Początkowo podszedłem do Dandadan z kaprysu po wyzwaniu przyjaciela, ale ostatecznie poświęciłem całe weekendy na propagowanie jego genialności.Ta manga mistrzowsko przeplata dreszczyk emocji bitew kaiju, urok kuszących yokai i złożoność nastoletniego niepokoju, a wszystko to bez utraty rytmu. Wybór ulubionej postaci przypominał wybór ważnych organów; każdy z nich jest niezbędny dla bicia serca narracji.
Aby wybrać najlepsze, oceniłem takie czynniki, jak humor, wpływ emocjonalny, ekscytacja power-upami i zawsze aktualne kryterium „Czy zrobiłbym cosplay tej postaci?”.Ta dziesiątka wyszła bez szwanku z tej surowej recenzji. Przekształciły moją początkową ciekawość w żarliwe oddanie, nieustannie przypominając mi, dlaczego z entuzjazmem polecam tę mangę każdemu, kogo spotkam.
10. Sakata
Gadżetowy Geek, Białkowy Freak, Spirit Cam
Kinta wkracza na scenę z napiętymi mięśniami i teoriami spiskowymi w ręku.Jego domowa technologia duchów daje zespołowi wyjątkowy zwrot akcji w stylu science fiction w nadprzyrodzonym świecie. W jednej chwili dyskutuje z kosmitami o teorii napędu, w drugiej wpada w komediowy impas z nawiedzoną toaletą.
Uwielbiam w Dandadan to, jak wykorzystuje ekscentryczność Kinty; jego przesadna brawura często prowadzi zespół do kluczowych odkryć.Jego zaraźliwy entuzjazm pośród chaosu głęboko rezonuje, odzwierciedlając tę desperacką potrzebę pozostawienia śladu.
Mimo że zajmuje ostatnie miejsce na mojej liście, każdy prezentowany przez niego gadżet jest przypomnieniem, że bez jego pomysłowego ducha zespół znalazłby się w opłakanym stanie.
9 Pan Modliszka Krewetka
Były gangster Kaiju stał się bratem wielkości krewetki
Ten skorupiak o oczach jak z anime kiedyś chciał zniszczyć Tokio; teraz swobodnie jeździ w plecaku Momo jako uroczy towarzysz.Za każdym razem, gdy prosi o takoyaki, wywołuje to uśmiech na mojej twarzy.
Jego drobna postura w połączeniu z doskonałym wyczuciem humoru sprawiają, że serial zachowuje delikatną równowagę między humorem i napięciem.
8 Jiji Gen / Złe Oko
Słodki przyjaciel noszący koszmar
Uprzejme zachowanie Jijiego wydaje się myląco uspokajające, dopóki nie uderza w niego złowroga fala opętania przez Złe Oko.Jego ciepło w mgnieniu oka przeradza się w mrożącą krew w żyłach złość. Doświadczanie zmagań kolegów z klasy z porwaną esencją przyjaciela wywołuje reakcję emocjonalną, która utrzymuje się przez wiele lektur.
Ta dwoistość podkreśla elementy grozy Dandadana ; w jednej chwili dzielę się radosnym ramenem, w drugiej unikam śmiercionośnych promieni energii.Współczująca natura Jiji’ego nasila przerażenie Złego Oka.
Jego fabuła odzwierciedla myśl, że prawdziwe bohaterstwo często polega na zmierzeniu się z mrokiem przyjaciela bez złamania jego ducha – jest to zmaganie emocjonalne, które głęboko mnie porusza.
7 Wamola
Strój Kaiju, Kinder Heart
Podczas gdy wielu przybyszów z kosmosu grozi sianiem spustoszenia, Vamola przybywa ubrana w jednoczęściowy kombinezon z motywem Godzilli, poświęcony ochronie dzieci.Jej ujmujący łamany japoński w połączeniu z masywnym działem laserowym tworzy uroczy kontrast rzadko spotykany od czasów ET
Przekształcając zniszczenie w troskę, Vamola jest przykładem idei, że empatia wykracza poza galaktyki.Każda sytuacja, w której broni ludzi przed swoim gatunkiem, podnosi poziom koncepcji „potwory kontra potwory” w mandze.
Nawet w jej śmiesznym stroju, jej wybuchowe ryki służą jako pilne przypomnienia dla osób z zewnątrz, aby znalazły akceptację. To właśnie ten potężny przekaz podnosi jej charakter w mojej ocenie.
6. Aira Shiratori
Wizja duchowa z Sass Sharpshooter
Aira robi wielkie wejście, ogłaszając swój status „egzorcystki królewskiej”, tylko po to, by wpaść w komediową sytuację przypominającą slapstick Turbo Granny.Mimo to nigdy nie waha się obalać klątw z precyzją. Jej jasnowidzące zdolności nadają stronom surrealistyczne warstwy wizualne, które przykuwają moją uwagę.
Dynamiczna rywalizacja z Momo wywołuje jedne z najbardziej zabawnych wymian zdań w Dandadan ; nie mogę się nasycić ich dowcipnymi przekomarzaniami podczas wspólnych walk. Rozwój Airy jest widoczny, gdy ewoluuje od samotnej postaci do kogoś, kto stawia solidarność na pierwszym miejscu, prezentując temat odnalezionej rodziny.
Aira, będąca uosobieniem chaosu opakowanego w polot, jest wyjątkową postacią, która przechodzi od wyzwań związanych ze średnim poziomem bossów do niezachwianego sojusznika.
5 Seiko Ayase
Babcia, Egzorcysta, Jednostka Absolutna
Babcia Momo wchodzi pewnie, w kuchennych kapciach na nogach, a następnie kopie ducha przez sufit.Seiko łączy zapraszające ciepło z wieloletnim doświadczeniem jako łowca yokai — postać mentora, za którą tęskniłem w młodości.
Jej połączenie tradycyjnych rytuałów z elementami popkultury — takimi jak naboje do strzelby wypełnione solą i zaklęcia karaoke — sprawia, że chętnie robię zrzuty ekranów w celach informacyjnych.Przypomina młodszej obsadzie, że klątwy dotyczą wielu pokoleń, nie tylko ich obecnego.
Z każdego kadru, na którym jest przedstawiona, emanuje szacunek, który z trudem udało się zdobyć; nietrudno zrozumieć, dlaczego nawet Turbo Granny darzy ją tak wielkim szacunkiem.
4 Turbo Babcia
Zboczony poltergeist na śmiercionośnym motorowerze
Turbo Granny wkracza do scen z chichotem na temat bielizny, ale szybko przechodzi do wydobywania dusz, jakby były biletami do salonu gier.To zestawienie humoru i poważnego zagrożenia oddaje istotę Dandadan.
Jej posiadanie Okarun napędza historię do przodu i sprawia, że akcja jest nieustająca; z każdym wzmocnieniem, którego doświadcza Okarun, czuje się, jakby pożyczała materiały wybuchowe od bezczelnego starszego bóstwa. Za jej komediowymi dziwactwami kryje się głębokie poczucie samotności — jest spuścizną, która jest świadkiem tego, jak nowe pokolenie przepisuje mity, nad którymi kiedyś dominowała.
Podnoszę jej ocenę, ponieważ humor, tempo i groza mangi wynikają z jej chaotycznej energii.
3. Ken Takakura (Okarun)
Bułeczka cynamonowa z turbodoładowaniem
Okarun zaczyna jako nieśmiały entuzjasta okultyzmu, zanim nabędzie przeklęte odruchy i krzyk demona; jego ewoluująca tożsamość odzwierciedla moje własne aspiracje jako nieśmiałego osobnika przedstawionego w żywych kolorach. Chociaż potyka się w romantycznych pościgach z Momo, stawia czoła niebezpieczeństwu, gdy przyjaciele są w niebezpieczeństwie.
Kontrast między uprzejmym kujonem i odważnym bohaterem zapewnia ekscytującą mieszankę komedii i akcji; jego osobista podróż odzwierciedla walkę o zaakceptowanie własnej wyjątkowości.
Z każdym rozdziałem przypomina mi, że odwaga może narodzić się z wrażliwości, jeśli tylko da się nam odpowiednie narzędzia.
2 Momo Ayase
Psychiczne ciosy i delikatne playlisty
Momo dramatycznie wkracza do niesamowitych tuneli, śpiewając hity idolek, a jednocześnie władając mocami psychicznymi odziedziczonymi po babci.Jej asertywność napędza fabułę z niezwykłą siłą. Stawia czoła yokai i dba o uszkodzone okulary Okaruna z równym zapałem — równowaga, którą uważam za ujmującą.
Jej wyjątkowy dar wyczuwania emocji poprzez przedmioty zamienia każdą konfrontację w test empatii; triumfuje nie tylko dzięki brutalnej sile, ale także dzięki uważnemu słuchaniu. Romantyczne elementy z Okarun nie przyćmiewają jej autonomii.
Jako przekonująca główna bohaterka Momo uosabia serce Dandadana, łącząc w sobie odwagę i empatię; za każdym razem, gdy woła: „Chodźmy!”, podążam za jej przykładem.
1 Rada Obcych Shueisha
Meta Menace, parodia publikacji
Cameo tej rady ostro krytykuje naciski branży, przypominając czytelnikom, że twórcy zmagają się z prawdziwymi potworami: nieustępliwymi terminami.Sprytnie wciągają czwartą ścianę Dandadana w pierścień chaosu, jednocześnie stwarzając prawdziwe zagrożenia dla narracji.
Są na szczycie mojej listy, jeśli chodzi o ucieleśnienie śmiałej fuzji gatunków Yukinobu Tatsu — kosmitów, satyry medialnej i autentycznego niebezpieczeństwa. Często chichoczę z ich wybryków, martwiąc się, którą ukochaną postać postanowią „anulować” jako następną.
Dodaj komentarz