10 najlepszych psychodelicznych gier, w które musisz zagrać

10 najlepszych psychodelicznych gier, w które musisz zagrać

Natura rzeczywistości często zależy od perspektywy, prawda ta staje się jeszcze bardziej widoczna w środowiskach wirtualnych. W świecie gier wideo zmiany perspektywy tworzą o wiele bardziej namacalne i namacalne doświadczenie niż w prawdziwym życiu. Te tytuły zadziwiają graczy, zniekształcając samą strukturę rzeczywistości, przesuwając granice i kwestionując konwencjonalne oczekiwania.

Niezależnie od tego, czy manipulujesz grawitacją w Manifold Garden , postrzegasz ściany jako drzwi w Superliminal , czy też jesteś świadkiem dynamicznych, żywych krajobrazów w Hylics 2 , te gry zmieniają doświadczenie gracza w nieoczekiwany sposób. Dla tych, którzy pragną uciec od codzienności i zanurzyć się w surrealizm, ten przewodnik służy jako brama do przełamywania tradycyjnych realiów.

10 Nadprogowy

Zmień swój punkt widzenia

Wnętrze hotelu Peach w Superliminal

Koncepcja liminalności odnosi się do przestrzeni przejściowych, czy to korytarza, drzwi, czy ulotnego stanu świadomości, takiego jak sen. Od samego początku Superliminal urzeka, zanurzając graczy w jego łamiących rzeczywistość mechanizmach. Zaczyna się jako podmiot w programie terapii snu, wrzucony w doświadczenie, które na nowo definiuje rozmiar i skalę w oparciu o perspektywę.

Ta mechanika rozgrywki całkowicie zmienia z góry przyjęte pojęcia przestrzeni, podczas gdy jej liminalne ustawienia wywołują niepokojące uczucie, przypominające najbardziej przerażające doświadczenia liminalne . Ciemne korytarze i migoczące świetlówki tworzą niepokojąco autentyczną atmosferę.

Ostatecznie zamiast przewidywać moje kolejne wyzwanie, przyjąłem nieoczekiwaną podróż. Gra przekazuje głęboki przekaz: czasami wystarczy zmienić punkt widzenia, aby pokonać najtrudniejsze przeszkody w życiu.

9 30 Ptaków

Wciągający karnawał marzeń

Zig stoi na szczycie latarni Wielkiego Bazaru w 30 Ptakach

Doświadczenie 30 Birds jest podobne do wędrowania przez kapryśny perski karnawał zrodzony ze snów. Ręcznie rysowana grafika gry, pełna żywych kolorów, wciąga od razu.

Połączenie elementów 2D i 3D tworzy innowacyjną dynamikę rozgrywki, w której nawigowanie po płaszczyźnie 2D owiniętej wokół form 3D wywołuje zachwycającą dezorientację. Unikalne latarnie służą jako punkty wejścia do poszczególnych światów, z których każdy przewyższa poprzedni pod względem olśniewającej estetyki.

Zagadki są równie czarujące, zawierają elementy takie jak synteza żab i magiczne zamki reagujące na dźwięk. Rozwiązywanie tych zagadek w onirycznej krainie wydaje się żywą przygodą pełną ciekawości; gry niezależne są znane z wyjątkowych zagadek środowiskowych, a 30 Birds spełnia je w tym zakresie.

Jest to gra, która ucieleśnia kreatywność i energię, zapewniając nieodpartą przyjemność, która pozwoli Ci powrócić do niej w spokojnych chwilach w ciągu dnia.

8 Hylics 2

Życie pozagrobowe w kolorze gumy balonowej

Wayne stojący w swoim domu w Hylics 2

Hylics 2 , podobnie jak jego poprzednik, rozkwita w absurdzie. Styl artystyczny łączy animację poklatkową z oszałamiającymi efektami wizualnymi przypominającymi MC Eschera, co daje angażujące wrażenia estetyczne.

Nic w grze nie jest proste: zagadkowe dialogi, dziwaczne postacie i surrealistyczne mechaniki sprawiają, że gracze muszą poruszać się wśród chaosu, aż zacznie kształtować się spójna fabuła.

W tym gumowatym życiu pozagrobowym spodziewaj się niespodzianek na każdym rogu, dzięki czemu podróż przez chaos jest zarówno satysfakcjonująca, jak i spełniająca. Doświadczenie to pozostaje jak sen, którego nie możesz się pozbyć, pozostawiając cię rozważającego jego niezliczone znaczenia długo po zakończeniu.

7 Ogród wieloraki

Nieskończona Perspektywa

Wewnętrzna nieskończona struktura w Manifold Garden

W Manifold Garden koncepcja „w górę” kwestionuje tradycyjną orientację. Elegancki, nieskończony design gry od razu mnie oczarował. Nie minęło dużo czasu, zanim chodzenie po ścianach i sufitach stało się drugą naturą, chociaż odlotowość tego doświadczenia pozostała ekscytująca.

Zagadki wymagają innowacyjnego myślenia, a nieskończenie pętlący się świat wywołuje zarówno podziw, jak i niepokojące uczucie. Surrealistyczne doświadczenie spadania w nieskończoność, aż do powrotu do punktu wyjścia, staje się fundamentalnym aspektem rozgrywki, który jest dziwnie dezorientujący.

Choć powtarzalność na późniejszych poziomach może być nużąca, gra nieustannie ewoluuje w nieprzewidywalny sposób, dzięki czemu jej psychologiczna gra na percepcję pozostawia niezatarty ślad.

6. Pustka po pustce

Fala w stylu Rogue

Główny interfejs Post Void

W Post Void nie ma czasu na powolne narastanie; szybko zanurzasz się w jego gorączkowym, rozświetlonym neonami wszechświecie. Gra jest szybka, chaotyczna i bezkompromisowo psychodeliczna, podobna do innych tytułów indie, które mogą brutalnie rzucić wyzwanie nowym graczom.

Żywe wizualizacje przytłaczają zmysły, ale ich magnetyczny urok sprawia, że ​​pragniesz więcej. Żonglowanie prędkością, walką i zarządzaniem zdrowiem pośród chaosu tworzy uzależniający rytm, sprawiając, że pragniesz tylko jednej kolejnej próby po każdej porażce.

Ten tytuł jest ekscytujący, wizualnie stymulujący i niewątpliwie urzekający dla tych, którzy lubią dynamiczną i intensywną rozgrywkę.

5 warstw strachu (2016)

Koszmar psychodeliczny

Salon ze zdjęciem kuchni i wejścia

Layers of Fear zanurza graczy w nieustającym koszmarze. Hiperrealistyczne wizualizacje tworzą intensywną atmosferę, a projekt dźwiękowy wzmacnia to niesamowite doświadczenie mrożącymi krew w żyłach wskazówkami dźwiękowymi, takimi jak skrzypiące podłogi i niepokojące szepty.

Gra umiejętnie oszukuje graczy, gdy portrety zmieniają się w groteskowe obrazy, cienie czyhają groźnie, a otoczenie zmienia się w niepokojący sposób. Choć nie jest jawnie psychodeliczna, z pewnością bawi się Twoim postrzeganiem rzeczywistości w głęboki sposób.

Historia opowiada o upadku udręczonego artysty, który stara się dokończyć swoje opus magnum, nadając narracji ciężar emocjonalny, który rezonuje długo po zakończeniu rozgrywki. Rozszerzenie Inheritance wciąga graczy z powrotem do mrocznego świata oczami córki artysty.

4 Tuman

Hipnotyczny przypływ

Główny ekran tytułowy Thumpera

Dowodzenie metalowym skarabeuszem pędzącym po skomplikowanych szynach z ekstremalną prędkością przynosi zarówno dreszczyk emocji, jak i niepokój. Skupiona na rytmie rozgrywka wymaga intensywnego skupienia, gdzie jeden fałszywy krok może być głęboko frustrujący.

Urzekające efekty wizualne i pulsująca ścieżka dźwiękowa kulminują w porywającym doświadczeniu sensorycznym, z którym mogłem się zmierzyć tylko podczas krótkich fragmentów rozgrywki.

Niemniej jednak jest to gra, która całkowicie Cię wciąga, wciągając do swojego świata, dopóki opanowanie jej szalonego tempa nie stanie się koniecznością. Thumper jest po prostu odlotowy, wymagający i niezapomniany.

3 Katana ZERO

Pikselowy Taniec ze Śmiercią

Główny interfejs gry Katana ZERO

Od samego początku Katana ZERO przykuła moją uwagę pikselowym stylem i ścieżką dźwiękową w stylu synth-wave, przesyconą nostalgią za latami 80. i jednocześnie skrywającą bogatą i złożoną narrację.

Każdy poziom rzuca wyzwanie twoim refleksom i strategicznemu planowaniu; śmierć uderza szybko, ale nigdy nie jest frustrująca, zamiast tego dając graczom poczucie kontroli. Unikalne elementy psychodeliczne, takie jak manipulacja czasem i sekwencje snów, wprowadzają ekscytującą nieprzewidywalność.

Gra, wyważona pod względem intensywności, urzeka, ale nie przytłacza, oferując brutalne, a zarazem piękne wrażenia, od których trudno było mi się oderwać.

2 Infolinia Miami

Chaotyczne neonowe zejście

Główny interfejs gry Hotline Miami

Hotline Miami to klasa mistrzowska chaosu. Perspektywa z góry w połączeniu z uderzającymi neonowymi efektami wizualnymi zapewnia estetykę retro, która przypomina Katana ZERO , choć mechanika rozgrywki jest brutalnie intensywna.

Każda akcja ma znaczenie; ekran drży przy każdym zabójstwie, przez co przemoc wydaje się niepokojąco intymna. Gracze muszą stawić czoła konsekwencjom swojego okrucieństwa, przechodząc przez następstwa swojego chaosu, aby uciec.

Hipnotyczna ścieżka dźwiękowa w stylu synth-wave z lat 80. wzmacnia szalone tempo, doskonale oddając intensywność gry wywołującą odlot, a jednocześnie pozostawiając niezapomniane wrażenia.

1 NORKO

Marzenie o południowym gotyku

Podwórko bohatera w Norco

NORCO to żywa ilustracja opowieści Southern Gothic, łącząca surrealistyczne wizualizacje z przejmującymi narracjami. Grafika pikselowa skutecznie ujmuje rozpadające się krajobrazy Luizjany, podczas gdy abstrakcyjne sekwencje urzekają i intrygują.

Twarze wyłaniają się na niebie, sceny oscylują między ponurymi a onirycznymi, pozostawiając graczy często z uczuciem, jakby przemierzali dwa kontrastujące światy. Mieszanka egzystencjalnego niepokoju i fragmentarycznej prozy w narracji głęboko rezonuje, zachęcając graczy do interpretowania jej warstw.

Dla każdego, kogo interesują opowieści, w których rzeczywistość i fantazja łączą się w elegancki sposób, NORCO jest pozycją obowiązkową, która stawia wyzwania i zachwyca.

Źródło i obrazy

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *