W klimacie, w którym wolność czytania jest coraz bardziej zagrożona, autorzy, wydawcy i twórcy zwiększają swoje zaangażowanie w prezentowanie krytycznych narracji, chroniąc jednocześnie swoje dzieła przed cenzurą. Sfera komiksów szczególnie przyjęła to, co niezwykłe i niezwykłe, a niezależni twórcy i wydawcy dostarczają jedne z najbardziej wciągających treści w ostatnich latach.
Identyfikacja wyróżniających się komiksów i powieści graficznych 2024 r. to trudne zadanie, do którego The Mary Sue podchodzi z powagą i oddaniem. Poniżej znajduje się nasza skrupulatnie wyselekcjonowana lista najbardziej imponujących tytułów, które zaszczyciły półki w zeszłym roku.
15. Czarna Pantera: Panowanie w zmierzchu
Ambitny 10-częściowy wątek pisarki Eve L. Ewing, Black Panther: Reign At Dusk , oferuje świeżą perspektywę Wakandy, wprowadzając nowego, groźnego przeciwnika, Kivu’Ma (współtworzonego przez Ewing i artystę Macka Chatera). Ta opowieść opisuje wygnanie T’Challi z tronu, gdy stara się chronić swoją ojczyznę, pomimo oporu ze strony tych, których chce chronić.
Bogato warstwowy i naładowany politycznie, Reign At Dusk to samowystarczalny cud, który prezentuje niezwykłą opowieść Ewinga, uzupełnioną przez kunszt Chrisa Allena, Craiga Yeunga, Macka Chatera, Matta Horaka i Orena Juniora. Współpraca liternika Joe Sabino i kolorystów Jesusa Aburtova i Andrew Dalhouse’a jeszcze bardziej podnosi rangę tego obowiązkowego tytułu.
14. Bieżnia świtu
Akcja rozgrywa się sto lat po tym, jak potworna Tetza, która wyłoniła się z portalu nad Ameryką Środkową, siała spustoszenie, Dawnrunner podąża za elitarną pilotką IK Anitą Marr, która dowodzi innowacyjnym mechem łączącym technologię z ludzką świadomością. Celem jest nie tylko zwiększenie efektywności walki, ale także odkrycie prawdziwych intencji Tetzy.
Podczas gdy jej przesłanka oddaje hołd klasykom gatunku, takim jak Pacific Rim i Giga , Dawnrunner wykracza poza konwencjonalne narracje, oferując głęboką krytykę kapitalizmu i ludzkiego doświadczenia. Napisana przez Ram V z wizualizacjami Evana Cagle’a, książka jest świadectwem artyzmu, napędzanego oszałamiającymi kolorami Dave’a Stewarta i precyzyjnym liternictwem Adityi Bidikara.
13. Wizyty
W graficznym pamiętniku Visitations Corey Egbert rozmyśla o burzliwym rozdziale swojej młodości, kiedy to jego psychicznie niestabilna matka, kierowana paranoją, zabrała go i jego siostrę przez rozległą pustynię Nevady, często wzywając boskiego przewodnictwa. Ta podróż ujawnia zmagania Egberta z rozszyfrowaniem przekonań matki, spotęgowane przez duchowe spotkania, które podważają samozadowolenie i opowiadają się za samopoznaniem.
Oferując poruszające spostrzeżenia na temat życia w wierze mormońskiej, konsekwencji chorób psychicznych i złożoności wiary, „Wizyty” to głęboka opowieść, która pozostaje w pamięci jeszcze długo po przeczytaniu ostatniej strony.
12. Wiek 16 lat
Age 16 , debiutancka powieść YA autorstwa Roseny Fung, splata historię jej rodziny, aby opowiedzieć o powiązanych podróżach trzech kobiet zmagających się z poczuciem własnej wartości w opresyjnych kulturach. Historia rozgrywa się w trzech osiach czasu: Toronto w 2000 r., Hongkong w 1972 r. i Guangdong w 1954 r., poprzez poszukiwania przez Roz sukienki na bal maturalny pośród rodzinnych zawirowań.
Ta fascynująca analiza odsłania tematykę międzypokoleniowej traumy i obrazu ciała, ostatecznie eksponując podobieństwa łączące te kobiety, a także wydobywając niuanse ich historii, dzięki czemu talent literacki i wizualny Fung może się wyróżnić.
11. Miąższ sapphiczny
Natasha Alterici, znana ze swojej pracy nad Heathen , prezentuje odważną, samodzielnie wydaną antologię Sapphic Pulp . Ta kolekcja przeznaczona wyłącznie dla dorosłych zawiera krótkie komiksy erotyczne, które poruszają tematy takie jak pożądanie, tożsamość i zgoda. Prezentując artystyczny i narracyjny styl Alterici, a także wkład utalentowanych artystów, w tym Rye Hickman i Chloe Brailsford, ten tom obiecuje zarówno estetyczną przyjemność, jak i emocjonalną głębię z niuansowanymi przedstawieniami intymności.
10. Niestety
W Alas , debiutującym na ShortBox Comics Fair 2024, Sajan Rai wprowadza lekką opowieść o Greyu, Gnom i Szekspirze uwięzionych w dziwacznym międzyplanetarnym więzieniu. Humor rezonuje z kreskówkowym urokiem, a ostry styl pisania Rai wywołuje spontaniczny śmiech i poczucie nostalgii przypominające animację późną nocą.
9. Rysownicy dla Palestyny
Po uruchomieniu swojego internetowego archiwum w marcu inicjatywa Cartoonists for Palestine we współpracy z Crucial Comix opublikowała Cartoonists for Palestine Anthology . Ta głęboka kolekcja prezentuje wkład 50 światowych artystów, łącząc różne techniki opowiadania historii w spójną narrację. Antologia, której redaktorami są Yazan al-Saadi, Tracy Chahwan, Shay Mirk i Andy Warner, nie tylko porusza serca, ale także stara się wspierać palestyńskie organizacje pomocowe poprzez swoją sprzedaż.
Co więcej, grupa udostępniła bezpłatnie plik PDF dostępny online , dzięki czemu jej ważne przesłania stały się dostępne dla wszystkich.
8. Moją ulubioną rzeczą jest Monsters Book Two
Emil Ferris zadziwia My Favorite Thing Is Monsters Book Two , kontynuując opowieść o dziesięcioletniej Karen Reyes, która zagłębia się w morderstwo swojego sąsiada, ocalałego z Holokaustu, na tle Chicago z końca lat 60. Misterne prace pióra Ferrisa urzekają, wciągając czytelników w traumatyczną eksplorację samopoznania Karen pośród żywej, ale przejmującej narracji.
Ta ostatnia część, charakteryzująca się porywającym tempem i niezwykłym kunsztem, jest potwierdzeniem mistrzostwa Ferrisa w tworzeniu głęboko poruszających historii o silnym oddziaływaniu emocjonalnym.
7. Głęboka ciemność
Najnowsze dzieło Molly Knox Ostertag, The Deep Dark , pokazuje jej niezwykły talent, opowiadając historię Mags Herrery, uczennicy ostatniej klasy liceum, która zmaga się z osobistymi sekretami i troszczy się o chorą babcię, jednocześnie poruszając się po skomplikowanych relacjach. Historia, bogata w dialogi, wizualizacje i ewoluującą paletę kolorów, podejmuje tematy związane z tożsamością i intymnymi związkami.
Dzięki wyjątkowemu stylowi narracji Ostertag bada dychotomie bezpieczeństwa i strachu, prezentując artystyczną analizę samoobrony w obliczu wyzwań, jakie niesie ze sobą życie.
6. Soft (wersja reżyserska)
Soft (wersja reżyserska) Jane Mai przedstawia historię Laury, która doświadcza pochłaniającej miłości do tajemniczej dziewczyny o imieniu Carmilla. Ta adaptacja Carmilli Sheridana Le Fanu jest niezwykła, oferując głęboko emocjonalną narrację poprzez wpisy w pamiętniku, które odzwierciedlają łatwość i turbulencje pierwszej miłości, wzbogacone o nowo rozszerzoną treść i wyrafinowane dzieła sztuki.
5. Słoneczniki
W autobiograficznej powieści graficznej Sunflowers Keezy Young szczerze bada swoje doświadczenia z chorobą afektywną dwubiegunową typu I. Książka zestawia żywe obrazy z poruszającymi elementami narracyjnymi, zapewniając intymny wgląd w realia życia z chorobą psychiczną, jednocześnie kwestionując społeczne postrzeganie manii.
Praca ta wyróżnia się wrażliwością i wnikliwością, stanowiąc znaczący wkład w dyskurs na temat zdrowia psychicznego w literaturze graficznej.
4. Kochający, Ohio
Loving, Ohio zagłębia się w zmagania zżytej grupy przyjaciół po samobójstwie jednego z członków przed wyjazdem misyjnym, odsłaniając złowrogą atmosferę otaczającą lokalny kult religijny. Matthew Erman snuje przejmującą opowieść przeplataną tematami żalu i tożsamości, podczas gdy sztuka Sama Becka mistrzowsko przywołuje poziomy rzeczywistości, wzmacniając emocjonalny ciężar opowieści.
3. Kruche stawy
Graficzne wspomnienia Marii Sweeney Brittle Joints oferują dogłębną eksplorację przewlekłego bólu i niepełnosprawności poprzez jej doświadczenia z zespołem Brucka. Sztuka Sweeney łączy wciągające ilustracje i narrację z pierwszej ręki, angażując czytelników w zawiły krajobraz jej emocji i realia, z którymi mierzą się osoby zmagające się z rzadkimi chorobami.
2. Karaoke punkowe
W Punk Rock Karaoke Bianca Xunise przedstawia Ariel Grace Jones i jej przyjaciół, którzy radzą sobie z życiem po szkole średniej ze swoim zespołem punkowym Baby Hares. Xunise znakomicie uchwyciła złożoność przyjaźni i ambicji pośród zakłóceń spowodowanych przez lokalnego idola, tworząc opowieść o dorastaniu, która rezonuje autentycznością dzięki żywym wizualizacjom, angażującym dialogom i istotnej krytyce kulturowej.
1. Mary Tyler MooreHawk
Mary Tyler MooreHawk autorstwa Dave’a Bakera prezentuje wyjątkowo wielowarstwową narrację, łącząc przygodę nastolatki w scenerii science fiction z śledczym serialem w magazynie, który odkrywa historię stojącą za jej imiennym serialem telewizyjnym. Ten pomysłowy komiks oferuje ostry komentarz na temat kapitalizmu i połączeń, jednocześnie ekscytując nieoczekiwanymi zwrotami akcji i spostrzeżeniami. Jego zdolność do ujawniania nowych warstw przy każdym czytaniu potwierdza, że jest naszym najlepszym wyborem najlepszych komiksów i powieści graficznych 2024 roku.
Dodaj komentarz