
Odkrywamy nową adaptację „Fallen”
Uznana seria fantasy dla młodych dorosłych Lauren Kate, która zadebiutowała powieścią Fallen w 2009 r., oczarowała czytelników i zainspirowała serię sequeli: Torment (2010), Passion (2011), Fallen In Love (2012), Rapture (2012) i Unforgiven (2015).Podczas gdy oryginalna historia zdobyła serca na całym świecie, jej kinowa adaptacja w 2016 r.spotkała się z krytyką, otrzymując zaledwie 7% oceny na Rotten Tomatoes. Ta porażka spowodowała przerwanie wszelkich dalszych projektów filmowych opartych na serii. Fani serii zasługiwali na znacznie lepszą reprezentację na ekranie.
Szybko do przodu, prawie dekadę później, a w powietrzu unosi się ekscytacja, ponieważ świeża adaptacja przygotowuje się do debiutu, mając na celu przyciągnięcie zarówno lojalnych czytelników, jak i nowej widowni. Serial, który wcześniej został wydany w 2024 r.przez brazylijską platformę streamingową Globoplay, w końcu trafia do widzów w Ameryce Północnej za pośrednictwem Sundance Now i AMC. Ta nowa adaptacja obiecuje tchnąć nowe życie w tę historię.
Inne podejście narracyjne
Telewizyjna adaptacja Fallen wprowadza odnowione podejście do opowiadania historii, odbiegając od oryginalnej narracji Kate. W znanym zwrocie akcji spotykamy Luce, graną przez Jessicę Alexander, podczas niebezpiecznej ucieczki przed niejednoznacznym pożarem, co prowadzi ją do tajemniczego poprawczaka zwanego Sword and Cross. Podczas gdy kluczowe postacie odzwierciedlają swoje literackie odpowiedniki, rozwój postaci jest wyraźnie inny. Co godne uwagi, postać Daniela, grana przez Gijsa Bloma, jest uwikłana w podróż samopoznania, która uzupełnia poszukiwania Luce, zmianę w stosunku do powieści, w której posiada on wcześniejszą wiedzę na temat ich okoliczności.
Ta ewolucja łuków postaci wzbogaca fabułę i oferuje nowe wymiary opowieści. Adaptacja skręca na intrygujące terytorium, pozbawiając postaci świadomości bycia częścią kultowego eksperymentu psychologicznego, co ostro kontrastuje z oryginalną narracją, w której były w pełni świadome swojej rzeczywistości w Sword and Cross.

Dynamiczne występy i ewoluujące tematy
Chemia między Alexandrem i Blomem jest namacalna, co sprawia, że ich występy są przekonujące na tle rozwijających się tajemnic w Sword and Cross. Jednak interakcje z drugoplanowymi postaciami czasami wydają się sztuczne i zbyt znajome, odciągając uwagę od głębi postaci.
W miarę rozwoju fabuły estetyka przesuwa się od tradycyjnego otoczenia „mrocznej akademii” do bardziej współczesnej interpretacji, włączając elementy high-tech, takie jak drony i broń elektryczna. Podczas gdy ten nowoczesny zwrot akcji ma na celu zwiększenie wiarygodności, rozwadnia nostalgiczny mrok i tajemniczość charakterystyczne dla oryginalnej narracji. Czerpiąc inspirację z takich serii jak Legion (2017) i Moon Knight (2022), włączenie punktów widzenia „starszych” do fabuły wydaje się przedwczesne i podważa napięcie, które mogłoby się rozwinąć dalej.

Głębia charakteru i nowe wątki fabularne
Najważniejszym elementem tej adaptacji jest rozbudowana fabuła Penn, znakomicie przedstawiona przez Esmé Kingdom. W oryginalnej, trzymającej w napięciu historii, postać Penn znika zbyt wcześnie, ale tutaj odgrywa ona integralną rolę w odkrywaniu ukrytych prawd o Sword and Cross, potencjalnie rozszerzając swoją fabułę poza granice wyznaczone przez powieść Lauren Kate.
Adaptacja prezentuje również bardziej wyraźne przedstawienie aspektów kultowych, które są powszechne w narracji, z mniejszym naciskiem na tradycyjne elementy chrześcijańskie. Obserwatorzy mogą rozpoznać echa tematów z Opowieści podręcznej i odniesienia przypominające Kod Leonarda da Vinci. To połączenie gatunków wzbudza ciekawość, choć ryzykuje ograniczeniem tajemniczości, która definiowała oryginalną serię. Wolniejszy proces ujawniania pozwoliłby postaciom i widzom zmagać się z zagadkowymi elementami dłużej, zanim ujawnią podstawowe prawdy.
Wciągające wrażenia wizualne
Pomimo tych krytyk dotyczących tempa i wyborów narracyjnych, moje zaangażowanie w tę adaptację pozostaje silne. Postacie Luce i Daniela zachwycają swoimi wielowarstwowymi, mrocznymi osobowościami, reprezentującymi niespokojnych nastolatków poruszających się po złożonych krajobrazach emocjonalnych. Postacie drugoplanowe, w tym Molly (grana przez Maurę Bird ) i Arriane (grana przez Josefine Koenig ), zapewniają imponujące występy, które podnoszą rangę serialu, ponieważ wytycza on nieznane terytoria w swojej fabule.
Dodaj komentarz