Wspaniała obsada Charlie’s Angels: Full Throttle — Drew Barrymore, Cameron Diaz, Lucy Liu i Demi Moore — niedawno połączyła siły, aby wznieść toast za zasłużoną nominację Moore do Oscara za jej trzymającą w napięciu rolę w The Substance. Prawie 20 lat wcześniej Barrymore, Diaz i Liu połączyły siły w komedii akcji Charlie’s Angels (2000), a później ponownie spotkały się w Full Throttle, gdzie Moore grała byłego Anioła, który stał się groźnym antagonistą. Ten film genialnie zaznaczył powrót Moore do aktorstwa po znaczącej czteroletniej przerwie, pozwalając jej wcielić się w złożoną postać, jednocześnie wzmacniając trwałą więź z jej współgwiazdami, która trwała ponad dwie dekady.
Według doniesień Vanity Fair, cztery aktorki ponownie nawiązały kontakt przez Zoom, aby omówić niezwykły występ Moore jako Elisabeth Sparkle w filmie Coralie Fargeat The Substance. W tym filmie Moore uchwyciła istotę starzejącej się gwiazdki, która ucieka się do zażywania narkotyków z czarnego rynku, aby odzyskać młodość, w mistrzowski sposób sportretowana przez Margaret Qualley. Ten występ zyskał szerokie uznanie, podkreślając znaczący kamień milowy w karierze Moore, naznaczony jej pierwszą nominacją do Oscara i wygraną Złotego Globu. Oto kilka poruszających refleksji z Angels:
Lucy Liu: „Na ekranie emanujesz tak wielką wrażliwością połączoną z siłą. Moment, w którym zdejmujesz makijaż, by ujawnić psychologiczne skutki społecznych standardów piękna i starzenia się, naprawdę rezonuje.Twoja kreacja znakomicie oddaje tę surowość : niepewność zakorzenioną w samoakceptacji podczas zmagania się z zewnętrznymi osądami”.
„Twój występ daje mi coś głęboko satysfakcjonującego; przypomnienie dla każdego człowieka, szczególnie kobiet, że życie dla zewnętrznej akceptacji nie jest niezbędne. Bycie świadkiem tego, jak przekraczasz oczekiwania, było głęboko poruszające, pokazując twoją trwającą całe życie podróż ku samodoskonaleniu bez szukania aprobaty innych”.
Cameron Diaz: „Kobiety, powszechnie, są uwarunkowane, by czuć się przedmiotowo traktowane — to brutalna rzeczywistość. Chociaż doświadczamy tego boleśnie jako gwiazdy filmowe, to przedmiotowe traktowanie dotyka każdej kobiety.Dosłownie miałyśmy lalki zrobione na nasze podobieństwo i jest to część naszej struktury, zakorzeniona w naszym istnieniu. Często ulegamy tym wymaganiom, starając się je spełnić”.
„Obserwowanie twojego występu było rewolucyjne; czułem się, jakby tradycyjna konstytucja rządząca przemysłem filmowym została zdemontowana.Śmiało oświadczyłeś: „Nie zgadzam się z tymi normami”.Ten akt buntu zdefiniował na nowo język i narrację przemysłu, kwestionując normy w najbardziej dynamiczny i intensywny sposób, jaki był możliwy”.
Znaczenie spotkania Charlie’s Angels z Demi Moore
Podważanie norm sławy i kobiecości w Hollywood
Nominacja Moore do Oscara za rolę w The Substance oznacza znaczącą zmianę paradygmatu w sposobie, w jaki Hollywood przedstawia kobiety, zwłaszcza gdy radzą sobie ze złożonością starzenia się. Jej postać, Elisabeth Sparkle, stawia czoła powierzchownemu, nastawionemu na młodość przemysłowi, prezentując swoje zmagania w wyjątkowo zuchwały sposób. Konsekwencje działań jej postaci zwracają uwagę na nierealistyczne standardy branży wobec kobiet i często destrukcyjną naturę sławy.
Po świadomym wycofaniu się z aktorstwa w wieku 40 lat — wieku, w którym możliwości dla kobiet często maleją — powrót Moore oznacza kluczowe zwycięstwo. Ten powrót następuje po trudnym okresie pod koniec lat 90., po krytyce jej ról w Striptease i The Juror oraz podziwie, jaki otrzymała za swoją pracę w If These Walls Could Talk produkcji HBO. Powracając do branży z tak potężną rolą, Moore uosabia odnowioną autentyczność, reprezentując nie tylko siebie, ale wszystkie kobiety-twórczynie walczące z powszechnymi uprzedzeniami w branży.
Spostrzeżenia na temat spotkania Charlie’s Angels z Moore’em
Szczera refleksja na temat sukcesu i solidarności
Ponowne spotkanie Charlie’s Angels wykracza poza zwykłą nostalgię, służąc jako niezwykły dowód siły solidarności i siostrzeństwa w Hollywood. Niedawne uznanie Demi Moore za The Substance symbolizuje moment triumfu, gdy wraca do blasku fleszy po poruszaniu się po krajobrazie pełnym wyzwań związanych z płcią. Wsparcie i podziw wyrażone przez Barrymore, Diaz i Liu podkreślają głęboką jedność wśród odnoszących sukcesy kobiet w często konkurencyjnym środowisku. To zbiorowe uznanie pokazuje, w jaki sposób autentyczne wsparcie i autentyczność mogą dać jednostkom siłę do konfrontacji z normami społecznymi i ponownego zdefiniowania sukcesu w Hollywood.
Źródło: Vanity Fair
Dodaj komentarz