Miotacz ognia wyróżnia się jako jedna z najbardziej dramatycznych i wizualnie uderzających broni w historii kina. Mając korzenie sięgające I wojny światowej, te ogniste urządzenia stały się synonimem budzącej podziw akcji, często zapewniając niezapomniane momenty filmowe.
Zazwyczaj pojawiające się w gatunkach zorientowanych na akcję, takich jak filmy wojenne, horrory i filmy akcji napędzane adrenaliną, miotacze ognia wywołują u widzów reakcje oczyszczające. Niezależnie od tego, czy używają ich bohaterowie, czy antagoniści, dramatyczne wybuchy płomieni stanowią urzekające widowisko, wzbogacając sceny, w których walczą z różnymi wrogami, od przerażających zombie po przerażających kosmitów.
10 latarek MacReady The Thing
Rzecz
W mrożącym krew w żyłach filmie Johna Carpentera The Thing tytułowy kosmita jest niemal niezniszczalny, wykazując przerażającą zdolność do zmiany kształtu i regeneracji. Gdy przerażająca rzeczywistość stworzenia ujawnia się na odizolowanej stacji badawczej na Antarktydzie, RJ MacReady, grany przez Kurta Russella, przejmuje miotacz ognia M2A1-7, jedno z niewielu narzędzi zdolnych do walki z tym pozaziemskim zagrożeniem.
W kluczowej scenie MacReady konfrontuje się ze stworzeniem po tym, jak brutalnie dopadło członka załogi, uwalniając płomienie w desperackiej próbie powstrzymania go przed ucieczką. Widok oszpeconego stworzenia wijącego się w agonii pod ogniem służy jako mocne przypomnienie, jak daleko można się posunąć, aby przetrwać w obliczu nieludzkich okropności.
9 Doyle wypłukuje niemiecki bunkier
Szeregowiec Ryan ratuje
W przeciwieństwie do ekscytujących przedstawień miotaczy ognia w filmach, ponura rzeczywistość ich użycia w wojnie jest uderzająco zilustrowana w Szeregowcu Ryanie . Ten wstrząsający film ukazuje okrucieństwa II wojny światowej, szczególnie gdy szeregowy Doyle używa miotacza ognia M1, aby pozbyć się okopanych żołnierzy niemieckich.
Decyzja Doyle’a, by wyzwolić grad ognia w ufortyfikowanym bunkrze, skutkuje druzgocąco żywym przedstawieniem bezlitosnej natury walki, gdy płomienie pochłaniają konstrukcję. Mrożące krew w żyłach krzyki z góry służą jako przejmujące przypomnienie ponurych konsekwencji wojny i surowej rzeczywistości, z którą mierzą się żołnierze.
8 Ripley niszczy gniazdo ksenomorfów
Kosmici
W filmie „Obcy” stawka wzrasta wykładniczo, gdy Ripley staje twarzą w twarz z całym rojem ksenomorfów, prezentując ich tragiczny i przerażający cykl życia. Uzbrojona w kreatywnie zmodyfikowany karabin pulsacyjny M41A w połączeniu z miotaczem ognia, Ripley angażuje się w niszczycielską bitwę z obcym pomiotem.
Scena ta ilustruje zestawienie okrucieństw natury i wynalazków ludzkości, podkreślając, że w tej śmiertelnej konfrontacji ludzkość pozostaje potężną siłą.
7. Chloe ratuje Paula przed obiektem testowym
Suzeren
W wyjątkowym połączeniu horroru i wojny, które charakteryzuje Overlord , desperacka walka Chloe z mutantem zombie okazuje się jednym z najlepszych momentów filmu. Próbując uratować brata, odkrywa porzucony Flammenwerfer 35 pośród chaosu, zmieniając się w zaciekłą ocalałą uzbrojoną w miotacz ognia.
Stworzenie to udowadnia, że jest odporne na konwencjonalne uzbrojenie, a sposób, w jaki posługuje się ogniem, ilustruje skuteczność takiej broni w scenariuszach horroru, rzucając nowe światło na typowy dla tego gatunku motyw unicestwiania zombie.
6 Rory walczy z Calvinem za pomocą spalarni
Życie
Życie bada niebezpieczeństwa spotkań z istotami pozaziemskimi, gdy śmiercionośny organizm sieje spustoszenie na stacji kosmicznej. W desperackiej próbie przetrwania postać Ryana Reynoldsa, Rory, improwizuje, używając spalarni jako prowizorycznego miotacza ognia przeciwko śmiercionośnemu stworzeniu znanemu jako Calvin.
Ta pełna napięcia scena obrazuje kruchość ludzkiej egzystencji w obliczu złowrogiej siły pozaziemskiej, udowadniając, że nawet cały arsenał broni nie jest gwarancją zwycięstwa w walce z przebiegłymi wrogami natury.
5 Rząd próbuje podpalić plamę
Plama (1988)
Wersja The Blob z 1988 roku opiera się na surrealistycznym horrorze, w którym lepkie stworzenie pochłania małe miasteczko. Agenci rządowi wyposażeni w miotacze ognia mają na celu wyeliminowanie stale rosnącej masy, ale ich wysiłki stają się katastrofalne, gdy Blob niespodziewanie odpowiada, co skutkuje wybuchową śmiercią nieszczęsnego agenta.
Scena ta w inteligentny sposób ilustruje bezskuteczność tradycyjnych metod w walce z potężnym i dziwacznym wrogiem, wzmacniając przekonanie, że niektórych okropności nie da się pokonać prostymi rozwiązaniami.
4 Max Duels Wojownik Doof
Mad Max: Na drodze gniewu
W Mad Max: Na drodze gniewu kreatywność króluje tam, gdzie miotacze ognia łączą się z muzycznym szaleństwem. Niezapomniany Doof Warrior włada gitarą-miotaczem ognia, wykrzykując pulsujące riffy, jednocześnie uwalniając płomienie pośród chaosu. Ta scena doskonale oddaje nieustającą energię filmu i wyjątkową artystyczną wizję.
Absurdalna scena, w której gitarzysta puszcza płomienie podczas pościgów samochodowych, dodaje utworowi odrobinę czarującego surrealizmu, pokazując, jak miotacze ognia potrafią przekształcić nawet najbardziej absurdalne scenariusze w porywające opowieści.
3 Jack Horner używa Feniksa jako miotacza ognia
Kot w butach: Ostatnie życzenie
Zaskakująco, animowany film familijny, taki jak Kot w butach: Ostatnie życzenie, zawiera zabawny, ale żywy moment z miotaczem ognia. Postać Johna Mulaneya, Jack Horner, pomysłowo przekształca feniksa w ognistą broń podczas sceny pościgu, prezentując spustoszenie z komediowym polotem.
Jego kapryśny brak szacunku dla strat ubocznych dodaje filmowi humoru, pokazując, że miotacze ognia mogą wykraczać poza tradycyjne gatunki, nawet w filmach dla dzieci.
2 Donny przyznaje się do swojej pierwszej ofiary
Nie wchodź do domu
Horror z lat 70. Don’t Go in the House przedstawia mrożący krew w żyłach scenariusz: maltretowany syn, który wykorzystuje swoją traumę, używając miotacza ognia przeciwko swoim ofiarom. Ten film podważa typową narrację slashera, zastępując noże płomieniami, co daje wyjątkowo przerażający efekt.
Niezapomniany obraz Donny’ego zabierającego swoją pierwszą ofiarę pokazuje, dlaczego miotacze ognia mogą być intrygującym dodatkiem do gatunków horroru, ukazując ich przerażający potencjał, gdy używa ich osoba o chorych umysłach.
1 Rick Dalton rozświetla Susan Atkins
Pewnego razu w Hollywood
W wyróżniającym się momencie z filmu Quentina Tarantino Once Upon a Time in Hollywood Rick Dalton używa miotacza ognia w odpowiednio ironicznym i komediowym punkcie kulminacyjnym. Po kulminacyjnej sprzeczce prezentuje swój filmowy rekwizyt w wybuchu samosądu przeciwko Susan Atkins, postaci z niesławnej rodziny Mansonów.
Ta szokująca scena jest kwintesencją stylu Tarantino – mieszania humoru z przemocą – i osiąga punkt kulminacyjny w pamiętnym akcie, w którym miotacz ognia słusznie rości sobie prawo do bycia postacią w samej historii, dodając warstwom złożoności motywacje bohaterów.
Powiązane artykuły:
Żony siostrzane: Kody powinien odrzucić oświadczenie Robyn o „rdzennej rodzinie” i potwierdzić swoją niezależność
0:54
Sebastian Stan błyszczy nominacją do nagród Marvela w 2025 r., zwiększając oczekiwania na Thunderbolts Marvela i przyszłość Bucky’ego Barnesa w MCU
0:48
Scott Eastwood chwali Sylvestra Stallone’a za wskazówki dotyczące planu Alarum: „Był na szczycie mojej listy”
0:47
Dodaj komentarz