Stworzenie wpływowego filmu wojennego wiąże się z wyjątkowym zestawem wyzwań, a wiele filmów z tego gatunku często spotyka się z krytyką z różnych powodów. Pomimo osiągnięcia sukcesu kasowego, wiele filmów o tematyce wojennej zmaga się z historycznymi nieścisłościami lub skłania się ku propagandzie wojskowej zamiast autentycznej narracji. W rezultacie te kinowe przedsięwzięcia mogą szybko zniknąć z pamięci publicznej, jeśli otrzymają nieprzychylne recenzje i nie zachwycą widzów.
Niemniej jednak nawet mniej udane filmy wojenne mogą zawierać niezwykłe sceny batalistyczne, które pozostawiają trwałe wrażenie. Od kultowych klasyków po niedawne premiery, krajobraz kina wojennego jest usiany filmami, które, choć mogą nie do końca rezonować z widzami lub krytykami, nadal dostarczają wybitnych przedstawień konfliktu.
10
Pearl Harbor (2001)
Japoński atak z zaskoczenia
Z gwiazdorską obsadą z Benem Affleckiem, Joshem Hartnettem i Kate Beckinsale na czele, Pearl Harbor (2001) jest często określany jako kwintesencja wojennej opowieści „co by było, gdyby?”. Pomimo imponujących przychodów kasowych wynoszących prawie 450 milionów dolarów, kreacja Michaela Baya na temat niesławnego japońskiego ataku powietrznego z II wojny światowej spotkała się z ostrą krytyką, jednocześnie zyskując żałosne 24% oceny na Rotten Tomatoes i sześć nominacji do nagrody Malina.
Uważany przez wielu za jeden z najbardziej niedokładnych filmów wojennych, Pearl Harbor cierpi z powodu nijakich występów i sztucznego scenariusza. Jednak błyszczy w jednym szczególnym aspekcie: zapierających dech w piersiach sekwencjach bitewnych. Chociaż Bay może nie posiadać narracyjnej finezji reżyserów takich jak Martin Scorsese, jego zdolność do tworzenia ekscytujących scen akcji jest oczywista. Sekwencja uchwytująca chaos początkowego japońskiego ataku powietrznego żywo przedstawia pandemonium i spustoszenie poprzez charakterystyczny dla Baya, napędzany adrenaliną styl filmowania.
9
Flagi naszych ojców (2006)
Bitwa o Iwo Jimę
Pomimo znacznego budżetu w wysokości 90 milionów dolarów, Sztandar chwały Clinta Eastwooda poniósł klęskę w kasie, popadając w względne zapomnienie w porównaniu do bardziej znanych dzieł Eastwooda. Film przedstawia bitwę o Iwo Jimę z amerykańskiej perspektywy i generalnie otrzymał pozytywne opinie krytyków.
|
Filmy wojenne wyreżyserowane przez Clinta Eastwooda według roku |
|
|---|---|
|
Wzgórze Złamanych Serc |
1986 |
|
Flagi naszych ojców |
2006 |
|
Listy z Iwo Jimy |
2006 |
|
Amerykański snajper |
2014 |
Film został pochwalony za jego przejmujące przedstawienie niemal nie do zniesienia warunków, z jakimi zmagano się podczas konfliktu na Pacyfiku, co znalazło oddźwięk zarówno wśród krytyków, jak i historyków II wojny światowej. Przedstawienie chaosu na Iwo Jimie przez Eastwooda pozostaje potężnym świadectwem brutalności wojny.
8
Wróg u bram (2001)
Skazany na porażkę atak radziecki
Przedstawiając intensywny pojedynek elitarnych snajperów podczas bitwy o Stalingrad, Enemy at the Gates zmagał się z mieszanymi recenzjami, zdobywając 54% pozytywnych ocen po premierze. Niemniej jednak reżyser Jean-Jacques Annaud dostarczył kilka porywających segmentów bitewnych, zanurzając widzów w wstrząsających doświadczeniach żołnierzy podczas II wojny światowej. Szczególnie uderzająca jest dramatyczna scena otwierająca z udziałem postaci Jude’a Lawa, Wasilija Zajcewa.
Mimo swojej intensywności, sekwencja ta jest skażona rażącymi nieścisłościami historycznymi, ponieważ radzieccy dowódcy nigdy nie wydaliby karabinom maszynowym rozkazu strzelania do wycofujących się żołnierzy, co podkreśla odstępstwo filmu od faktycznych wydarzeń.
7
Łez Słońca (2003)
Rozpaczliwy wyścig o bezpieczeństwo
Prowadzony przez gwiazdę kina akcji Bruce’a Willisa, Tears of the Sun Antoine’a Fuquy opowiada o misji US Navy SEAL w trakcie współczesnej opowieści o nigeryjskiej wojnie domowej. Krytycy powszechnie wyśmiewali film za zbytnie poleganie na schematycznych formułach akcji, co prawdopodobnie czyni go zależnym od siły gwiazdy Willisa.
Jednak kulminacyjny moment filmu to trzymająca w napięciu strzelanina, podczas której przeważający liczebnie żołnierze SEALs dzielnie starają się chronić uciekających uchodźców. Napięcie rośnie, ponieważ widzowie nie wiedzą, czy wsparcie lotnicze dotrze na czas, co sprawia, że jest to trzymający w napięciu finał, który rezonuje jako najbardziej znaczący moment filmu.
6
Ministerstwo niedżentelmeńskiej wojny (2024)
Rajd się powiódł
Zainspirowany prawdziwą historią, The Ministry of Ungentlemanly Warfare Guya Ritchiego opowiada zdramlizowaną historię Operation Postmaster — śmiałej próby unieruchomienia wrogich okrętów wojennych. Podczas gdy film został obsypany pochwałami, jego wyniki w kasie pozostały marne, co stawia go jako potencjalnego kandydata do kinowego zapomnienia.
|
Współpraca Guya Ritchiego i Henry’ego Cavilla według roku |
|
|---|---|
|
Człowiek z WUJKA |
2015 |
|
Ministerstwo Niedżentelmeńskiej Wojny |
2024 |
|
W Szarości |
2025 |
Finałowa sekwencja akcji w filmie skutecznie oddaje prawdziwą bitwę, w której drużyna stara się wypełnić swoją odważną misję wbrew ogromnym przeciwnościom. Jest to pokaz dynamicznego stylu Ritchiego, który zawiera elektryzujące połączenie efektownych efektów wizualnych i porywającej akcji.
5
300: Początek imperium (2014)
Pierwsze starcie morskie
Chociaż oryginalny film 300 Zacka Snydera zyskał szerokie uznanie, sequel 300: Rise of an Empire nie pozostawił podobnego śladu. Film ten przedstawia fikcyjną opowieść o bitwie pod Artemisium, zawiera bitwy morskie i mocny występ Evy Green, ale ostatecznie zawodzi pod względem oryginalności i wykonania.
4
Dzikie gęsi (1978)
Wyścig najemników o wolność
W obsadzie pełnej gwiazd — w tym Richarda Burtona, Rogera Moore’a i Richarda Harrisa — The Wild Geese z 1978 r. opowiada o misji ratowania obalonego afrykańskiego przywódcy przed egzekucją. Pomimo otrzymania mieszanych recenzji, film ten uwikłany jest w kontrowersje z powodu kręcenia go w okresie apartheidu w RPA, co wpłynęło na jego trwały wpływ.
Niemniej jednak film kończy się ekscytującą sekwencją bitwy, w której najemnicy, znacznie mniej liczni, podejmują desperacką ostatnią walkę, próbując uciec. Ten kulminacyjny moment zapewnia widzom ostatni oddech napięcia i ekscytacji.
3
Niepokora (2008)
Zus powraca, by uratować dzień
Oparty na prawdziwych wydarzeniach film Defiance opowiada historię braci Bielskich — czwórki rodzeństwa polskich Żydów, którzy bohatersko rekrutowali i ratowali innych Żydów na Białorusi podczas II wojny światowej. Podczas gdy niektórzy mogą doszukiwać się wad w próbie Daniela Craiga nadania wschodnioeuropejskiego akcentu, film ten lśni jako ukryty klejnot wśród filmów wojennych z początku XXI wieku.
W finałowej potyczce uchodźcy zostają zaatakowani przez niemieckie wojska eskortowane czołgiem, co prowadzi do interwencji w ostatniej chwili Zusa granego przez Liv Schreiber, który przybywa z posiłkami i odwraca losy bitwy.
2
Antropoid (2016)
Jan schodzi na dół, huśtając się
Kronika zuchwałego zamachu na oficera SS Reinharda Heydricha dokonanego przez czeskich żołnierzy podczas II wojny światowej, Anthropoid to intensywny portret konsekwencji. Film przedstawia tragiczny heroizm obu agentów, ilustrując ich niezachwianą determinację, gdy ostatecznie decydują się odebrać sobie życie, zamiast się poddać.
Film, kładąc nacisk na walkę, obrazowo ukazuje zaciętą strzelaninę, która prowadzi do odważnej decyzji Kumiša o odebraniu sobie życia po zaciętej konfrontacji z przytłaczająco przeważającymi siłami wroga. Dzięki temu jest to fascynujące, acz niedocenione dzieło w tym gatunku.
1
13 godzin: Tajni żołnierze Benghazi
Pierwszy atak powstańców
13 Hours: The Secret Soldiers of Benghazi Michaela Baya przedstawia wstrząsającą prawdziwą historię ataków na amerykański kompleks dyplomatyczny w 2012 r. Chociaż Bay znany jest z priorytetowego traktowania akcji ponad głębię narracji, ten film wyróżnia się jako przykład jego powściągliwego podejścia w porównaniu z wcześniejszymi dziełami.
Najważniejszym punktem filmu jest ekscytująca scena otwierająca, przedstawiająca chaotyczną strzelaninę między siłami amerykańskimi a licznymi bojownikami. Ta ognista wymiana zdań ukazuje nieład inherentny wojnie, łącząc przebojową rozrywkę z autentycznym napięciem. Przełomowy moment wpłynął nawet na popularne gry wideo, takie jak elementy widoczne w serii Call of Duty .
Powiązane artykuły:
10 najlepszych filmów kryminalnych lat 2020.: Nasze dotychczasowe typy
4:09
Hit streamingu: Thriller kryminalny z udziałem policjantów osiąga wynik 90% oglądalności
4:02
Czy Scream 7 powinien być inspirowany sequelem Koszmaru z ulicy Wiązów?
3:59
Dodaj komentarz