Historia gier wideo jest często dzielona na różne epoki znane jako generacje konsol. Choć te rozróżnienia mogą czasami wydawać się arbitralne, zapewniają one uporządkowany sposób omawiania ewolucji technologii i kultury gier.
Każda generacja konsoli zazwyczaj obejmuje co najmniej trzech głównych producentów, a często wiele modeli od jednej firmy. To rodzi intrygujące pytanie: która z tych generacji wyróżnia się jako najlepsza?
Dla porównania przyjmę ramy Wikipedii dotyczące generacji konsol domowych. Siódma i ósma generacja mogą czasami zacierać te ramy, zwłaszcza biorąc pod uwagę unikalną pozycję Nintendo.
Rankingi zostaną ustalone na podstawie ogólnej jakości konsol, liczby kultowych gier wydanych w każdej generacji oraz moich prób zachowania obiektywizmu.
9.Pierwsza generacja (1972-1980)
Fundacja
Niewątpliwie pierwsza generacja konsol domowych jest najmniej imponująca, co można porównać do porównywania stuletniego maratończyka z Usainem Boltem. Na czele tej generacji stoi kultowy Pong, a także Magnavox Odyssey, który szczycił się 28 grami — wiele z nich to zwykłe pochodne Ponga. Tymczasem Coleco Telstar oferował kolejną odmianę Ponga.
Choć próbowano urozmaicić rozgrywkę, Magnavox Odyssey wyłonił się jako wyróżniający się pomimo prymitywnych fizycznych nakładek, które działały na ekranach telewizorów. Prymitywna technologia była głównie zabawna przez chwilę, pozostając daleko w tyle za angażującym doświadczeniem gier planszowych. Prawdziwa innowacja w grach była jeszcze daleka.
8 Drugie pokolenie (1976-1992)
Niezręczne lata
Niestety, druga generacja nie przyniosła większych ulepszeń. Początkowo wprowadziła konsole na rynek, ale jej rozprzestrzenianie się poniżej przeciętnej gier ostatecznie osłabiło tę atrakcyjność. Atari 2600 i Intellivision mogą być legendarne, ale ich uproszczone gry często zawodziły w porównaniu z ofertami gier arcade.
Podczas gdy pojawiły się klasyki takie jak Breakout i Pac-Man, ten ostatni był poważnie zagrożony w porównaniu do swojego odpowiednika zręcznościowego. Chociaż Adventure był tytułem przełomowym, pozostaje oszałamiający według dzisiejszych standardów. Ostatecznie te biblioteki są mieszanką prostoty i nostalgii, ale brakuje im wciągającej rozgrywki, którą można znaleźć w nowoczesnych tytułach.
7 Piąta generacja (1993-2006)
Szorstkie przejście do 3D
Piąta generacja jest często wspominana jako niezręczna faza ewolucyjna wypełniona szorstką grafiką 3D. Konsole takie jak Sega Saturn, PlayStation i N64 wyprodukowały mnóstwo wczesnych gier 3D, wyznaczając trendy, ale często idąc na kompromis w kwestii wierności wizualnej.
Co ciekawe, istnieją wyróżniające się tytuły — takie jak Symphony of the Night i nieprzemijająca atrakcyjność Mario 64 — które pokazują potencjał tej ery. Jednak wiele gier cierpiało na uproszczoną grafikę i problemy z wydajnością, pozostawiając zbiór prac, który wydaje się przestarzały w porównaniu ze współczesnymi standardami.
6 Trzecia generacja (1983-2003)
Przekroczony termin Witamy
Trzecia generacja rzeczywiście była punktem zwrotnym, ponieważ NES ożywił branżę gier, a Atari 7800 i Sega Master System przyczyniły się do bogatej biblioteki. Jednak jakość gier była drastycznie zróżnicowana, co utrudniało znalezienie wyróżniających się tytułów w morzu przeciętnych ofert.
W tym okresie pojawiło się kilka znanych klasyków Nintendo, a Master System zyskał niszę w regionach takich jak Brazylia. Jednak bliższe przyjrzenie się ujawnia, że większość biblioteki jest wypełniona przeciętnymi doświadczeniami, które przyćmiewają znaczące osiągnięcia epoki.
5.Dziewiąta generacja (2020-obecnie)
Nienawidzę tego tutaj
Będąc częścią tego pokolenia konsol, trudno nie romantyzować przeszłości. Teraz, gdy gry kosztują około osiemdziesięciu dolarów, a konsole kosztują więcej niż cały miesięczny zakup artykułów spożywczych, wydaje się, że to ponury czas dla gier.
Rozwój mikropłatności i praktyk wyzyskujących graczy jeszcze bardziej pogorszył sytuację, a Nintendo odeszło od innowacji wraz z nadchodzącą konsolą Switch 2. Jednym z niewielu perełek jest Astro Bot, wyróżniający się tytuł, który pokazuje, co sprawia, że nowy sprzęt jest tak ekscytujący.
To pokolenie jeszcze się nie skończyło, ale wielu graczy woli gry niezależne od tytułów głównego nurtu, ponieważ wciąż jesteśmy świadkami niezliczonych remake’ów, które zapełniają i tak już zatłoczony rynek.
4 Czwarta generacja (1987-2004)
Klasyczna era
Czwarta generacja oznacza znaczący skok jakości gry. Wydawało się, że każdy tytuł pojawił się w pełni zrealizowany, prezentując grafikę i możliwości rozgrywki, których gracze pragnęli.
Kultowe gry, takie jak Super Metroid, Sonic 3 & Knuckles, Fatal Fury i Chrono Trigger, są klasycznymi przykładami tej ery, które do dziś wywołują emocje u graczy. Super Nintendo i Sega Genesis są z sentymentem wspominane jako tytani tej generacji, podczas gdy Neo Geo wyrobiło sobie oddanych fanów na określonych rynkach.
Pomimo ograniczeń technologicznych, twórcy gier stworzyli niezapomniane klasyki, które do dziś mają wpływ na współczesną kulturę gier — co jest niezaprzeczalnym dowodem kreatywności tego pokolenia.
3 Ósma generacja (2012-obecnie)
Prawie dopracowany
Technologia zazwyczaj podąża trajektorią, która osiąga szczyt, a konsole ósmej generacji — PS4, Xbox One i Nintendo Switch — pozycjonują się tuż przed tym szczytem. Dlatego wiele dzisiejszych wydań nadal jest skierowanych na te platformy.
Te konsole były przystępne cenowo, łatwe w rozwoju i wystarczająco wydajne, aby zapewnić graczom doświadczenia, które wciąż wydają się świeże. Znane tytuły, takie jak Breath of the Wild, Forza Horizon 5 i Persona 5, redystrybuowały i odmładzały normy gier.
Oryginalne tytuły często zapewniały satysfakcjonujące doświadczenia, pod warunkiem że nie były obciążone mikropłatnościami lub korporacyjną zachłannością, co przekładało się na godną pochwały gamę zapadających w pamięć gier.
2 Szósta generacja (1998-2013)
Ograniczone, ale trwałe
Szósta generacja zaprezentowała mieszankę skrajności: słabo radzący sobie GameCube, imponujące skojarzenie Dreamcast z innowacją, tworzenie nowych doświadczeń w grach przez Xboksa i bezprecedensowa popularność PS2. Każda konsola oferuje coś wyjątkowego i niezapomnianego.
Od ukrytych perełek ekskluzywnych dla GameCube’a po kultowe tytuły Dreamcasta, takie jak Sonic Adventure 2, trudno nie docenić różnorodności w tej generacji. Xboxowi udało się połączyć stare i nowe technologie gier, podczas gdy PS2 słynie z obszernej biblioteki zawierającej klasyki, takie jak Kingdom Hearts 2 i Devil May Cry.
To pokolenie łączy niecodzienne perełki z kasowymi hitami, przyciągając uwagę zróżnicowanych grup graczy i umacniając swoje miejsce w historii gier.
1 Siódma generacja (2005-2017)
Cisza przed burzą
Pojawienie się Xbox 360, PS3 i Wii stanowiło szczyt osiągnięć technologicznych. Ta generacja wprowadziła treści do pobrania, zakupy gier cyfrowych i innowacyjne mechanizmy rozgrywki — bez obciążenia wszechobecną monetyzacją.
W tym okresie powstały takie znane tytuły jak Minecraft, Halo 3, Mario Galaxy i Grand Theft Auto V, a rok 2011 jest często uznawany za jeden z najlepszych w historii gier ze względu na ogromną liczbę wyjątkowych premier.
Podczas gdy każda z głównych konsol cieszyła się uznaniem społeczności, siódma generacja uchwyciła gaming w jego najbardziej znaczącym wydaniu, prezentując doświadczenia, które wyznaczały standardy, nadal szanowane i naśladowane w dzisiejszym świecie gier.
Powiązane artykuły:
Piekło to my: kompletny przewodnik po dobrych uczynkach na całe życie
8:47
Piekło to my: kompleksowy przewodnik po dochodzeniu w sprawie ekstazy
8:43
Piekło to my: kompleksowy przewodnik po strategiach dochodzeń w sprawach terrorystycznych
8:41
Dodaj komentarz