2 marca Oscary były świadkami przełomowego momentu w historii kina, gdy nagrodę za najlepszy film animowany otrzymał Flow, niezwykły niezależny film z Łotwy stworzony bez dialogów przy użyciu oprogramowania open source. To nieoczekiwane zwycięstwo, które przyćmiło takie ciężkie wagi jak Inside Out 2 studia Pixar — najbardziej dochodowy film animowany do tej pory, który wciąż borykał się z redukcjami pracowników — i The Wild Robot studia DreamWorks, stanowi znaczącą zmianę w uznawaniu przez Akademię dzieł animowanych.
Flow opowiada historię bezimiennego kota w trakcie zagadkowej, półmagicznej apokalipsy charakteryzującej się kataklizmicznymi powodziami w świecie opuszczonym przez ludzi. Poruszające i artystyczne wykonanie filmu zasługuje na uznanie, jakie zdobył, prezentując wyjątkowe możliwości narracyjne w animacji.
Zmiana perspektyw w animacji
Krajobraz animacji ewoluuje. Kiedy Pinokio, wyreżyserowany przez Guillermo del Toro, zdobył Oscara za najlepszy film animowany w 2023 r., był to przełomowy moment dla tego medium. Del Toro w swoim przemówieniu z okazji otrzymania nagrody namiętnie podkreślił: „ Animacja to kino. Animacja to nie gatunek. Jesteśmy gotowi podnieść poziom dyskusji na temat animacji”.Jego sentyment wzywał do ponownej oceny roli animacji wykraczającej poza zwykłą rozrywkę dla dzieci — sentyment, który historycznie był widoczny w typach filmów, które otrzymywały nominacje do Oscara i wyróżnienia.
Jaskrawy przykład tego uprzedzenia można zaobserwować w historii Oscarów za najlepszy film animowany. Od ustanowienia tej kategorii w 2001 r.do 2023 r.tylko garstka zwycięzców — takich jak Spirited Away i Spider-Man Uniwersum — wyłoniła się spoza dominacji Disneya, Pixara lub DreamWorks. Nawet filmy uważane za alternatywne, takie jak Happy Feet i Rango, były produkowane przez duże amerykańskie studia i były skierowane głównie do dzieci.
Jednak zwycięstwo Pinokia przygotowało grunt pod transformację, po której nastąpiła nominacja The Boy and the Heron w 2024 r.— kolejny film zakorzeniony w dorosłych tematach i nieliniowej narracji, jeszcze bardziej dystansujący się od tradycyjnych narracji dla dzieci. Teraz Flow kontynuuje ten nowy trend, sugerując nowo odkrytą otwartość Akademii na różnorodne doświadczenia animowane.
Nowa era animacji
Historyczne zwycięstwo Flow ma głębokie znaczenie. Oznacza pierwsze zwycięstwo Oscara dla łotewskiego filmu, przynosząc narodową dumę i uznanie. Prezydent Łotwy nawet pochwalił tę doniosłą okazję w mediach społecznościowych, a Oscar szybko znalazł się w centrum uwagi w Łotewskim Muzeum Sztuki. Kiedy reżyser Gints Zilbalodis świętował swoje 30.urodziny tym wyróżnieniem, zauważył, że ludzie czekali w kolejce ponad godzinę, aby zobaczyć trofeum.
Kolejka sięga dziś dalej pic.twitter.com/UytfdQ4mgk
— Gints Zilbalodis (@gintszilbalodis) 9 marca 2025 r.
Ponadto Flow otwiera drogę niezależnym filmom animowanym, jako pierwszy w swoim rodzaju, który otrzymał wyróżnienie Best Animated Feature. W branży, która mierzy się z wyzwaniami, zwłaszcza ze znacznymi zwolnieniami w znaczących studiach, takich jak Pixar, to zwycięstwo nadeszło w kluczowym momencie, w którym niezależne produkcje stają się coraz bardziej opłacalne.
Flow został wyprodukowany przy skromnym budżecie wynoszącym zaledwie 3, 7 miliona dolarów, co stanowiło jaskrawy kontrast w porównaniu z imponującym budżetem wynoszącym 200 milionów dolarów na Inside Out 2. Co więcej, produkcja wykorzystała Blendera, darmowe i otwarte oprogramowanie do animacji, podkreślając innowacyjnego ducha, którego niezależni twórcy mogą wykorzystać w przeciwieństwie do ograniczeń głównego nurtu przemysłu.
Przez dziesięciolecia duże studia, takie jak Disney i Pixar, dominowały w sektorze animacji, a Oscary odzwierciedlały tę hierarchię. Jednak zwycięstwo Flow sugeruje, że sytuacja się zmienia. Ten moment może zapowiadać jaśniejszą przyszłość dla niezależnych i międzynarodowych animacji — przyszłość, która obejmuje kreatywność, oryginalność i różnorodne opowiadanie historii.
Dodaj komentarz