10 najlepszych filmów podobnych do „A Real Pain”, które powinieneś obejrzeć

Dla fanów uznanego komediodramatu Jessego Eisenberga A Real Pain jest wiele innych filmów, które przywołują podobne tematy i głębię emocjonalną.Łącząc dramat o Holokauście z komedią o kumplach, A Real Pain przedstawia Eisenberga u boku Kierana Culkina w porywającej historii o dwóch skłóconych kuzynach wyruszających w poruszającą podróż przez Polskę, aby uczcić pamięć zmarłej babci. Postać Eisenberga, David, jest uosobieniem nerwicy i wątpliwości, podczas gdy Benji Culkina przynosi lekki, szczery kontrast.

Dynamika między Davidem i Benjim jest zarówno zabawna, jak i wzruszająca, ponieważ film pięknie eksploruje ich pojednanie. Jeśli podobał Ci się A Real Pain, który jest obecnie dostępny do streamingu na Hulu, znajdziesz skarbnicę filmów o podobnej tematyce, które warto obejrzeć. Obejmuje to opowieści o podróżach drogowych z niedopasowanymi parami, takie jak Bezdroża i Samoloty, pociągi i samochody, a także historie oparte na postaciach, odnoszące się do trwałych skutków Holokaustu, takie jak Harold i Maude.

10 Kiedy skończysz ratować świat

Julianne Moore w filmie Kiedy skończysz ratować świat

Kontynuując eksplorację dynamiki rodziny, drugi film reżyserski Eisenberga, When You Finish Saving the World, odzwierciedla szczerą podróż A Real Pain. Ten film, w którym grają Julianne Moore i Finn Wolfhard, zagłębia się w zawiłości relacji matka-syn, gdy pokonują swoje bariery emocjonalne; matka wspiera ofiary przemocy domowej, podczas gdy syn robi karierę muzyczną.

Zdolność Eisenberga do opowiadania historii skupionych na postaciach przebija się w obu filmach, podkreślając niuanse relacji, a nie skomplikowane fabuły.When You Finish Saving the World stanowi imponujące wprowadzenie do wyjątkowego stylu filmowego Eisenberga, który zyskał uznanie Oscara.

9.Darjeeling Limited

Owen Wilson, Adrien Brody i Jason Schwartzman modlący się w The Darjeeling Limited

The Darjeeling Limited Wesa Andersona przedstawia narrację równoległą do A Real Pain. Oba filmy przedstawiają bohaterów w poszukiwaniu siebie, a The Darjeeling Limited opowiada o trzech braciach, którzy przemierzają Indie po śmierci ojca. Podczas gdy A Real Pain bada żałobę po odejściu babci, obie historie oscylują między humorem a wzruszającą tragedią.

Krytycznie oceniany z czasem, The Darjeeling Limited jest obecnie uważany za jedno z bardziej niedocenianych dzieł Andersona. Bogate przedstawienie więzi rodzeństwa rezonuje podobnie do kuzynostwa w A Real Pain, a obaj reżyserzy wykazują oko do uchwycenia krajobrazów centralnych dla ich narracji.

8 Jego trzy córki

Elizabeth Olsen, Carrie Coon i Natasha Lyonne siedzą na kanapie w filmie Jego trzy córki

Innym wzruszającym dramatem rodzinnym, który zyskał uznanie w 2024 r., jest film Azazela Jacobsa His Three Daughters. Film przedstawia trzy skłócone siostry, grane przez Carrie Coon, Natashę Lyonne i Elizabeth Olsen, które jednoczą się w trudnych okolicznościach, gdy ich ojciec zachoruje. Gdy napięcia pojawiają się podczas dzielenia przestrzeni, autentyczność ich rodzinnej więzi przebija się na pierwszy plan.

Podobnie jak chemia między Eisenberg i Culkinem na ekranie, dynamika siostrzanych relacji ujawnia powszechne problemy rodzinne i głęboko oddziałuje na widzów dzięki bogatej w dialogi fabule i stonowanemu stylowi wizualnemu.

7 Pożegnanie

Awkwafina i obsada The Farewell patrzą w kamerę.

Nieobecność babci Dory w A Real Pain stanowi potężną siłę narracyjną, odzwierciedlającą tematy poruszane w The Farewell autorstwa Lulu Wang. W tej pełnej emocji opowieści Awkwafina przedstawia młodą kobietę stawiającą czoła zbliżającej się stracie ukochanej babci z powodu śmiertelnej choroby. Rodzina organizuje ślub jako przykrywkę dla ich ostatniego spotkania, pozwalając im pożegnać się bez ujawniania prawdy matriarchini.

Dynamika relacji Awkwafiny z Zhao Shu-zhenem jest przykładem głębokiej miłości rodzinnej, odzwierciedlającej dalekosiężne skutki straty, które są silnie odczuwalne w obu filmach.

6 Kalmar i wieloryb

Jesse Eisenberg jako Walt Berkman przemawiający na korytarzu w filmie „Kalmar i wieloryb”

Przełomowa rola Jessego Eisenberga jako Walta Berkmana w pół-autobiograficznym filmie Noaha Baumbacha The Squid and the Whale ukazuje emocjonalne skutki rozwodu rodziców z perspektywy dwóch młodych chłopców. Przedstawienie niezręczności nastolatków przez Eisenberga znajduje oddźwięk u widzów, jednocześnie poruszając rodzinne zawiłości i niewygodne prawdy.

Wpływ Baumbacha jest widoczny w reżyserskiej pracy Eisenberga. Obaj twórcy zręcznie wydobywają surowe, bliskie ludziom emocje, przeplatając je humorem.

5 bokiem

Miles grany przez Paula Giamattiego wygląda na przygnębionego w filmie „Bezdroża”

Podobnie jak A Real Pain, Sideways ukazuje podróż dwójki przyjaciół, którzy zmagają się ze swoimi osobistymi problemami na tle podróży samochodem. Film śledzi Milesa i Jacka, granych przez Paula Giamattiego i Thomasa Hadena Churcha, którzy jadą przez kalifornijski region winiarski na wieczór kawalerski, stawiając czoła wyzwaniom, takim jak małżeńskie nieszczęścia i kryzysy egzystencjalne.

Łącząc humor i głębię emocjonalną, film „Bezdroża” umiejętnie ukazuje męską przyjaźń, a jednocześnie podejmuje cięższe tematy, odzwierciedlając podróż, którą odbyli David i Benji.

4 Harold i Maude

Harold i Maude na polu w filmie Harold i Maude

Eksplorując kontrastujące perspektywy życia, Harold i Maude odzwierciedla dynamikę w A Real Pain, ponieważ zagłębia się w tematy egzystencjalizmu i śmiertelności. Bud Cort gra Harolda, młodego mężczyznę zafascynowanego śmiercią, podczas gdy Maude Ruth Gordon, pełna temperamentu 79-latka, inspiruje Harolda do przyjęcia życia.

Jako ocalała z Holokaustu, Maude ma bardzo odmienne poglądy na życie od cynizmu Harolda, co ostatecznie rzuca światło na piękno życia w mroku.

3 Koniec wycieczki

Jesse Eisenberg jako David Lipsky patrzy i rozmawia z Jasonem Segelem jako Davidem Fosterem Wallace'emKoniec trasy

W The End of the Tour Eisenberg gra Davida Lipsky’ego, autora Rolling Stone, który łączy głęboka więź z autorem Davidem Fosterem Wallace’em (Jason Segel) podczas trasy promującej książkę tego drugiego. Film kładzie nacisk na introspekcję i dzielenie się doświadczeniami, odzwierciedlając emocjonalną podróż opisaną w A Real Pain.

W całym utworze przewijają się motywy samotności i więzi, ukazujące zawiłości ludzkich interakcji.

2 Samoloty, pociągi i samochody

Steve Martin i John Candy siedzą na zewnątrz w filmie Samoloty, pociągi i samochody

Klasyczny film Johna Hughesa Planes, Trains, and Automobiles prezentuje podobną mieszankę komedii i dramatu, jaką można znaleźć w A Real Pain. Dynamika między sztywnym Nealem Page’em (Steve Martin) i uprzejmym Del Griffithem (John Candy) odzwierciedla relację Dave’a i Benjiego, prezentując zrozumiałe wyzwania i rozwój w trakcie ich niekonwencjonalnej podróży.

Oba filmy umiejętnie łączą humor z głębokim przesłaniem emocjonalnym, udowadniając, że nawet najtrudniejsze doświadczenia mogą sprzyjać nawiązywaniu znaczących więzi.

1 Mała Miss Słońca

Mała Miss Obsada Małej Miss Sunshine w furgonetce

W swej istocie A Real Pain uosabia słodko-gorzką opowieść, podobnie jak Little Miss Sunshine. Film opowiada o dysfunkcyjnej rodzinie, która wyrusza w podróż, aby wesprzeć swoją córkę Olive w konkursie piękności. Obsada — wyróżniająca się wybitnymi występami — odzwierciedla przeplatanie się miłości i rozczarowania, nieodłącznie związanych z relacjami rodzinnymi.

Podczas gdy rodzina zmaga się ze swoimi marzeniami i rozczarowaniami, jej podróż skupia się na odporności i więzi, co znajduje punkt kulminacyjny w postaci poruszającej refleksji na temat wsparcia i oczekiwań.