Recenzja „Sweetness”: Eksploracja cienkiej granicy między idolizacją a obsesją w fandomie

Każdy, kto doświadczył namiętnego zapału nastoletniego fandomu, rozumie intensywność tych uczuć. Często nastolatki radzą sobie z tymi emocjami poprzez niewinne czynności, takie jak dekorowanie ścian plakatami lub fantazjowanie na zajęciach. Nieliczni, w tym ja, zwrócili się ku pisaniu fan fiction jako ujściu. Jednak w świecie thrillera dla nastolatków Sweetness reakcja na fandom przybiera bardziej złowrogi obrót.

Debiutujący na niedawnym festiwalu South By Southwest, Sweetness jest zarówno scenariuszem, jak i reżyserią Emmy Higgins. Film koncentruje się na Rylee Hill (w tej roli Kate Hallett), szesnastolatce zmagającej się ze śmiercią matki, a jednocześnie zmagającej się z typowymi problemami nastolatków. Rylee znajduje ukojenie w swojej obsesji na punkcie alternatywnego zespołu Floorplan, co odzwierciedla wpływy legend pop-punku, takich jak Fall Out Boy i My Chemical Romance, na twórczość Higgins.

Relacje Rylee z jej ojcem (Justin Chatwin) są napięte; jest on nieobecny w jej życiu emocjonalnie i fizycznie, a ona nie akceptuje jego nowej dziewczyny (Amanda Brugel).Oprócz obsesji na punkcie enigmatycznego wokalisty zespołu Floorplan, Paytona Adlera (Herman Tømmeraas), jedyną towarzyszką Rylee jest jej przyjaciółka Sidney (Aya Furukawa).Fabuła gęstnieje, gdy Rylee przeżywa moment spełnienia fantazji, gdy poznaje Paytona — początkowo w chaotycznych okolicznościach, gdy przypadkowo uderza ją swoim samochodem.

Jednak historia szybko przybiera dramatyczny obrót. Po wypadku Payton oferuje Rylee podwiezienie do domu i to właśnie podczas tej podróży przeżywa niepokojący epizod pod wpływem narkotyków. Rylee odkrywa jego przeszłe zmagania z nadużywaniem substancji, co skłania ją do podjęcia wstrząsającej decyzji: zamknięcia Paytona w swojej sypialni, dopóki nie przejdzie detoksu. Ten wybór oznacza początek obsesyjnego zauroczenia, a nie zdrowego zauroczenia.

Stąd narracja zanurza się głębiej w niepokojącą przestrzeń psychologiczną. Rylee staje się coraz bardziej niezrównoważona, próbując „uratować” Payton, wierząc, że jej działania są korzystne, a nie szkodliwe. Pomimo prób Sidney, by przywrócić ją do rzeczywistości, Rylee pozostaje nieugięta w przekonaniu, że pomaga swojemu idolowi, co zniekształca jej postrzeganie miłości i opieki.

Fani czy fanatycy? Obsesyjna natura nastoletniego fandomu

W miarę rozwoju filmu przemiana Rylee z entuzjastycznej nastoletniej fanki w obsesyjną porywaczkę ujawnia mroczny komentarz na temat idolizacji. Można to porównać do Annie Wilkes z Misery Stephena Kinga, ponieważ obsesja Rylee niebezpiecznie się nasila.

Film ten szczególnie trafia do tych, którzy w okresie dorastania czuli się outsiderami. Smutek Rylee po stracie matki, spotęgowany emocjonalnym dystansem ojca, tworzy przejmujące tło, które zachęca widzów do wczucia się w jej postać. Eksploracja nastoletnich zauroczeń w filmie uchwyca istotne aspekty dorastania, ukazując, jak nieprzetworzony żal może objawiać się w niezdrowy sposób.

Sweetness zabiera widzów w burzliwą podróż, ukazując mroczniejsze aspekty młodzieńczej miłości i obsesji. Rylee zmaga się ze swoją niezdolnością do przekształcenia uczuć do Payton w zdrowy związek, ilustrując, w jaki sposób normy społeczne mogą wypaczyć czyjeś rozumienie miłości i więzi.

Podczas gdy film napotyka problemy z tempem akcji i momenty, które uniemożliwiają głębsze eksplorowanie postaci, ostatecznie pozostawia widzów rozważających złożoność obsesji w porównaniu z uczuciem. Gdy Higgins wkracza w kręcenie filmów fabularnych, Sweetness służy jako przekonujące wprowadzenie do jej zdolności opowiadania historii, wzbudzając ciekawość co do jej przyszłych projektów.

Źródło i obrazy