Odkrywanie uroku wstępnie renderowanych teł w klasycznych grach wideo
Wczesna ewolucja grafiki 3D w grach zapoczątkowała znaczące wyzwania dla deweloperów. Podczas gdy tworzenie w pełni rozwiniętych modeli postaci 3D wydawało się osiągalne, tworzenie wciągających, dynamicznych teł okazało się trudnym zadaniem. Aby sprostać temu wyzwaniu, pojawiło się innowacyjne podejście polegające na wykorzystaniu wstępnie renderowanych teł.
Zasadniczo programiści tworzyli skomplikowane, statyczne obrazy zaprojektowane tak, aby służyły jako tło rozgrywki. Następnie na tych obrazach nakładano modele postaci 3D i sprite’y. Dzięki temu projektanci sprytnie wprowadzali niewidzialne obiekty i granice, skutecznie tworząc iluzję, że postacie przemierzają te pięknie szczegółowe środowiska, nawet jeśli w rzeczywistości były zawieszone w próżni.
Chociaż wstępnie renderowane tła były początkowo postrzegane jako tymczasowe rozwiązanie, od tego czasu zyskały nostalgiczne uznanie wśród graczy, podziwianych za ich walory artystyczne. Co ciekawe, nawet współczesne tytuły okazjonalnie wykorzystują tę technikę dla efektu stylistycznego.
10 Legenda Zeldy: Ocarina of Time
Odwiedź Świątynię Czasu
Jako jeden z wyróżniających się tytułów na Nintendo 64, The Legend of Zelda: Ocarina of Time prezentuje wizualnie gęsty świat. Pomimo obecności wielu w pełni trójwymiarowych środowisk, gra strategicznie włącza wstępnie renderowane tła w określonych miejscach, aby zapakować dodatkowe szczegóły bez przytłaczania możliwości systemu.
Co ciekawe, obszary takie jak tylna alejka Hyrule Castle Town wykorzystują te artystyczne tła, wzmacniając sceny, w których gracze nie mogą się zatrzymywać na długo. Temple of Time wyróżnia się uderzającymi, wstępnie renderowanymi wizualizacjami, eksponując imponującą strukturę na tle majestatycznego tła Death Mountain.
9 Tajemnica (1993)
Klasyczne dzieło sztuki
Uznany za pioniera w dziedzinie sztuki gier wideo, Myst w dużej mierze opiera się na swoich wykwintnych, wstępnie renderowanych tłach. Gracze nie mogą swobodnie eksplorować otoczenia, tak jak robią to w grach współczesnych. Zamiast tego nawigacja wymaga wybierania konkretnych punktów, a następnie przejścia do innego starannie opracowanego statycznego obrazu.
Ta metoda zapewnia, że praktycznie każda klatka Myst wyróżnia się jako dzieło sztuki, bogate w głębię i perspektywę bez potrzeby animacji. Podczas gdy remake wprowadził w pełni trójwymiarowe środowisko w 2021 r., wielu twierdzi, że statyczne piękno oryginału jest niezastąpione.
8.Donkey Kong Country
Wzgórza żyją
Wstępnie renderowane tła nie ograniczają się do środowisk 3D; Donkey Kong Country jest godnym uwagi przykładem gry platformowej 2D, która skutecznie wykorzystała tę technikę. Jako jedna z pierwszych gier na konsole domowe, która zaimplementowała wstępne renderowanie, prezentowała sprite’y postaci animowane w 3D, które następnie nakładano na te żywe, statyczne tła.
Jednak to innowacyjne podejście czasami powodowało dziwaczne wykrywanie kolizji, ponieważ duszki wchodziły w interakcje z niewidzialnymi granicami, a nie namacalnymi platformami. Ten niezwykły wyczyn graficzny był sporym postępem technologicznym jak na wydanie z 1994 roku.
7 Super Mario RPG (1996)
Najbardziej szczegółowy świat Mario
Ponieważ główna seria Mario składała się głównie z prostych platformówek, głębia Mushroom Kingdom pozostała stosunkowo płytka aż do wydania Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars. Ta gra łączyła sprite’y postaci z pieczołowicie wykonanymi, wstępnie renderowanymi tłami, zapewniając najbardziej szczegółowe przedstawienie Mushroom Kingdom, jakie do tej pory widziano.
Gracze eksplorowali pełnoprawne miasta, pełne sklepów i zamku, który żywo reprezentował zamieszkujące tam Toads. Sekwencje bitewne gry zawierały również oszałamiające tła, które zwiększały dramatyzm spotkań z bossami, nawet gdy ruchy postaci ograniczały się do animowanych sprite’ów.
6 Final Fantasy 7 (1997)
Pierwotne oblicze Midgaru
Od czasu premiery Final Fantasy 7 było wielokrotnie przeprojektowywane, z dokładnymi renderami 3D, które tchnęły życie w kultowe miejsca, takie jak Midgar Sector 7 Slums. Jednak wstępnie renderowane tła oryginalnej wersji znacząco przyczyniły się do mistycznego klimatu miasteczek i miasteczek, zapewniając jakość większą niż życie, która oczarowała graczy.
Pierwsza odsłona serii 3D, Final Fantasy 7, wiernie odwoływała się do fantastycznych korzeni, pozwalając na zastosowanie przesadnych proporcji i wspaniałych projektów artystycznych, które pomogły stworzyć niezapomniany świat.
5.Resident Evil (1996)
„Co za rezydencja!”
Jako jeden z najbardziej kultowych tytułów wykorzystujących prerenderowane tła, oryginalnemu Resident Evil często przypisuje się stworzenie wciągającej, klaustrofobicznej atmosfery. Połączenie stałych kątów kamery i starannie zaprojektowanych teł umieszczało graczy w ciasnych przestrzeniach, które wzmacniały napięcie i strach.
Niepewność pojawiała się, gdy gracze eksplorowali poza statycznym widokiem kamery, potęgowana przez niezręczne sterowanie celowaniem, które wzmacniało pełne napięcia doświadczenie. Co ciekawe, podczas gdy wstępnie renderowane tła trwały aż do Resident Evil: Code Veronica z 2000 r., remake z 2002 r.przywrócił ten styl dla autentyczności.
4 Mroczne Fandango
Jeden szkielet w wielkim świecie
Wstępnie renderowane tła idealnie pasują do gier przygodowych point-and-click, pozwalając graczom na badanie otoczenia i interakcję z nim.Grim Fandango jest tego przykładem, prezentując rozległe miejskie krajobrazy, które odzwierciedlają różnorodność i skalę życia pozagrobowego.
Kątowy projekt modeli postaci harmonijnie łączy się z podobnie stylizowanymi tłami, czasami zacierając granice między obiektami pierwszego i drugiego planu. Choć czasami prowadzi to do zamieszania w kwestii elementów interaktywnych, ta artystyczna spójność jest świadectwem trwałego wpływu wstępnie renderowanej estetyki.
3 Parasite Eve
Nowy Jork nigdy nie wyglądał tak dobrze
Wydana wkrótce po Final Fantasy 7, Parasite Eve oferowała bardziej przyziemne przedstawienie Nowego Jorku, przesiąknięte tymi samymi zasadami projektowania. Jej wstępnie renderowane tła stanowiły ostry kontrast z fantastycznymi elementami jej współczesnych, prezentując szczegółowe i zamieszkane środowisko miejskie.
W ważnych miejscach, takich jak 17.komisariat nowojorskiej policji, zastosowano starannie opracowane tła, które wzbudzały autentyczne poczucie realizmu, a codzienne drobiazgi oddawały istotę tętniącego życiem miasta.
2 Oddworld: Odyseja Abego
Przekraczając kładki i góry
Jednym z głównych tematów w Oddworld: Abe’s Oddysee jest kontrast między światem przyrody a krajobrazem przemysłowym, pięknie przedstawiony na wstępnie renderowanych tłach. Podobnie jak Donkey Kong Country, ten tytuł integruje wstępnie renderowane ustawienia z warstwowymi modelami postaci 3D.
Poziomy gry charakteryzują się imponującą różnorodnością środowisk, od fabrycznych scenerii z przemysłowymi szyldami po rozległe, dzikie tereny. Oba środowiska zostały oddane z dbałością o szczegóły.
1 Dyskoteka Elysium
Szczegółowe informacje na całej linii
Chociaż prerenderowane tła są coraz rzadsze w nowoczesnych grach, w Disco Elysium pojawiają się wyjątkowo, ustanawiając odrębną estetykę w eksperymentalnej grze narracyjnej. Portrety postaci są żywe i szczegółowe, co jest odpowiednikiem bogactwa, jakie można znaleźć w prerenderowanych środowiskach gry.
Tła posiadają niepowtarzalny urok, każdy element jest starannie dopracowany, tworząc spójną atmosferę, która podnosi ogólny styl artystyczny. W przeciwieństwie do poprzednich gier, modele postaci w Disco Elysium są celowo zaprojektowane tak, aby harmonizowały z tłem, co kończy się wciągającym, ujednoliconym doświadczeniem, które rzuca wyzwanie tradycyjnemu postrzeganiu gier 3D.
Dodaj komentarz