Ewolucja gatunków gier wideo często prowadzi do napływu twórców, którzy chcą zaznaczyć swoją obecność. Zjawisko to jest szczególnie widoczne w przypadku wzrostu popularności gier typu Soulslike, trwałej popularności Metroidvanii i niedawnego wzrostu ekspresji twórczej w gatunku JRPG. Projektanci na całym świecie tworzą własne hołdy dla JRPG, wykazując się bogactwem innowacji i pasji.
Co ciekawe, znaczna liczba tych gier JRPG jest rozwijana poza Japonią, co podkreśla ogromną, globalną atrakcyjność gatunku. Estetyka gier JRPG, mechanika walki i skomplikowane, oparte na postaciach narracje znajdują oddźwięk u twórców gier na całym świecie, przekraczając granice geograficzne.
Pomimo rosnącej liczby wpisów w gatunku, wielu aspirujących deweloperów uważa, że stworzenie zapadającego w pamięć JRPG jest wyzwaniem. Problem ten wykracza poza projekty niezależne; nawet uznane studia mają trudności z dostarczaniem wysokiej jakości doświadczeń. Rynek jest pełen przeciętnych ofert, które mogą prowadzić do sceptycyzmu wśród graczy.
Niemniej jednak zawsze zdarzają się wyjątki, które przeczą prawdopodobieństwu. Poniżej znajduje się wyselekcjonowana lista tytułów JRPG lub inspirowanych JRPG, które przekraczają oczekiwania, czy to poprzez niedoceniany potencjał, czy jako wczesne dzieła obiecujących twórców.
8 Świat Digimonów
O nie, znów nie Numemon
Wielu fanów przyznaje, że Digimon World: Next Order skutecznie remasteruje klasycznego PS1 Digimon World, usuwając różne niedociągnięcia. Jednak moja nostalgia nadal ciągnie mnie do oryginału.
Mając dziesięć lat i będąc zupełnie nowym graczem, nie miałem żadnych instrukcji ani solidnych samouczków, które mogłyby mnie poprowadzić, co doprowadziło do zachwycających odkryć, które dodały przyjemności. Często byłem zdezorientowany, jeśli chodzi o trenowanie mojego Digimona lub zrozumienie efektów niedawno uratowanych stworzeń w File City.
Każda sesja rozgrywki przynosiła świeże niespodzianki, tworząc satysfakcjonujące doświadczenie pomimo okazjonalnych frustracji, takich jak niespójna ewolucja w Numemona. Niemniej jednak radość z wybierania nowego jaja, pielęgnowania mojego Digimona i obserwowania jego ewolucji podczas eksploracji nowych terytoriów zawsze była satysfakcjonująca.
7 Final Fantasy Typ-0
Klasa Zero zasługuje na więcej miłości
Final Fantasy spin-offy często różnią się znacznie jakością. Podczas gdy tytuły takie jak Final Fantasy Tactics pozostają klasycznymi podstawami taktycznych JRPG, inne wydają się mniej znaczące, stworzone jedynie po to, by wykorzystać rozpoznawalność marki.
Final Fantasy Type-0 zajmuje wyjątkową przestrzeń między sukcesem a porażką. Dzięki narracji, która kontrastuje beztroskie tematy życia studenckiego z tłem wojny i chaosu, gra od samego początku zanurza graczy w mrocznych i skłaniających do myślenia historiach.
Każda postać wnosi odrębne umiejętności do walki, pozwalając graczom przełączać się między nimi w celu zwiększenia strategicznej głębi. Pomimo okazjonalnych nadmiernych funkcji, które mogą mylić, podstawowa rozgrywka i narracja zapewniają wciągające doświadczenie.
6 Rezonans losu
Dla wszystkich dziwaków tam na zewnątrz
Znana ze swojej skomplikowanej mechaniki walki, Resonance of Fate może początkowo odstraszać graczy. Jednak ci, którzy są gotowi opanować jej zawiłości, odkryją angażującą rozgrywkę, która odbiega od standardowego formatu wciskania przycisków, powszechnego w tamtym czasie.
Niepowtarzalna steampunkowa estetyka gry w połączeniu z niezwykłą narracją wciągają graczy do świata pełnego ciekawych postaci i dziwnych misji. Choć historia może pozostać enigmatyczna aż do zakończenia, doświadczenie jest mimo wszystko warte zachodu.
Pomimo krytyki osobliwego systemu walki, oferuje odświeżającą przerwę od typowych gier JRPG. Jeśli cenisz gry, które rzucają wyzwanie tradycyjnym mechanikom, warto spróbować Resonance of Fate.
5 Romancing SaGa: Pieśń Minstrela
Rośnie na Tobie, zaufaj mi
Seria SaGa jest znana ze swojego odstraszającego wyzwania, napędzanego nieprzewidywalną mechaniką rozgrywki i nieliniową narracją. Jednak w tych ramach tytuły takie jak Romancing SaGa: Minstrel Song potrafią zabłysnąć, ponieważ ściśle przypominają tradycyjną architekturę JRPG.
Indywidualność postaci w bitwach nawiązuje do mechaniki Final Fantasy II, umożliwiając dynamiczne zdobywanie umiejętności podczas konfrontacji. W miarę jak gracze zagłębiają się w rozgrywkę, doświadczenie staje się bardziej satysfakcjonujące.
Swobodne podejście gry sprzyja eksploracji gracza, zachęcając do głębokiej interakcji z NPC, co prowadzi do zadań, nowych lokacji i odkryć wiedzy. Dla doświadczonych graczy JRPG, którzy cenią głębię i swobodę projektowania, ten tytuł kryje w sobie satysfakcjonującą przygodę.
4 połączone echa
Jedna z najlepszych gier indie inspirowanych JRPG
Dzisiejsza scena indie to raj dla nostalgicznych twórców, z których wielu czerpie inspirację z gier JRPG z młodości. Jednym z takich twórców jest Matthias Linda, który dał życie ulubieńcowi indie Chained Echoes.
Ta gra to idealny hołd dla jRPG-ów z ery PS1 i SNES, oferujący wciągającą narrację, innowacyjną mechanikę walki turowej i niezwykle angażujący system eksploracji. Współczesny krajobraz indie jest czasami przesycony podobnymi „listami miłosnymi”, co utrudnia identyfikację naprawdę wyróżniających się tytułów.
Podchodząc do Chained Echoes ze sceptycyzmem, byłem mile zaskoczony; książka w wyjątkowy sposób łączy nostalgię z oryginalnością, na tyle odrębna, że wyróżnia się na tle innych książek.
3 Zaginiona Odyseja
Ostatnia zaginiona odyseja
Dziedzictwo firmy produkującej gry często sprowadza się do wizji jej projektantów, czego przykładem jest Hironobu Sakaguchi, wizjoner stojący za Final Fantasy. Po odejściu ze Square założył Mistwalker i zajął się tworzeniem Lost Odyssey, tytułu, który wielu uważa za duchowego następcę serii Final Fantasy.
Dzięki klasycznemu turowemu systemowi walki i szczerej narracji przeplatanej pięknymi opowiadaniami, Lost Odyssey rozpaliło wyobraźnię tych, którzy chcieli odkryć jego wyjątkowe oferty pośród sceptycyzmu wobec jego statusu ekskluzywnego tytułu na Xboksa. Nadal jest uwielbianym tytułem, a fani często domagają się ponownego wydania, aby poszerzyć grono odbiorców.
2 Wieczna Sonata
Kto wiedział, że muzyka klasyczna jest taka fajna
Jednym z najbardziej niedocenianych klejnotów gatunku JRPG jest niewątpliwie Eternal Sonata, która przedstawia oniryczną opowieść skupioną wokół słynnego kompozytora Fryderyka Chopina. Ten czarujący tytuł został pierwotnie wydany na konsolę Xbox 360, a później znalazł nową publiczność na innych platformach, co podkreśla jego nieoczekiwany sukces i potencjał szerszego zainteresowania.
Gra zachwyca nie tylko zapierającym dech w piersiach projektem artystycznym i znakomitą klasyczną ścieżką dźwiękową, ale także nowatorską i rozwijającą się mechaniką walki, która utrzymuje zainteresowanie gracza przez całą podróż.
1 Królestwo Serc
Najbardziej udana gra Myszki Miki
Żadna dyskusja o współczesnych grach JRPG nie byłaby kompletna bez wzmianki o Kingdom Hearts, fenomenie kulturowym, który z powodzeniem połączył światy Disneya i Final Fantasy. Na początku XXI wieku pomysł połączenia tych dwóch franczyz wydawał się nieprawdopodobny, jednak Square Enix wykonał go bezbłędnie.
Franczyza przekształciła postacie Disneya w głębokich, wiarygodnych bohaterów, jednocześnie ustanawiając skomplikowaną narrację, która nadal rezonuje z fanami. Z czasem podróż Sory rozszerzyła się w zupełnie nowe uniwersum, urzekając widzów i pogłębiając historię poza pierwotnym połączeniem.
Podczas gdy niektórzy fani początkowo odczuwali odejście od tradycyjnych elementów Final Fantasy, dziś ekscytacja wokół przygód Sory jest namacalna. Oczekiwanie na przyszłe części, w tym Kingdom Hearts 4, odzwierciedla trwałe dziedzictwo serii, pozostawiając fanów w niepewności co do jej przyszłych kierunków.
Dodaj komentarz