarbiec doskonałości filmowej, która została słusznie doceniona.
10 Wschód słońca: Pieśń o dwojgu ludziach (1927)
98% na Rotten Tomatoes
Zajmując dziesiąte miejsce w rankingu najlepszych filmów, Sunrise: A Song of Two Humans (1927) osiągnął godne uwagi 98% w Tomatometerze. Film ten opowiada poruszającą historię zdrady męża i jego romansu z dziewczyną z miasta. Rozpoczyna się od onirycznego przedstawienia wiejskiego życia, zanim przejdzie do tętniącego życiem rytmu współczesnego amerykańskiego życia miejskiego.
Reżyserowany przez FW Murnaua, który wcześniej stworzył kultowy Nosferatu: A Symphony of Horror, Sunrise jest często kojarzony z niemieckim ekspresjonizmem z początku XX wieku. Jednak jego ambitny zakres sprawił, że po premierze był komercyjnym rozczarowaniem. Krytycy zauważyli dysonans między jego niuansowym ekspresjonistycznym podejściem a wzniosłością hollywoodzkiego filmowania. Niezależnie od tego, film zyskał od tego czasu miejsce cenionego klasyka, pomimo że nie udało mu się odzyskać kosztów produkcji.
9 Na Zachodzie bez zmian (1930)
98% na Rotten Tomatoes
All Quiet on the Western Front przedstawia wstrząsające doświadczenia niemieckich uczniów, którzy zostali wcieleni do I wojny światowej na polecenie swojego nauczyciela. Ten poruszający film, oparty na częściowo autobiograficznej powieści Ericha Marii Remarque’a, rzuca światło na ponurą rzeczywistość wojny.
Przełomowe osiągnięcie w filmach wojennych, zdobyło pięć Oscarów, w tym za najlepszy film i najlepszą reżyserię. Historia doczekała się nowej interpretacji w 2022 r., wyreżyserowanej przez Edwarda Bergera, która zdobyła wyróżnienia za najlepszą scenografię i najlepszy międzynarodowy film fabularny, choć nie dorównała poprzednikowi.
8 Rebeka (1940)
98% na Rotten Tomatoes
Rebecca, wyreżyserowana przez Alfreda Hitchcocka, jest jego jedynym filmem, który zdobył Oscara za najlepszy film. Ten thriller z 1940 roku, oceniony na 98% na Rotten Tomatoes, otula widzów atmosferą intrygi i napięcia, prezentując geniusz Hitchcocka. Fabuła opowiada o młodej pannie młodej, która odkrywa nawiedzające dziedzictwo zmarłej żony swojego męża, Rebeki.
Po premierze film został pochwalony za sukces komercyjny i krytyczny, otrzymując jedenaście nominacji do Oscara — najwięcej ze wszystkich filmów w tym roku. W 2018 r.został doceniony przez Bibliotekę Kongresu za swoje znaczenie kulturowe, zyskując miejsce w Narodowym Rejestrze Filmowym Stanów Zjednoczonych.
7 Pewnej nocy się zdarzyło (1934)
98% na Rotten Tomatoes
It Happened One Night, wyreżyserowany przez Franka Caprę w 1934 roku, pozostaje znakiem rozpoznawczym komedii romantycznej. Film opowiada o spontanicznym małżeństwie młodej kobiety z pilotem jako akcie buntu przeciwko jej ojcu. Zajmuje wyraźne miejsce w historii Oscarów, jako jeden z zaledwie trzech filmów, które zdobyły wszystkie pięć głównych kategorii, w tym Najlepszy film, Najlepszy reżyser, Najlepszy aktor, Najlepsza aktorka i Najlepszy scenariusz.
Film odniósł ogromny sukces kasowy, głównie dzięki wybuchowej grze aktorów i świetnej grze między głównymi aktorami, co utrwaliło jego pozycję w historii kina.
6 Lista Schindlera (1993)
98% na Rotten Tomatoes
Lista Schindlera, wyreżyserowana przez Stevena Spielberga, jest jednym z najbardziej głębokich filmów, jakie kiedykolwiek powstały. Ten przełomowy dramat historyczny szczegółowo opisuje, jak Oskar Schindler uratował ponad 1000 Żydów przed nazistowską eksterminacją podczas II wojny światowej, co stanowi decydujący moment w karierze Spielberga.
Film znacząco wpłynął na narrację Holokaustu i zainspirował niezliczonych ocalałych do podzielenia się własnymi historiami. Podczas 66.rozdania Oscarów film otrzymał nagrodę za najlepszy film, chociaż Ralph Fiennes został pominięty za mrożącą krew w żyłach kreację Amona Gotha. Z wynikiem kasowym przekraczającym 300 milionów dolarów, Lista Schindlera jest pamiętana za swoje historyczne znaczenie i jako kluczowy element kinowej opowieści.
5 Światło księżyca (2016)
98% na Rotten Tomatoes
Moonlight oczarował widzów głęboko emocjonalną narracją, zdobywając ocenę 98% na Rotten Tomatoes. Film wyreżyserowany przez Barry’ego Jenkinsa dla A24 opowiada o trzech kluczowych etapach życia Chirona — podróży ku samopoznaniu, która podkreśla doświadczenia Afroamerykanów. Jego przełomowa narracja zdobyła trzy Oscary, w tym za najlepszy film, najlepszy scenariusz adaptowany i najlepszego aktora drugoplanowego dla Mahershali Ali.
Co znamienne, był to pierwszy raz, kiedy film z obsadą całkowicie czarnoskórą wygrał w kategorii Najlepszy Film. Oscary 2017 są szczególnie zapamiętane z niezapomnianego momentu, kiedy Moonlight został omyłkowo ogłoszony późnym zwycięzcą, co doprowadziło do dramatycznego momentu na scenie.
4 Na nabrzeżach (1954)
99% na Rotten Tomatoes
On the Waterfront to kultowy występ Marlona Brando, który umacnia jego pozycję jako definitywnego filmu w jego karierze. Kryminał, który zdobył również nagrodę dla najlepszego filmu, eksploruje tematy moralnego konfliktu na tle korupcji i przemocy. Już sam niezwykły występ Brando zdefiniował na nowo aktorstwo w kinie.
Z okazji 70.rocznicy powstania filmu, w kwietniu 2024 r.wydano jego odświeżoną wersję w rozdzielczości 4K, co na nowo rozbudziło zainteresowanie tym poruszającym filmem, który do dziś budzi emocje wśród widzów.
3 Wszystko o Ewie (1950)
99% na Rotten Tomatoes
All About Eve, 23.zdobywca nagrody dla najlepszego filmu, może pochwalić się imponującym wynikiem 99% na Rotten Tomatoes. Ten film jest szczególnie znany ze swojej rekordowej liczby czterech nominacji dla aktorek — osiągnięcia, które nadal pozostaje niezrównane. Zdobywając łącznie sześć Oscarów, film kręci się wokół rozwoju ambitnej aktorki, która zamierza sabotować karierę ukochanej gwiazdy Broadwayu.
W swoim czasie film „All About Eve” cieszył się uznaniem krytyków i przedstawiał odświeżającą perspektywę feministyczną z udziałem gwiazdorskiej obsady, w której znaleźli się Bette Davis, Anne Baxter i George Sanders.
2 Casablanca (1942)
99% na Rotten Tomatoes
Casablanca przetrwała jako kwintesencja kina i jest ceniona za niezwykłą narrację i występy. Skupiając się na romansie przeplatanym z zawirowaniami II wojny światowej, magnetyczny dialog filmu i występy Humphreya Bogarta i Ingrid Bergman zapewniły mu nieustanne uwielbienie przez dziesięciolecia.
Dziedzictwo tego filmu pozostaje niezrównane, a dyskusje na temat potencjalnych kontynuacji ciągle kończą się fiaskiem, co pokazuje, jak dużym wyzwaniem jest uchwycenie oryginalnej magii tego klasyka.
1 Pasożyt (2019)
99% na Rotten Tomatoes
Zdobywając serca w 2019 r., Parasite szybko zyskał uznanie krytyków i widzów. Wyreżyserowany przez Bonga Joon-ho film zagłębia się w tematy społeczne przez pryzmat czarnego humoru, który ukazuje złożoną dynamikę między bogatą rodziną a zmagającym się z problemami gospodarstwem domowym.
Film zdobył cztery Oscary, w tym prestiżową nagrodę dla najlepszego filmu, i zapisał się w historii jako pierwszy film nieanglojęzyczny, który otrzymał to wyróżnienie. Przy skromnym budżecie w wysokości 11, 4 miliona dolarów — przekraczającym 200 milionów dolarów w światowych wpływach z kas biletowych — Parasite nie tylko był najbardziej dochodowym filmem Bonga, ale także stał się sensacją streamingu jako najczęściej oglądany film obcojęzyczny na Hulu, według IndieWire.
Źródło : IndieWire
Powiązane artykuły:
Reżyser potwierdza, że film Resident Evil będzie zawierał oryginalną fabułę bez Leona
8:06
Gwiazda filmu „Black Bird” w reżyserii Zacha Creggara pojawi się w filmie „Resident Evil” w 2026 roku
15:30
Nintendo publikuje zwiastun filmu Super Mario Galaxy, którego premiera odbędzie się w kwietniu 2026 roku
13:23
Dodaj komentarz