Powrót do przyszłości umiejętnie łączy wiele gatunków, co czyni go ulubionym nie tylko w science fiction, ale także w komedii i przygodzie. Wyczyny Marty’ego McFly’a i Doc Browna obejmują gatunek science fiction, jednocześnie żartobliwie unikając ciężkich tematów typowych dla wielu filmów z tej kategorii. Ta przyjemna opowieść o podróżach w czasie obnaża zabawne konsekwencje korzystania z maszyny czasu, prezentując beztroską mieszankę komedii i przygody. Dla fanów podnoszącego na duchu science fiction odkrywanie podobnych filmów może wydawać się polowaniem, ale rzeczywiście istnieją ukryte perełki, które rezonują z tym samym radosnym duchem.
Sukces zabawnych komedii przygodowych science fiction, takich jak Powrót do przyszłości, często służy jako trampolina do franczyz, obiecująca perspektywa dla rodzin pragnących przedstawić ukochane nowoczesne klasyki młodszym widzom. Istnieje jednak skarbnica doskonałych samodzielnych filmów, które odzwierciedlają kapryśny ton i połączenie gatunków, które charakteryzują Powrót do przyszłości . Lata 80. XX wieku wyprodukowały jedne z najlepszych filmów przygodowych w historii kina, a połączenie science fiction i przygody nadal fascynuje widzów. Dla tych, którzy szukają filmów, które odzwierciedlają urok Powrotu do przyszłości , opcji jest mnóstwo.
10
Powrót do przyszłości
Unikalne połączenie gatunków z nutą science fiction
Uznany za ostateczny film o podróżach w czasie, Powrót do przyszłości przedstawia Michaela J. Foxa jako kwintesencję nastolatka z lat 80., Marty’ego McFly’a, który nieświadomie cofa się do 1955 roku dzięki ekscentrycznemu Doc Brownowi. Żywe przedstawienie lat 50. w filmie, zwłaszcza poprzez kultową muzykę, zwiększa jego atrakcyjność, szczególnie dla fanów tej ery. Co godne uwagi, legendarny występ gitarzysty Marty’ego jest powszechnie rozpoznawany, nawet wśród osób niezaznajomionych z filmem.
Chociaż ustanawia własny zestaw zasad podróży w czasie, Powrót do przyszłości stawia rozrywkę ponad skrupulatną spójność fabuły. Paradoksy czasowe obecne w filmie są przyjmowane jako część jego wyjątkowego uroku. Ponadto sukces filmu dał początek dwóm sequelom, tworząc uznaną trylogię, która według wielu fanów nie wymaga czwartej części, uznając oryginalną serię za całkowicie kompletną.
9
Przestrzeń wewnętrzna
Kapryśny eksperyment kończy się niepowodzeniem
Innerspace służył jako komediowe odniesienie w różnych popularnych programach, takich jak Family Guy i The Big Bang Theory , dzięki czemu stał się znany widzom, którzy nie oglądali go od początku. Ta komedia science fiction opowiada o naukowcu, który po eksperymencie miniaturyzacji ląduje w ciele hipochondryka, co wywołuje wyścig z czasem dla jego kolegów, aby go uratować.
Choć nie odniósł natychmiastowego sukcesu, Innerspace zyskał oddaną rzeszę fanów i ma imponującą ocenę 82% na Rotten Tomatoes. Podobnie jak Powrót do przyszłości , zręcznie wplata w swoją narrację elementy science fiction, romansu i komedii. Pomimo nieco napiętej fabuły filmu, znakomita obsada — w tym Meg Ryan i Dennis Quaid — rekompensuje wszelkie niedociągnięcia narracyjne, a Michael J. Fox był początkowo brany pod uwagę do roli głównej.
8
Pogromców duchów
Ponadczasowy klasyk horroru i komedii science fiction
Podczas gdy Ghostbusters skłania się ku horrorowi, ma on wspólny mianownik komediowy z Back to the Future . W tym kultowym filmie grupa łowców duchów staje w obliczu przytłaczających przeciwności losu, gdy otwiera się portal do innego wymiaru. Co ciekawe, pierwotna koncepcja splatała podróże w czasie, a Dan Aykroyd i John Belushi mieli podróżować przez czas i stawić czoła nadprzyrodzonym wrogom. Chociaż historia ewoluowała po śmierci Belushiego, zabawny ton przetrwał.
Ghostbusters natychmiast stał się klasyką, pełen zapadających w pamięć cytatów i dynamicznych postaci, które nadal znajdują oddźwięk u widzów. Franczyza pozostaje żywa dzięki nowym odsłonom, chociaż sequele nie osiągnęły takiego uznania jak oryginał. Mimo to Ghostbusters utrzymuje swój urok, charakteryzując się zabawną akcją, komedią fizyczną i elementami duchowymi, które pozostają dostępne dla młodszych widzów.
7
Podróż do wnętrza Ziemi
Ekscytująca przygoda z udziałem Brendana Frasera
Podróż do wnętrza Ziemi ma swoje korzenie w dziełach znakomitego autora science fiction Jules’a Verne’a, znanego z klasyków takich jak 20 000 mil podmorskiej żeglugi . Choć film odbiega od materiału źródłowego, jest jedną z bardziej angażujących adaptacji, częściowo dzięki wybitnym występom, szczególnie Brendana Frasera w szczytowym okresie jego komedii akcji.
Film opowiada historię wulkanologa i jego siostrzeńca, którzy wyruszają w podróż w celu odnalezienia zaginionego krewnego, wrzucając ich do fantastycznego i niebezpiecznego centrum Ziemi. Dynamika między głównymi bohaterami nawiązuje do partnerstwa Marty’ego i Doca, podkreślając tematy niezwykłego towarzystwa na tle niebezpiecznie naruszonych linii czasowych.
6
Flubber
Robin Williams jako Ukochany Szalony Naukowiec
Robin Williams dał fantastyczny występ w familijnej przygodzie science fiction Flubber , pokazując swoją niezwykłą zdolność do zdobywania serc widzów. Wciela się w profesora Philipa Brainarda, którego zapominalstwo przerywa jego plany ślubne. Jego chaotyczny wynalazek „Flubbera”, świadomej latającej gumy, prowadzi do zabawnych, złośliwych wyczynów, a jednocześnie służy jako potencjalny wybawca dla jego podupadającej szkoły.
Paralele między Flubberem a Powrotem do przyszłości są zauważalne, szczególnie w obecności ekscentrycznych protagonistów-wynalazców i komediowych przygód. Oba filmy prezentują niezwykłe wynalazki, chociaż Flubber nie osiągnął takiego sukcesu franczyzowego jak jego poprzednik. Istnieją mocne argumenty za wskrzeszeniem Flubbera z nowoczesnymi efektami; mógłby on wprowadzić nowe pokolenie do swojego uroku.
5
ET Istota pozaziemska
Przełomowe efekty przedstawiają kultowego kosmitę
ET the Extra-Terrestrial bez wysiłku oscyluje między wzruszającym a alarmującym, w zależności od interpretacji widza. Narracja podąża za łagodnym kosmitą posiadającym zdolności uzdrawiania, oddzielonym od swojej rodzinnej planety i uwięzionym na Ziemi. Film wykorzystał pionierską technologię animatroniki, oddając poziom wiarygodności, który nawet młoda Drew Barrymore, grająca Gertie, wierzyła, że ET jest prawdziwy.
Przedstawiony jako jedna z najbardziej ukochanych istot pozaziemskich w kinie, ET trafia do widzów, włączając humor poprzez komiczne szkolne wpadki Elliota z udziałem kosmity. Podobnie jak Powrót do przyszłości , ten film zawiera poruszający incydent sugerujący śmierć głównego bohatera, ale ostatecznie kończy się radosnym zakończeniem.
4.
Wspaniała przygoda Billa i Teda
Kultowy film o podróżach w czasie
Bill & Ted’s Excellent Adventure mocno rezonuje z Back to the Future , dzieląc podobną epokę, ścieżkę dźwiękową i komediowe ramy przygód. Podczas gdy Marty jest zazwyczaj poważny i bystry, Bill i Ted kultywują humor poprzez swoją uroczą ignorancję. Film kręci się wokół ich misji, aby zdać egzamin z historii, wspomagany przez ich eskapady w czasie.
W przeciwieństwie do Back to the Future , który koncentruje się na pojedynczym momencie historycznym, Bill & Ted’s Excellent Adventure przemierza różne okresy czasu, przenosząc znane postacie historyczne do ery współczesnej. Radość, jaką te postacie okazują kulturze lat 80., oddaje hołd dekadzie, ustanawiając narrację, z którą mogą utożsamić się poszukiwacze nostalgii i fani Back to the Future .
3
Sonic Jeż
Od trudnego początku do bezprecedensowego sukcesu
Początkowo krytykowany za swoje wybory projektowe, adaptacja Sonic the Hedgehog zmieniła sceptycyzm w triumf, szczycąc się godną pochwały oceną publiczności na poziomie 93% na Rotten Tomatoes. Kontynuacje filmu stale się poprawiały, co jest rzadkością w filmach franczyzowych. Oparty na ukochanej postaci z gier wideo serial przedstawia Jamesa Marsdena obok Jima Carreya jako kultowego antagonistę Dr. Robotnika.
Choć stylistycznie różni się od Back to the Future , oba filmy mają podobne tematycznie tony. Sonic the Hedgehog zawiera szybkie przygody przez portale, nawiązując do ekscytujących elementów podróży w czasie z poprzednika, a jednocześnie zagłębiając się w relacje paternalne. Oczekiwanie na potencjalne podróże w czasie w przyszłych odsłonach wywołało liczne teorie fanów.
Dwóch
facetów w czerni
Zabawna eksploracja teorii spiskowych o kosmitach
Men in Black prezentuje mało prawdopodobną współpracę Willa Smitha i Tommy’ego Lee Jonesa, którzy ratują świat przed międzygalaktycznymi zagrożeniami. Podobnie jak Back to the Future jest oknem na lata 80., Men in Black uosabia nostalgię lat 90., prezentując kultową piosenkę przewodnią samego Smitha. Ta rola podniosła jego status z gwiazdy muzyki do hollywoodzkiego lidera.
Dialogi w Men in Black są pełne zapadających w pamięć kwestii, co zapewniło mu miejsce jako klasyka, którą można cytować. Podobnie jak Powrót do przyszłości , zręcznie przeplata gatunki — science fiction, komedię i chwile grozy. Chociaż postać Vincenta D’Onofrio wnosi elementy mrożące krew w żyłach, film zachowuje swój humorystyczny kręgosłup, opierając się na dowcipnych interakcjach między agentami.
1
Zathura
Duchowy następca Jumanji z nutką science fiction
Zathura , wywodząca się z dziecięcej książki science fiction, opowiada historię dwóch braci, którzy odkrywają grę planszową, która pozwala im przenosić się w kosmos. Narracja jest bardzo podobna do Jumanji , której autorem jest ten sam pisarz, Chris Van Allsburg. Powiązane ze sobą opowieści przedstawiają Zathurę jako duchowego następcę, splatając się z bogatym fikcyjnym wszechświatem ustanowionym w Jumanji .
W komediowym motywie science fiction i przygody Zathura dzieli ważne tematy z Back to the Future , skupiając się na relacjach rodzinnych. Podczas gdy Marty radzi sobie z wyzwaniami związanymi z podróżami w czasie i dynamiką rodziny, bracia w Zathura uczą się współpracować. Pod koniec opowieści każda postać dorasta, a chociaż dom Marty’ego nieznacznie się zmienia, obie opowieści kulminują w satysfakcjonujących rozwiązaniach inherentnych dla ich narracji.
Powiązane artykuły:
Podgląd Box Office: Wolf Man i One Of Them Days rywalizują z Den Of Thieves 2 w dniach 17-19 stycznia
0:02
Reżyser Barbarian zapowiada nadchodzący horror z ekscytacją ze strony gwiazdy: „Nie mogę się doczekać, aż widzowie go zobaczą”
0:00
Assassin’s Creed Mirage: Soar of Eagles ma się ukazać w 2025 roku
23:59
Dodaj komentarz